11月21日，由新华报业传媒集团主办，江苏省中国画学会和江南时报社联合承办的“江南文脉——中国画精品展”，在新华全媒体艺术馆正式开幕，荟萃江苏中国画名家近60幅力作。结合艺术家们在开幕式和研讨会上的发言，记者进行了专访，将他们对中国画的深入思考和鲜活见解呈现给广大读者。
——编者按
江苏省中国画学会常务理事、中国海洋画研究院常务副院长徐生华以中国画画海，尤擅画气势磅礴的大海，笔精墨妙、气韵生动，借海舒怀，被誉为“海洋画家”。其作品被多地美术馆及博物馆等收藏和悬挂。
“以海洋表现人们对自然的敬畏与向往，是我作为海洋画家的终身追求。”此次参加“江南文脉——中国画精品展”，徐生华向新华报业传媒集团捐赠了作品《雾起海上漫山间》。该画以纯墨色的形式，展现了万里海疆的辽远磅礴，以及作者内心深处对大自然的敬畏，对祖国大好山川的赞颂。
从古至今，大师的诞生，技法的出现，画派的形成，都离不开地域和生活环境，各种表现方法不断丰富，是“师自然、师造化”的必然结果。人们在“师自然、师造化”中不断发现，不断创新。徐生华表示，如果一个创新没有离开中国画的本质并得到历史承认，那么现在的创新就会成为将来的传统。
《奔腾的浪花》 138cm×70cm
翻开中国几千年沉甸甸的历史画卷，我们很难找到描绘海洋山水的作品。古人创造了许多具有丰富表现力的皴法和技法，却难以用来表现浩瀚无垠、惊涛裂岸、卷起千堆雪的大海。西方油画早在18世纪前就出现了描绘大海的画家及作品，而在中国历史上，除了部分文学作品和诗作外，几乎见不到与之相关的绘画作品，即使有偶尔之作，表现的水法也是千古一面的江、河、湖、潭单一的传统线描。可以说，中国画表现海洋题材，在中国美术史上是一个空白。
“这对于今天的海洋画创作，几乎无从寻找可借鉴的东西。这既是坏事也是好事，因为没有条条框框的束缚，就可以有无穷尽的创作空间。大海丰富而奇异多变的景物，使得中国山水画表现领域拓宽，是画家取之不尽的创作源泉和宝库。”徐生华认为，中国画在各个时代都有其独特的脉搏，当今的画家应把视野放得更加宽广，在生活的方方面面取材，才能更有智慧地形成自身风格特色，从而凸显中国画诗一般的语言，在新时代赓续发扬笔墨精神。
（来源：江南时报记者 张梓扬）
