书卷气
中国当代书画家作品邀请展第三回
参展艺术家
刘国玉、陈永正
郭莽园、怀一
王绍强、吕三
方向、潘小明
林海钟、夏回
张东、许习文
王忠勇、倪宽
明瓒、孙晓枫
陈映欣、贾博鸿
陈辉荣
特别致敬
赖少其、陆俨少
策划
夏娟、丘雪媚、陈德道、张演钦、赵旭虹
主办单位
羊城晚报艺术研究院
韶关市文联
翁城镇人民政府
支持单位
尚榕美术馆
展览时间
2023年12月7日至12月23日
展览地点
广州市天河区黄埔大道中315号
羊城创意产业园3-12羊城晚报艺术研究院
代序
王子猷居山阴。夜大雪,眠觉,开室命酌酒,四望皎然;因起仿偟,咏左思《招隐》诗,忽忆戴安道。时戴在剡,即便夜乘小船就之,经宿方至,造门不前而返,人问其故,王曰:“吾本乘兴而行,兴尽而返,何必见戴。”王卫军云:“酒正自引人箸胜地。”王子猷出都,尚在渚下。旧闻桓子野善吹笛,而不相识。遇桓于岸上过,王在船中,客有识之者云:“是桓子野。”王便令人与相闻云:“闻君善吹笛,试为我一奏。”桓时已贵显,素闻王名,即便回下车,踞胡床,为作三调。弄毕,便上车去。客主不交一言。桓南郡被召作太子洗马,船泊荻渚。王大服散后已小醉,往看桓,桓为设酒,不能冷饮,频语左右:“令温酒来!”桓乃流涕呜咽,王便欲去。桓以手巾掩泪,因谓王曰:“犯我家讳,何预卿事?”王叹曰:“灵宝故自达。”王孝伯问王大:“阮籍何如司马相如?”王大曰:“阮籍胸中垒块,故须酒浇之。”王佛大叹言:“三日不饮酒,觉形神不复相亲。”王孝伯言:“名士不必须奇才。但使常得无事,痛饮酒,熟读离骚,便可称名士。”
艺术家潘小明作品欣赏
潘小明《荷风》69cm×69cm纸本水墨(参加羊城晚报艺术研究院“书卷气”系列展览作品)
潘小明《荷气》69cm×69cm纸本水墨(参加羊城晚报艺术研究院“书卷气”系列展览作品)
我算是看出了门道,小明取法乎上,深研了画之水法!中国水墨画历来学界重视笔法、墨法,对水法的强调和研究相对弱一些,而潘小明对水墨画中的水法有着深刻的研究,而道家认为“水至柔而至刚”,水墨画中的“水”也会形成一种内在张力,沁人心脾。潘小明的画墨色丰富,浓淡相宜,如兼五彩,绘画风格独树一帜,究其因果,大概不仅源自于他对于笔墨功力的追求,还来源于他对于水法的亲身实践与独特理解,在笔、墨、水的碰撞中恰如其分地展现出他的“心象”,太极精神之上善若水,随物赋形,已经幻化为他笔下意趣。
(文/方土,中国国家画院美术馆馆长、广东省美术家协会名誉主席、广东省中国画学会执行会长)
潘小明《荷气》180cm×170cm纸本设色2014年,入选全国第十二届美术作品展
潘小明《春和景明》185cmx185cm纸本设色2019年,入选全国第十三届美术作品展
潘小明以其聪慧之心性,将笔墨练就到炉火纯青,在水与墨之间寻找到一种浑然天趣,灵转飘逸,氤氲虚淡,平静而欢愉之境界,开启了花鸟画创作之新气象。
(文/李劲堃,中国美术家协会副主席、广东省美术家协会名誉主席)
天际净无尘,梦醒了无声,鱼过莲自开,鸟飞不知处。潘小明的写意花鸟总是能让人神游其中,仿佛迹化随飞鸾,入了画中,遇了梦境,暂时忘却了嚣烦尘世的种种浮华,褪了躯壳,徒留一颗心,赤裸裸的与笔墨会面,说其画是意从画中来,不如说是逸从画中来。这逸不仅是“逸笔草草”的“逸”,而是“气韵逸迈”的“逸”,绘画之事,寻规矩是能,玩规矩是妙,超规矩是逸。潘小明脾性随和沉稳,看他运笔,洋洋洒洒,气定神闲,胸中有逸气,逸笔绢上舞,似是无所顾,实为有所思,一笔一划皆是情理之中,笔墨技巧皆循古人之法,但最终的大画面总是风格独到自成一派,四尺的平面仿佛看到无际的空间。
(文/黄格胜,中国美术家协会顾问)
潘小明《荷风送香》180cm×170cm纸本设色2014年,获广东省首届优秀美术作品展铜奖
潘小明先生作品一个很大的特点,是具有浓郁的书卷气:清新、优雅中杂糅着忧郁的气质——这忧郁,赋予其作品以鲜明的时尚感,跟传统国画拉开了距离,又跟周遭画家拉开了距离。这种时尚感,有西方的感觉,也有中国的韵味,很高级。
还有,潘小明先生的作品,符号化特点是很显著的。潘小明先生是用“笔墨语言”在画,而一般人是用“笔墨”在画。在绘画技巧的提纯、抽象方面,他走得更远。
(文/张演钦,评论人)
潘小明《荷意》68cm×68cm纸本设色2017年
潘小明的作品总体语言形式是传统的,但是作品的现代图式构成和笔墨组织却带有强烈的表现主义色彩,从中即可看到他涉猎多画种的广泛兴趣,亦见出他综合多种绘画语言为我所用,整体把握画面的一种能力,尤其是以荷为主题创作的一批作品,更可见出他将传统绘画题材转换为现代意象的一种才气。
在中国绘画中,言—象—意的关系一直是核心问题,它充分地体现着中国文化的特性。依据中国传统哲学,“意”具有首要的地位,就“言”或“象”的关系而言,“象”比“言”更接近于“意”,因而传统中国画作品多着眼于“象”,着眼于“象”近“意”,把“言”视之为立象、表意的手段和工具。
小明的作品同样注重“言”“象”“意”三者的关系,然而小明更强调“言”本身的现代审美意蕴,注重以“言”消解以“象”而达到对“意”的阐释。在他的作品中,现实中的具体物象作为一种存在物只是他“言”的一种符号,画面物象是否真实存在,线的外形或笔墨本身是否传达出“象”的品貌,即是否形似已不是他创作中的关注点,他所关注的是笔墨自身内质的表达,即笔墨在“言”过程中,笔感、笔意自身在画家无意识中构成的“文化密码”。
他在宣纸上用墨、用笔、用彩所构成的图像,剥离了传统画的历史沉积,消解了古典图式固有的阅读习惯和程式化语言方式,代之以新的视觉,感受和符号刺激。他的绘画图像,尤其是“荷”的图像,是用一种带有现代意识的“墨象符号”,去拓展“言”的表现维度,是以水墨材料的性情和特点,以墨和彩的碰撞、分割、重组来构成一个新的有意味的水墨空间。这种水墨空间所营造出的言说图式是抽象的,内涵复杂的,在呈现出凝重、复合、动态的视觉感受同时,又不失一种飘逸与空灵的意味。
我说小明的作品语言是一种现代图式的表现方式,这并不否定他作品中的传统文人情结,在他的作品中有着以“禅意”写就的一种旨意和特定的语言码,画面中那涂抹、泼洒的墨块和自由洒脱的线条,有着对传统深切的眷恋。但因其在“言”的过程中消解了传统绘画状貌物象的单一功能,使他在事实上已不是传统话语的延续,而是现代知识分子情绪与心态的置换,而这正构成了小明水墨绘画的整体,使其作品具有了耐人寻味的可读性和当代文人的话语品质。也依托于这点,画家的心像才在这特有符码式的“言”中行到了充分的传导。
小明作品的图像是作者在自然状态中一种自在、自为的创作心态的呈现。在他的这些具有现代意味的水墨花鸟画作品中,笔痕、墨迹所产生的意蕴与情思体现着他与水墨艺术息息相关的生命追求,体现着一种艺术精神的释放。这种艺术精神使他的作品在“言”“象”“意”的关系上达到了一定高度的和谐统一。
(文/罗一平,广东美术馆原馆长、广东省美协原副主席)
潘小明《一塘清莲》185cmx185cm纸本水墨2022年
潘小明《荷风起》136cm×68cm纸本水墨2017年
潘小明 《荷香》 180cm×45cm×4 纸本水墨 2014年
潘小明《荷生绿泉》180cm×90cm纸本水墨2017年
潘小明《荷韵》136cm×68cm纸本水墨2017年
潘小明《红莲沉醉白莲酣》180cm×45cm×4纸本水墨2014年
潘小明《花气》136cm×68cm纸本水墨2017年
潘小明《惠风和畅》136×68cm纸本水墨2017年
潘小明《静心》136cm×68cm纸本水墨2017年
潘小明《开春》136cm×34cm纸本水墨2018年
潘小明《丽日和风》200cm×240cm纸本设色2021年
潘小明《鹿江荷香》68cm×136cm纸本水墨2018年
潘小明《硕果》185cm×185cm纸本设色2021年
潘小明《太行红柿》185cm×185cm纸本设色2021年
潘小明《清心》180cm×90cm纸本设色2014年
潘小明《秋风起》68cm×136cm纸本水墨2018年
潘小明《秋柿满庭》136cm×68cm纸本水墨2017年
潘小明《山鸟与云闲》68cm×68cm纸本水墨2013年
潘小明《春意》136cm×34cm纸本水墨2018年
潘小明《天心白月水中莲》180cm×45cm×4纸本水墨2014年
潘小明《春色满园》136cm×136cm纸本水墨2018年
潘小明《无风香自远》68cm×68cm纸本水墨2017年
潘小明《惜花意欲春常在》68cm×68cm纸本水墨2012年
潘小明《香远》136cm×68cm纸本设色2017年
潘小明《晓来枝上千般啼》180cm×200cm纸本设色2008年,获第五届广东省中国画大展银奖
潘小明《写意荷塘》68cm×68cm纸本水墨2005年
潘小明《有雨云生石》136cm×68cm纸本水墨2010年
潘小明《雨过》136cm×34cm纸本水墨2018年
潘小明《竹外鸟窥人》68cm×136cm纸本设色2012年
潘小明《自得其乐》136cm×68cm纸本设色2017年
潘小明《醉花》136cm×34cm纸本水墨2018年
潘小明 《心象》 180m×90cm 纸本水墨 2018年
潘小明《潜鱼跃清波》68cm×68cm纸本设色2007年
潘小明《华光艳映水云酣》136cm×68cm纸本设色2007年
潘小明《岭南红荔》185cmx185cm纸本设色2022年
潘小明《天滋地润》185cmx185cm纸本设色2021年
潘小明《盛世荷风》185cmx185cm纸本设色2021年
潘小明《香远》185cmx185cm纸本水墨2019年
潘小明《荷风》185cmx185cm纸本水墨2019年
潘小明《雨后清香发》68cmx136cm纸本水墨2018年
潘小明《荷意》180cmx80cm纸本水墨2019年
潘小明《风雨秋池上》136cmx68cm纸本水墨2019年
潘小明《清香四溢》180cmx90cm纸本水墨2019年
潘小明《我像只鱼儿在你的荷塘》136cmx68cm纸本水墨2019年
潘小明《松风》180cmx90cm纸本设色2017年
潘小明《春风比和》68cm×68cm纸本设色2010年
潘小明《春光明媚》185cm×185cm纸本设色2021年
潘小明《草木在人间》68cm×68cm纸本设色2018年
潘小明《春暖》110cm×68cm纸本设色2017年
潘小明《春水》68cm×68cm纸本水墨2017年
潘小明《得水》68cm×68cm纸本水墨2021年
潘小明《风兰香气远》136cm×68cm纸本水墨2017年
潘小明《海阔天空》68cm×68cm纸本设色2014年
潘小明《荷风送香》68cm×68cm纸本水墨2021年
潘小明《和风》68cm×68cm纸本水墨2011年
潘小明《和气致祥》68cm×68cm纸本设色2018年
潘小明《鱼潜晚日静》185cm×45cm×4纸本水墨2008年
潘小明《春风得意》68cm×68cm纸本水墨2017年
潘小明《秋风才起》68cm×68cm纸本设色2017年
潘小明《室有兰香》68cm×68cm纸本水墨2017年
潘小明《春暖花开》136cm×34cm纸本设色2017年
潘小明《秋意》180cm×90cm纸本设色2016年
潘小明《春风又绿》136cm×68cm纸本水墨2017年
潘小明《春风春雨》136cm×68cm纸本水墨2016年
潘小明《风散动浮香》68cm×136cm纸本水墨2018年
潘小明《春风》136cm×68cm纸本水墨2017年
潘小明《秋声》136cm×68cm纸本水墨2018年
潘小明《日啖荔枝三百颗》136cm×34cm纸本设色2017年
潘小明《上善若水》34cm×136cm纸本设色2017年
潘小明《相由心生》136cm×68cm纸本水墨2017年
潘小明《任尔东西南北风》136cm×68cm纸本水墨2017年
潘小明《荷风》136cm×68cm纸本水墨2017年
潘小明《鸟声山路静》136cm×68cm纸本设色2016年
潘小明《幽梦彩云》136cm×68cm纸本设色2016年
潘小明《高山红松》180cm×90cm纸本设色2017年
潘小明《荷塘清香》136cm×68cm纸本水墨2017年
潘小明《野禽喧曙色》136cm×68cm纸本水墨2018年
潘小明《朝露》138cm×69cm纸本设色2021年
潘小明《惠风和畅》138cm×69cm纸本设色2021年
潘小明《千点荷声先报雨》68cm×68cm纸本水墨2017年
(来源:羊城晚报艺术研究院)
画家简介
潘小明
1988年毕业于广西艺术学院美术系
2003年中国艺术研究院中国画高研班结业
2009年广西艺术学院中国画学院研究生毕业,获硕士学位
现为国家一级美术师、广州画院专职画家、广东省中国画学会秘书长
广州国家青苗画家培养计划课题组专家、中国美术家协会会员
广东省美协中国画艺委会委员、第十届广东省美协理事、广东省致公画院副院长、广州大学美术设计学院客座教授、硕士生导师。
作品多次参加全国重要画展,其中获金奖1次,银奖3次,优秀奖7次并入选第十二届、十三届全国美术作品展、第六届全国画院美术作品展、第七届全国画院美术作品展。