开幕时间
2023年11月9日
展览地点
李可染艺术馆（江苏徐州）
主办单位
国务院参事室中央文史研究馆研究中心
江苏省文学艺术界联合会
中共徐州市委宣传部
承办单位
国务院参事室中央文史研究馆研究中心书画研究所
《中华书画家》编辑部
江苏省美术家协会
徐州市文学艺术界联合会
协办单位
李可染艺术馆
徐州市美术家协会
前言
青绿曾是传统中国人的精神色彩。唤醒这一在国画创作中日渐式微的色彩，赋予其新的艺术活力，具有文化使命意义。由温润到健朗，由工谨到挥写，由富丽到明丽，许俊的青绿山水在创造与转化中体现出典范意义，也昭示了中国文化精神的焕然重光。
山水画创作感言
对于中国山水画的创作而言，应该是在继承优秀传统的基础上求得新的拓展。但任何艺术表现形式又都有一个“度”的限制，中国画一直是在这个“度”的范围内，遵循自我建构的“道”所产生的原则而发展的。我们要始终保持清醒的认知，古人之法是圣贤的智慧，师者之说是前人的经验，众人之貌易落入俗套，时下之风趋同潮流，单纯的从古、从师、从众、从流均不可取。制造与创造追求的取向不同，我们追求的是艺术创造。我们还要搞清意境与境界不同，意境体现在画中，境界存于创作者胸中。所以说创作时的心态与心境，也是非常重要的。创作山水画一定要有平和的心态，创作中拥有的冲动与激情也是复归于平和之中的，这样才能进入和达到一种特有的创作心境，此境存在在画意之中，亦体现于画意之外。人们常说，书画之妙，不在于学，而在于悟，然而心静才会有所悟，作画的过程是自身修炼的过程。
美术理论家薛永年先生在一部画册的序言中写道：“中国画艺术，对个体而言，是生命的方式，对群体而言，是把握世界的方式。”我以为，要成为一名与时代同行的、真正的艺术家自身应具备三个条件：一是清醒地发现自我（人贵有自知之明）；二是努力地培养自我（不断学习与思考）；三是勇敢地创造自我（坚定文化自信与完善艺术品格）。我还以为，一件高品质的绘画作品应体现出三个特性：造型的独特性，技法的高妙性，语言的原创性。创新的思维在这里显得尤为重要，创新的切入点可从三个方面展开：绘画技法，工具材料，表现对象。绘画作品的个性化体现，也可从三个角度去探寻和审视：题材与体裁，形式与样式，风格与品格。艺术风格的个性化是孕育在时代发展的潮流中的，只有个体面貌的多样展现和丰富多彩，我们才能共同构建理想的精神家园。
（文/许俊）
许俊作品选登
许俊 高山流水 136x136cm 纸本设色 2000年
许俊 西山雅集图 204x136cm 纸本设色 2001年
许俊 走向西部 210x125cm 纸本设色 2001年
许俊 隆务峡之晨 210x125cm 纸本设色 2001年
许俊 秋山行旅图 136x68cm 纸本设色 2006年
许俊 秋游图 136x68cm 纸本设色 2006年
许俊 四季图--春 136x68cm 纸本设色 2006年
许俊 四季图--夏 136x68cm 纸本设色 2006年
许俊 四季图--秋 136x68cm 纸本设色 2006年
许俊 四季图--冬 136x68cm 纸本设色 2006年
许俊 秋声赋 200x136cm 纸本设色 2007年
许俊 腊月回家的路 240x124cm 纸本设色 2012年
许俊 跨越蓝山 136x68cm 纸本设色 2013年
许俊 万壑涨云图 186x175cm 纸本设色 2014年
许俊 桂林印象 119x68cm 纸本设色 2014年
许俊 漓江渔歌图 119x68cm 纸本设色 2014年
许俊 阿萨巴斯卡冰川纪行 136x68cm 纸本设色 2015年
许俊 安大略湖一景 136x68cm 纸本设色 2015年
许俊 绿水青山好画图 221x192cm 纸本设色 2019年
许俊 天地正气 大岳丰碑 239x221cm 纸本设色 2021年
（来源：中华书画家杂志）
画家简介
许俊，字畅之，号黑山扈人。1960年生于北京。1980年考入中央美术学院中国画系，1984年毕业创作获叶浅予奖学金。毕业后一直从事中国画及书法、篆刻的研究、教学和创作，2000年被评为教授。曾任中国人民大学艺术学院副院长，中国艺术研究院研究生院副院长、国画院副院长。现为中国艺术研究院二级教授、博士生导师。兼任国家教育部学位与研究生教育发展中心评审专家、中国画学会副会长、中国美术家协会中国重彩画研究会副会长、中国国家画院外聘研究员，云南大学昌新国际艺术学院特聘教授。 作品曾参加第八、九、十、十二、十三届全国美美术作品展览，首届北京国际美术双年展等展览。出版个人专著专集有《青绿山水画技法》《许俊解析王希孟》《青绿山水画临摹范本》《人美画谱·王希孟》《青山问道·许俊中国画展作品集》《四萍斋诗稿》等。主编《敦煌壁画分类作品选》。
