“夹金山地形险峻，破晓的晨光寓意希望。”连日来，方土在黄牛埔美术馆展出的作品《一九三五·夹金山》备受关注，谈及创作灵感，他说，山水画讲究用墨色营造空间、布局画面，以这样的方式来表达革命题材、描绘革命故事是一种尝试。
方土说，多彩的童年让他对画画充满了无限的好奇。他与艺术充满传奇色彩的不解之缘，便是从年幼时开始的。
在传统与现代之间找到结合点
1982年，方土考入广州美术学院中国画系专攻花鸟画，多年的艺术教育和大学专业的艺术理论为其打下了扎实的基本功，也助其养成了艺术探索的精神。
毕业后，方土投身电影行业，拍摄了六年的电影。这六年让他对“时空”有了新的认识，并将其糅合到绘画语言中，深刻理解中国画的空间形式及哲学内涵。
岭南画派的色彩表现普遍较为浓烈，作为从岭南画派走出来的代表性艺术家，方土的水墨画中常见老辣用笔和豪放墨意，从而与岭南画派的艺术面貌拉开了一定距离。
外表看起来新潮前卫的方土，生活中是一位家具与石头收藏的玩家，游走于传统艺术多个领域，广泛汲取养分，这也让他具备了推动传统文人画走向当代所需要的深厚底蕴与综合学养。
在方土的创作历程中，既追求专业上的精深，创作出经典主题作品；也保持个人探索的广博，除了实验水墨创作，还在写意花鸟画和山水画实践中彰显个性。他笔下的花卉造型和没骨色彩，不仅在气韵格调上对接传统绘画审美体系，传递写意画的内在核心精神，而且在整体面貌上注重构成样式和视觉效果上的现代感受，在传统与现代之间找到结合点，博得广泛好评。
让作品走进百姓生活
谈及此次广东省中国画学会年度学术系列活动为何会选址黄江，方土表示，黄江在改革开放的进程中，扮演了很重要的角色。随着经济高质量发展，黄江镇率先把文化硬件建设起来了，本次“时代新貌”展览，展出的作品都很具有独特性、创作性。他认为，在美丽的黄牛埔美术馆展出，让所有的作品都能够走进百姓生活，这也是选择广东省中国画学会在该美术馆举办展览的初衷。
黄江镇毗邻深圳光明区，身处莞深融合前沿，一直以来是各类文化交汇之地。如今，不同的地域文化和本地文化共生共融，多元且包容的人文风尚不仅丰富了这座城市的文化内涵，更吸引了一大批来自各行各业的文学爱好者。
“山不在高，有仙则灵。”方土希望能借广东省中国画学会“写生创作基地”落地黄江的契机，搭建新平台，吸引更多文艺工作者和爱好者们开展艺术创作，通过艺术家独特的视角，创作出一幅幅有生活、接地气的好作品。同时，也希望黄江镇能继续加大投入，为广大文艺工作者和爱好者们搭建平台，以高标准艺术作品反哺基层群众，从精神层面和社会生活层面迎合大众需求。
（来源：南方+ 文/蔡子航、韦基礼 摄影/李鄂）
画家简介
方土，1986年毕业于广州美术学院中国画系，获学士学位。现为广东省美术家协会名誉主席，中国国家画院研究员、美术馆馆长，中国美术家协会理事、中国画艺委会委员，中国画学会常务理事，广东省中国画学会执行会长，广州画院名誉院长，广州国家青苗画家培育计划召集人。荣获“广东省宣传思想文化领军人才，广东省中青年德艺双馨艺术家”称号。
擅长大写意人物画、花鸟画、山水画及实验水墨。主要作品入选八、九、十、十二、十三届全国美展。作品被中国美术馆、广东美术馆等机构收藏。举办个人画展十余次。出版个人专集二十余册。
