文化视界网道 瑞雪兆丰年，济南市美术馆今年迎来了建馆10周年，在瑞雪过后的年末，也迎来了本年度的压轴大展！12月23日上午，由山东师范大学、济南市文化和旅游局、山东省美术家协会主办，山东师范大学美术学院、济南市美术馆（济南画院）承办的“鹊华掇英——2023全国高等艺术院校山水画教学与创作研讨会暨师生作品展”隆重开幕。
展览共邀请了包括专业艺术院校、师范类院校以及综合性高校在内的全国35家单位开展，共展出作品500件，是全国高等艺术院校山水画教学成果的一次大规模的集中展现。来自全国各地的高校师生及专业创作机构的艺术家，齐聚泉城，共襄盛举，共赴一场中国山水画艺术盛宴。
出席开幕式的有山东省委宣传部副部长、省电影局局长程守田，山东师范大学校长张建，济南市人大常委会副主任王勤光，市政协副主席刘勤，济南市文联主席、山东省美协名誉主席张望，济南市文化和旅游局党组书记、局长马利，收到省美术家协会副主席魏百勇等领导嘉宾，以及中央美术学院、中国美术学院、四川美术学院、湖北美术学院、上海美术学院、广州美术学院、西安美术学院等全国35家参展单位的师生、艺术家代表和媒体记者约500余人。展览将持续至2024年2月29日。
一段精彩生动的“鹊华掇英”专题片回顾了济南绵长的历史文脉，感受了以鹊华为代表的中国山水画精神，领略了新时代泉城济南的活力之姿和蓬勃之势，同时为此次展览拉开了帷幕。
山东师范大学校长张建，济南市文化和旅游局党组书记、局长马利，本次展览学术主持、中央美术学院中国画与书法学院副院长、教授丘挺，参展艺术家代表、哈尔滨师范大学教授、博士研究生导师李岗，山东师范大学美术学院院长、教授、山东省美术家协会副主席刘明波，济南市文联主席、山东省美术家协会名誉主席张望，先后发表热情洋溢的致辞。
张建表示，73年历史的山东师范大学是新中国成立后山东省设置最早的一所本科高校，现已发展成为美术学学科教学规模与层次完整、师范美术教育研究人才集中的院系，在长期的发展过程中，美术学院作为齐鲁大地美术教学研究与创作的重要阵地，形成了独特的山水画创作艺术风格。本次展览是全国山水画教学成果系列展活动之一，以鹊华掇英为主题贯穿着山水名作《鹊华秋色图》所蕴含的山水画表达方式。举办本次展览的主要目的是充分发挥山东师范大学独特的地域和学科优势，充分挖掘济南这座历史悠久，底蕴深厚的历史文化名城所具有的山水画传统精髓，进一步丰富山水画的时代内涵。
马利在致辞中表示，“鹊华掇英”是立足济南独特而深厚的历史脉络和文化根基，而打造的新时代泉城特色学术品牌，以该学术品牌冠名2023全国高等艺术院校山水画教学与创作研讨会暨师生作品展，可谓相辅相成、相得益彰。通过深入打造该学术品牌，携手全国各大高等艺术院校和美术创作研究机构，将共同推动泉城文化、齐鲁文化传承创新，助力全国美术创作事业繁荣发展。
丘挺作为学术主持对本次展览及学术活动情况进行了介绍：本次展览空前盛大，500件之多的作品在过去10年所建构的全国高校山水画展览和研讨会作品中规模最大。元代赵孟頫的《鹊华秋色图》为济南乃至山东在文化艺术创作上留下了可建构的重要艺术事件，成为宋元中国艺术史发展具有里程碑意义价值的作品。鹊华两个山峰是被很多当代艺术家进行重新再建构和阐释的非常有标志性的精神指向。“我们今天以对鹊华致敬，通过山水精神来回望当下的价值和意义，来讨论我们的‘思古’，我们在‘求新’里面如何以我们当下的生活和构建对山水精神叩问。”
李岗表示，山水画是一门古老的艺术，能够代表中国人的哲学思想和审美情怀。在现当代的学院体制之下，如何教学，如何传承，举办类似的全国高等院校的研讨会和画展应该是一个非常好的契机。希望借助这次机会和大家碰撞出更多关于山水画教学的火花，以促进这门艺术更好的发展。
刘明波介绍展览承办情况称，本次主题的“鹊华掇英”体现出济南作为具有人文灵韵和历史底蕴的城市所具有的山水画传统，这里的鹊华秋色以及独特的魅力，占据着山水画此中不可替代的位置。山东师范大学美术学院是山东省最早设立的高等艺术教育单位，突出师范类院校的山水画教学特色与创造性的视角观念、审美和笔墨语言，与各大艺术院校山水画教学研究成果遥相呼应，并为补充、交流互动；同时积极开展山水画教学新模式的探索，将山水画教学与社会服务相结合，为学生开拓第二课堂。本次展览以推动中国画专业山水画科在新时代的历史传承与当代严禁为整体的价值导向，力图联合全国美术教学队伍，以促进学科的创作，文脉的梳理以及当代的延展，推动美术教育持续下的山水画传承发展与主动创新，将“鹊华掇英”打造成为全国具有影响力的中国画教学创作的学术平台。
张望作为地地道道的“老山师人”，回顾了在山师度过的31年光景，表达了对山师的深情与骄傲。“山师现象”“山师门下”等社会赞誉体现了山师美术学院多年来在孜孜不倦的追求中形成教学、创作、研究上的成果；新时代新领导团队又积极引进了新的教学理念和年轻人才，充实了美术学院的教学和研究体系。本次活动的举办反映了全国美术界的认可，能举办成为本系列活动10年来规模最大的一次，更要感谢山师美术学院合作单位济南市美术馆（济南画院）的加持。近年来所取得的工作成绩和举办的众多大型艺术活动所产生的重大社会影响力，特别是作为公共艺术教育阵地，对于高校教学、研究和展示以及青年艺术人才的推介、培养等方面所做出的积极贡献。此次倾力打造全新的“鹊华掇英”学术品牌，将对提升济南在全国专业领域的学术影响力产生积极作用。本次展览正式山师美术学院和济南市美术馆（济南画院）两强结合产生的结果。
随后，出席开幕式的领导、嘉宾共同为展览启幕，并在学术主持丘挺、策展人徐琳的导览下参观了展厅。
“鹊华掇英——2023全国高等艺术院校山水画教学与创作研讨会暨师生作品展”自2013年由中央美术学院牵头举办首届展览以来，至今已在全国各大高等艺术院校成功举办了九届。本次展览共展出了全国35家高等艺术院校及专业创作单位的优秀山水画作品500余件，数量多、规模大、质量高，集中展现了全国高等艺术院校山水画教学与创作的新探索、新面貌、新成果，共同探讨并拓展中国画艺术在新时代的发展空间，通过讨论中国画的坚守、展示山水画的成果，对传统进行再研究、再探索，从而更好地推动中国山水画在新时代的传承、创新与发展。
“鹊华掇英”是济南市美术馆（济南画院）聚力打造的全新学术品牌，作为此次展览的主题，既是对鹊山、华不注山所象征的中国山水精神的致敬，也是对中国山水画核心价值的再思索、再认识，更是对中华优秀传统文化的继承、弘扬与创新。通过举办“鹊华掇英”系列学术活动，充分挖掘济南这座历史悠久、底蕴深厚的历史文化名城所具有的传统文脉，集中展现济南丰富独特的历史文化资源和传承创新发展成果，为更多的优秀艺术人才到济南来交流和发展搭建平台，为提升济南文化影响力和城市软实力贡献积极力量。
开幕式后，几位参展嘉宾接受了采访，畅谈了自己的观展体验和对本次展览的思考。
丘挺表示，本系列活动最早发起于2013年，10年中办过8届，初衷是希望在特定语境中，整合全国各大院校的资源形成一个多维度的对话，来探讨艺术教育和特别是中国画在目前面临的问题以及如何推进。因为有之前的8次各个议题的积累和展览的积累，以及围绕着写生创作、中国画的色彩等方方面面的专题性的讨论，每一次展览会不断地把问题越做越精确，才形成“鹊华掇英”。这个展览也由此带出多场研讨会，它们不仅仅是常规式的介绍每个兄弟院校办学理念和特征，而是围绕着一些当前比较热点的问题，水墨画发展中遇到的一些挑战，和我们有可能在教学科研和创作三位一体过程中，形成对教学创作的整合的理解来讨论。
刘明波表示，本次展览是中国画山水画方向的一个教学研讨展，山东师范大学，同时也是师范类院校第一次承办，拓展了邀请单位和各个学院主要创作力量，也是对山水画教学研讨平台的边界性拓展和成果的展出。
张望表示，本次展览大家有几个特点，一是规模比较大，参展的学校和人数也比较多，另外，画的类型风格多样化，基本上囊括和展示了中国目前山水画的整体面貌，特别是在教学传承上和现有的中青年艺术家的研究方面具有代表性。做这样的一个学术性的交流和展示，特别是论坛，它的目的是什么？——如何使中国画有新的发展，在传承的基础上，面对着新时代、新需求、新生活、新审美，怎么能够使这样一个古老的艺术继续为现代人服务，这是它最终的追寻。
中国美术学院教授陈磊表示，鹊山和华山是济南的特色地标，元代赵孟頫的《鹊华秋色图》承前启后，吸收了前代艺术特色，又带有自己对鹊华秋色的新理解，这就是中国画传承脉络的节点，今天我们应该延续的这种文脉继续往下传承。本次展览中的作品共性中带有的个性，传统上更有愿望，正是中国美院一直提倡的教学理念和模式。
江苏省国画院副院长徐钢谈到对本次展览的感受：作为近10年来艺术类高校最大的山水画教学展览，呈现的作品多而精，山东师范大学付出了巨大的努力。目前在山水画教学和研究上取得的成绩，在今天展览上有非常具体、值得细细品味的展现。谈到创新，他表示，教学中的创新是传统的延续性，传统的变化就是创新。
首都师范大学副教授党震表示，本次展览是一次对中国目前当代美术院校山水画教学的一次大检阅，能看到各大院校普遍重视传统的山水画基础修养和技法的教育。同时因为时代的变化，新观念、新视觉、新样式、新思路，能看到很多院校在山水画的创作上已经开始有新格局出现了，他们在图示的呈现和人文内涵的综合性上跟传统拉开了一定的距离，这也是学院的一个责任。学院教学本身应该走在科研的前沿，应该始终怀着对传统的尊重和对未来开拓的进取精神，这两者都能在这次展览的诸多作品中给予呈现。
现为中国国家画院山水画所副所长、研究员王跃奎表示，中国画的传承与创新，这是当前我们在山水画学术探索上的一个最重要的课题，山水画的创新，一是要坚持诗书画印结合的文化形态，中国画不仅仅是美术和视觉，更重要的是一种文化的呈现，千年来始终在把人文精神灌入其中，发展到最完善的就是诗书画印的结合，这是老祖先给我们留下的最为宝贵的文化财富记忆。其次就是谢赫提出的六法，我们要深入研究和思考其中的两个最核心的核心点——“气韵生动”和“骨法用笔”这两大核心，无论怎么创新发展，气韵不能丢，骨法不能丢。
山东艺术学院美术学院副院长谭逸冰表示，本次展览体现了好客山东的特点，所有的收集到的作品无论老师还是学生都在展览上展现出来，可以看到目前全国山水画教学的一个整体面貌，不管是教学形式还是创作形式，都展现出了南北东西的各种多样性，很好地体现了山水画目前全国的现状，是很好的一次集结。山水画虽然和人物画、花鸟画并列为三个方向中的一个，但其体现中国传统文化和人文精神，对弘扬传统文化是最有代表性的，从山水画学起是一个很好的契机。
作者/陈雅雯
摄像/金德锋
摄影/陈雅雯
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