李晖丨山水赋新 花鸟含情

唐代政治家、文学家李德裕有句名言曰：“譬如日月，终古常见，而光景常新，此所以为灵物也”，用在这里来表达赏读李晖先生笔下青绿山水之后的感想，笔者甚觉恰当。青绿山水是中国画中传统的山水题材，其所经历大小青绿、金碧……的发展，虽也见不断革新向前的意识反映，但大体上脱不开雕缋巧饰、富丽少文的特点。李晖先生笔下的青绿多见线面皴笔，水墨擦染、烘托晕淡的画语，显然与古人“多钩廓、少皴笔”的传统不同；而其设色上以填染之法增其神采，鲜丽而蕴藉色彩语言，亦与融汇了西方艺术元素的现代泼彩山水迥然有别。故而其在这传统而古老的青绿题材上，以立象时代的主观审美情志主导所反映出来的青绿佳山，也见那“光景常新”的审美意趣来。

李晖作品《青山远亭》

如《西部成功书画家》刊载李晖先生《幽谷松风》《青山远亭》两幅，其峰峦崖石写象造形之法，画家在传统青绿的勾染基础上，又做进一步的画语阐发和媒材丰富。山石形廓改用垂笔破峰写形，劲笔爽利、线写参差、错落有致而更见峰峦嵯峨峻峭之势，崖壁肌理纵意、沟壑凹凸之形，已然与传统青绿面貌拉开了距离。再有如峰要至山脚处，渴笔枯墨擦染，水色浅墨渲淡，又混以清透赭色渗透生发，造化出云衔山脚、雾锁峰要恍兮惚兮、若隐若现的空境来，如此艺象反映更见水墨山水的笔象语态，也更丰富了其青绿山水的画面语境。

李晖作品《幽谷松风》

再有恣肆写意点缀于山石之间、溪瀑之口的苔点、礁石之写，近景处取法斧劈之皴构写错落山石反映的巉岩碐磳之状，短线刚健、折转皴写虬结挺拔松枝，如针垂峰密密匝匝、层层叠叠、疏密错落的华盖松叶，笔线寥落由凝及散、由浓及淡，或直或曲、笔断意连表现的如练飞瀑。以及纯以水墨滃晕带来“云衔日脚成山雨”（刘禹锡诗句）般的诗意云景，写意布置于峰顶山亭营构的“天地入吾庐”（清·张惠言词句）空纳万象般虚静。以上笔者在李晖先生作品上的体物获得、察查剖解，都可见画家丰富其笔象语言内质，建构其深刻幽邃画境内涵的笔墨新象和画图新境，不觉有了“适我无非新”（王羲之《兰亭诗》）般的“贵在摄情”审美诉求反映。

李晖作品《秋去菊方好 天寒花自香》

这种体现画家主观鲜明意旨、幽澈情思的绘画艺术寄驻，也还反映在李晖先生的水墨花鸟作品中。如画家这幅题跋以宋人王十朋诗句的《秋去菊方好 天寒花自香》，浓勾淡染、枯擦润渍，丰饶的笔韵之律中，又透射画家寄寓其中的情感倾诉；用笔或方或圆、或拙或巧，于其多变的造像线态中，还见画家以书入画拓宽其花鸟笔象内容的艺术韵致呈现。

其画面中，无论是菊、石、竹、鸟雀的墨象语言，抑或是图示营构、布构取势，都见疏密开合、浓淡分明、色墨相彰、主次有序、虚实相生的物象对比开张的调和，与谐和统一的构织。草木上，健笔构写花叶，曲笔层积花朵，又藤黄提神、靛蓝蕴藉而劲婉相合、冷暖鲜明、层叠磊落的菊花为画面之主；以彩代墨、波磔赋形、圭角折楞、富于势感，随意造写的三两淡翠竹枝为画面之宾。再有线勒其形、墨点其韵，而颔首缩背、体态圆润、或俯或立、憨态可爱的两只鸟雀，又为傲霜凌寒的秋菊画图增添了鲜活生动之趣，犹见画家借国画草木花鸟之象，赋情寓兴之法而“人化的自然”所寄高洁不屈之志，超然洒脱之情。

（文/冯宜玉，成功美术馆书画艺术评论员）

李晖作品欣赏

（来源：兰州成功美术馆）

画家简介

李晖，中国美术家协会第七、八届理事、中国美协策展委员会委员、江西省美术家协会原驻会副主席。现任江西省中国画学会执行会长、中央电视台书画频道中国书画研究院研究员、国家艺术基金评委、江西画院特聘画家、中国文艺评论家协会会员、江西省文艺评论家协会理事、长期从事中国画书法创作和美术理论研究及评论工作。书画作品多次参加国内外各类美展，并有作品获奖，入编多本画集和名人辞典。美术作品和评论文章发表在《美术》杂志、《美术研究》、《世界美术》、《美术观察》、《中国艺术报》、《文艺报》、《美术报》、《中国书画报》等专业报刊杂志。

李晖的中国画创作在继承传统艺术精神的基础上揉进现代人的审美体验，逐步寻找自己的艺术语言。其花鸟画色墨相融、笔墨酣畅、挥洒自如。作品清新自然，蕴含着浓郁的人文精神与书卷气，充满了诗一般的大气与浪漫，寄托着对生活的热爱与向往。