文化视界网报道“应是天仙狂醉，乱把白云揉碎。”一场大雪击退了前几日的“高温”，让济南的冬天逐渐变得清晰真实。而骤降的气温似乎也冻结了时间，凝结住了这一片洁白下的泉城，为济南的冬天增添了几分诗情画意。在这冰天雪地、天寒地冻之际，由山东艺术学院主办、浙银（山东）美术馆承办的，一场以“春华秋实”为名的展览，“宋齐鸣油画作品展”为这寒冷的冬天带来一丝暖意。
“春华秋实——宋齐鸣油画作品展”自11月29日展出至今，有众多艺术界大咖陆续到场观展。自从上次探访宋齐鸣教授画展之后一直感觉意犹未尽，就在12月18日下午，展览现场又迎来了数位艺术大咖，他们会有怎样的见解？又会带来怎样不同的体验呢？下面与我一起再次走进“春华秋实——宋齐鸣油画作品展”。
那么，此次探展嘉宾都是谁呢？他们是中国美协理事、山东美协主席、山东艺术学院院长徐青峰，山东美协顾问、山东艺术学院教授梁文博，山东省中国画学会常务理事、山东艺术学院教授马林春，山东艺术学院学院办公室、党委办公室主任周森，山东省油画学会秘书长、山东艺术学院艺术博物馆副馆长赵军以及中华网山东&文化视界网董事长梁洪文。他们其中既有同事，又有老友，他们分别从不同的角度浅谈了对宋教授画作的理解与感受，无不叫好，无不称赞。那好在哪里？缘归何处？
从右到左依次为：梁文博、宋齐鸣、徐青峰、梁洪文、赵军
上次讲到：本次画展的主题打破了以往油画主题的选择，取材于传统中国画中常见的荷花、桃花、杏花和柿子，从人物题材到风景题材的转变，是宋齐鸣教授生活阅历的积淀和在创作风格上的不断探索与创新，这对于宋教授来说也是一次大胆的尝试。
首先是题材上的尝试，事事如意、和和美美，这是中国老百姓对生活的美好向往，所以柿子、荷花自古便为中国画创作中常见之题材，而在油画创作中却为少见。随着时代的进步，时代的需要，近代以来，林风眠、吴冠中等便吸取了大量中国绘画的元素去画风景，更贴近中国人的审美，更贴近中国人的内心。宋教授那清新阿娜的荷花，映红枝头的柿子，春意盎然的桃树……皆在追寻灵秀温润的审美语境，抒写东方式的浪漫与诗意。
其次是技法上的尝试，画面中融入了东方书写性的线条，纵横穿插，以线为骨，以色为肉，通过画面线条的律动与章法表达情感与生活。似采用了中国“三远”式的构图，道法自然，天人合一。且突破了西方三维立体绘画技法，以平面性的造型风格重新整合，重意境韵味，轻造型透视，能够带来“悦目”“赏心”的美感体验，让人们联想到抽象油画中的中国禅意。
归根结底，宋教授的作品深入沿袭了中国传统文化脉络，用油画的媒介手段来审视中国画，来探寻“油画中国化”。对于这一点，现场的梁文博教授深有体会，作为一名中国画家，他更能深刻的体悟到宋齐鸣教授对中国传统意境之美的追求。
山东美协顾问、山东艺术学院教授梁文博接受采访
他讲到：虽处隆冬季节，而宋齐鸣教授营造这片田地中，桃花朵朵开，暖阳四射，春意盎然，让人感觉到暖意十足。且令人不难想起宋代诗人杨万里所写“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”，充满了诗意的气息，豁然开朗。宋教授最大的特点便是热爱生活，这在他的作品中也体现的淋漓尽致。同时，宋教授的作品非常的“通俗”，何为“通俗”？那便是接地气、显雅气、有贵气，这也是中国文化的一种体现，这也体现、顺应了油画民族化、中国化的发展趋向。
此次探访，是对宋齐鸣教授画作的又一次深入感悟，其画里的一片生机无疑是给这严寒的冬季增添了一抹亮色，也让欣赏者心中升起了一丝暖意。画展可能会有尾声，但宋齐鸣教授对艺术的真诚探索与追求永不止步。
作者/周龙
摄像、摄影/金德锋、徐智勇
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