作为画家，刘明波选择了最柔美的花、最无言的砖、最无情的钢筋作为自己的语象，立象以尽意。
刘明波的语象带有冥想的意义，具备于无声处听惊雷的力量。
纸本设色2023年
纸本设色2023年
纸本设色2023年
刘明波的可贵在于，不是没有灰心、失望，而是失望之中，仍然有自己对于天空的敬畏。这一点，很像躺着仰望星空的王尔德。也正是在这里，我发现，刘明波具备王尔德一以贯之的美学追求——唯美，而且主义。一旦你确实需要爱，你就会发现它正在等着你。王尔德如是说。
刘明波新作脉络中的“牡丹”亦可如是观——一个人的孤单、倾听与领受。
——张渝
伊人80＊165cm绢本设色2023年
今夕何夕80＊165cm绢本设色2023年
伊洛传芳80＊165cm绢本设色2023年
辛寒80＊165cm绢本设色2023年
中国传统绘画艺术记录的是对观看体验的描述，一方面似乎在遵循远观得全貌的规律，另则又在创造着看全看清的景象。因而，艺术创作必须超越观者的视觉感知才可以实现空间的变量，也可理解为重新建构了现实空间秩序。明波消解了绘画形象和媒材之间的张力，最终可见的是绘画行为在二维空间中的动态痕迹，同时通过这种表达思考绘画的本质和局限，企图就是把绘画从某种制约中获得更多可能。他以不断深层渲染的方式获取了当下意识的距离，冷峻且孤独。好比一个人的呼吸，给出他者距离或者说是空间的自然性。明波既建构了一种内化的现实，也表现出一种非实际意义的真实。
——杨大伟
弦月80＊165cm绢本设色2023年
物华80＊165cm绢本设色2023年
姚黄80＊165cm绢本设色2023年
何必中年80＊165cm绢本设色2023年
当年，老子从洛阳过函谷关之前，关令尹喜见有紫气从东而来，预知将有圣人前来，果然老子骑着青牛而来......这便是中国文化史上一次重要的旅行，这次旅行不仅影响了中国人的文化心理，而且影响到了中国人居住空间的图像选择，“图必有意，意必吉祥”“青云千里，紫气浮关”“西望瑶池降王母，东来紫气满函关”，中国人对居家空间的装饰需求充满了对于物质丰富的渴望，以至在我们的日用器具、家具、服饰、建筑上得到了广泛运用。牡丹绘画与纹饰作为重要的视觉图像总以各种形式、各种方式陪伴着我们。
对牡丹的叙述总是充满了期待，在漫不经心中叙述，反覆调整，一如修行。而完成的作品像一气呵成、从未修改过一样——但又不能把认真显示出来。过去的全方位语言训练让我明白了舍弃的意义，将自身化为毛笔的一部分，如若神经末梢在纸上触碰、运行，靠的是想象和叙述的激情来维持创作的秩序。创作没有目标的时候，又好像必须等待灵光乍现的一刻，在物与物之间进行逻辑的重构、叠合，在这种重构、叠合中，完成的作品让我喜悦，而作为牡丹在短暂的绽放中枯萎与凋落又让我无尽感伤。“最是人间留不住，朱颜辞镜花辞树”，王国维先生在《阅尽天涯离别苦》中的愧疚与哀叹，道出了生命的转瞬即逝和无奈。
——刘明波
（来源：之间观物）
画家简介
刘明波，年生于山东莒南，1989年毕业于临沂艺术学校，1997年毕业于中国美术学院，2001年结业于中央美术学院，2008年毕业于广西艺术学院，获文学硕士学位。曾工作于山东莒南县文化馆，广西大学艺术学院。现任山东师范大学美术学院院长，教授、博士研究生导师，山东省文联主席团委员，山东省美术家协会副主席、中国美术家协会会员。
