“观·想的表达——尚可作品展（江西展）”将于12月20日在南昌开展

展览信息

主办单位

中国国家画院

南京艺术学院

江西省美术馆

江西画院

江西省美术家协会

协办单位

中国美术报社

展览时间

2023年12月20日-2024年1月12日

开幕时间

2023年12月20日

展览地点

江西省美术馆一楼2号厅

展览前言

　　美术的历史不仅是绘画语言与形式不断探索的流变史，而且是历代画家不断思变的观念史，承载着画家对艺术诉求的思索或拷问。可以说绘画不只是作为一门技艺予以承续，一个很重要的原因在于画家可以借绘画表达一定的思想，包括客观感受、生命体验与个人情怀等，由此使画家乐于其中。绘画探求方向的不断修正，乃出于画家对如何恰切地表达内心思想的深层期望。其思想的场域或研究范围不外乎两方面。其一为对客观世界的感受与表达；其二是对主观世界的发现与揭示。关于前者，历代以来的中国画家讲求“外师造化”“饱游沃看”，游观客观世界被认为是创作的感受储备，记录生活乃画家的基本技能。而对于后者，则成为画家面临的另一研究内容，是画家对内在心灵的探寻和视觉呈现，即所谓“中得心源”的理论所指。尽管“观”的世界与“想”的世界存在一定的差异，而两者彼此交互或关联，任何的主观意识往往基于对所观的客观世界的认识或感悟，从而引发与构想不同的主观世界。从“观”的层面而言，人们每日穿往于客观世界或现实生活中，可谓不乏对生活的感受与体验，而“想”的层面形成需要画家作更深刻的探究与掘取。

　　由对所观的客观世界的呈现到对所想的主观世界的表现，是中外美术发展的变动规律，也体现了画家视泊近内心诉求为创作的目标指向。这并不是非此即彼的等量择取，而成为一种共识的变动朝向。中国画理论的核心是“写意”精神，所谓“写意”，概括而言，既以书写的语言表达画家的主观思想与情感，因此“观”处于次要位置，“想”则属于支配的地位。反映内在心灵的真切，而非描绘外在世界的真实，被认为是画家创作的要旨。历史上“写神”和“写逸气”的倡导，使传统中国画的写意一路向纵深推进。西方绘画的演变模式乃从具象、意象、抽象甚至到观念艺术的发展，也反映了西方画家的艺术思维的更替与实践方向的拓展，即绘画客观因素的渐减，主观因素的强化。“观”的世界被“想”的世界之呈现所遮蔽，成为一种历史变动的必然趋势。

　　从画家的角度而论，绘画要表现的不能止于“观”的表象，更何况对于被“观”的世界，尽管每个画家观察视角不一，而所获得的客观感受并无太多差异。绘画创作的更高要求非人云亦云的对所“观”的描摹，艺术化的呈现与创造性的表现，乃不囿于“观”，而应凸显“想”，如此方能实现创作的个性化以及具有撼动人心的魅力。从绘画受众的角度考量，画家之所观同样是受众之所见，受众更需要的是以独到的慧眼与视觉呈现，而并非对生活状貌作寻常的再现，对未知世界与突破表象的描绘，甚至反常态的绘画可能予人更丰富的视觉感受或生命认识。对新奇的渴求是人们普遍的心理，因此，绘画对受众的吸引更多的是需要在想象层面的开拓。

　　毋庸置疑，绘画的发展是对已有认知和视觉传达经验的嬗变，这也是画家之所“想”的出发点，对于如何“观”与怎样表现所“观”，历史上有着丰富的经验，同样地，对于“想”的层面的理论与实践也存在诸多的范样，可以说，画家寻求“想”的独到与较好的表现所想，不仅使其作品具有鲜明的特征，而且会引发绘画诸多变化的可能。追索西方绘画的发展，其现代性是以对主观意识的张扬为重要标识，这种绘画潮流的产生，不只是由于影像技术的逐渐发达而产生的对具象写实的反思，而更重要的则是基于为实现绘画本体的超越而做出的选择。以印象派为发端，其后的表现主义、抽象主义都游离于所“观”，强调艺术思想的致胜，从而使西方绘画呈现出风格各异的繁荣。在这种繁荣的背后，可以看出艺术观念的反叛与绘画思想的变异是绘画出新的根本所在。自由的想象甚至“大象无形”的绘画创作，为人们带来了别样的视觉观感。对社会问题与人性的揭示之类的创作，不仅反映了主题内容的深刻，而且那种更为夸张的表现，体现了画家主观诉求的强烈意识。

　　在人类文明的进程中，科技的进步可以改变人们的生活，相较于科技，绘画在其中所发挥的作用是相对微小的，尽管绘画负载着记录、教化的功能，而最为本质的主要是审美的作用。绘画欲尽其所能的发挥作用，并非只是通俗意义上的唯美表现，主张美的多样性才能使绘画呈现不同的风格取向，它取决于画家对客观世界的认识，对绘画本体的探求以及对主观意识的确定。那种触及灵魂的情感倾泻与非唯美表现的个性形态，可能促使观者对人生深刻的思悟，以及对现实问题的深入考量。中国古代画家一直秉持写意精神进行创作，对美有着不同的解读与表现。

　　唐代绘画经典中夸张的肥硕仕女，贯休那怪诞的佛道人物造像，陈老莲笔下不合比例的人物形态，反映了历史上的画家之审美诉求。不以唯美的表现为能事，不以所“观”的实像表现为目标，而着意于“想”的表达，或者说是对主观之意象的视觉呈现，为人们提供了不同审美取向的艺术思维与表现经验。

　　一直以来，绘画创作表达什么与如何表达是我不断思考的问题，对内心所想的体现以及尝试与之相应的语言与形式，成为令我欲罢不能的创作实践。近年“画梦”系列作品，其初衷是想表现人在现实中的困顿或不安，反映其通过梦想获得内心的平静，在编织理想中建立自信与对美好的向往。可以说于梦中放飞心情是对生活压力。

　　部分作品赏析