文化视界网报道11月18日下午，在山东美术馆一楼大厅，一场别具特色的开幕式为“迹 | 境——桑火尧作品展”揭开了神秘的面纱。这是艺术家桑火尧继2019年上海龙美术馆大展之后的第一个重要个展，由山东美术馆馆长杨晓刚担任总策划，邀请了全国政协委员、北京画院院长吴洪亮为学术主持，独立策展人、艺术批评家姜俊为策展人，展览持续至12月16日。整个展览以艺术家风格初成的1998年为基点，将系统性地展示近四年以来的新作，特别是近两年间的创作，无论是形式、色彩，还是媒材都有所突破和发展。观众朋友们将会看到桑火尧多种绘画媒介不断探索而成的重要作品共70余件，这些作品不仅展示了艺术家高超的技艺和独特的艺术理念，更引领我们进入一个充满诗意的艺术世界。
1998年是一个重要的节点，在这一年，有着传统水墨绘画教育背景的艺术家桑火尧开始逐渐探索出了一条结合中西两种抽象传统的艺术道路。一方面他继承了传统笔墨，将其抽象化、文本化和典故化；另一方面又吸收了西方抽象绘画的祭坛画传统，试图用水墨来转译西方抽象艺术中的“崇高”、“超越性”和“精神性”，并巧妙地融合了中国山水和书法中对“意境”的塑造。本次展览中将桑火尧的艺术归结为两个字“迹”和“境”，分别呼应其对“笔墨”（绘画痕迹和笔触）抽象性的当代转化，以及用水墨中的意境来表现西方现代抽象绘画中的“崇高”美，而中文标题“境”的被用英文翻译为Sublime，即崇高。他的作品虽然看上去是现代主义式的，呈现为充满精神性的“境”，却在创作逻辑上运用了后现代的挪用和解构；虽然看上去是西方的，却重新激活了中国传统文人画对于笔墨的典故游戏，使其当代化。他在“迹”中隐藏着大千世界、万般景致。
开幕式上，山东美术馆馆长、山东省美协副主席杨晓刚，本次展览学术主持、全国政协委员、北京画院院长吴洪亮，本次展览策展人、艺术批评家姜俊，云门酒业集团董事长汲英民，艺术家桑火尧分别致辞，当代艺术家方力钧、包一峰、桑火尧共同揭幕。开幕式由弘川现代艺术博物馆馆长李紫绮主持。
展览在总策划、山东美术馆馆长杨晓刚的致辞中拉开帷幕。他首先代表山东美术馆向出席开幕式的各界朋友表示诚挚的欢迎，向作品展开幕表示热烈的祝贺：“今天阳光明媚，正是老舍先生济南的冬天描述的那个温情的天气。当然一座城市不只要有山有、有水、有阳光，还要有来自于生活的意识，才算真正理想的境界。”
他介绍，“迹 | 境——桑火尧作品展”是山东美术馆今年推出的重要学术邀请展，展出了桑火尧先生近20年来不停思考和创新的代表性作品70余件。一直以来，桑火尧不断探索中国意识的当代发展路径，致力于打破语言界限，将传统与现代、东方与西方、个人与社会相融合，开展了具备独特风格、高辨识度的艺术创作。作品不但拥有视觉上的丰富性和冲击力，而且能够给人以观念上深刻的启迪。山东是一个历史底蕴深厚的文化大省，十年来，山东美术界以山东美术馆新馆建成投入使用为重要契机，一方面立足传统文化，一方面开拓当代视野，在推广中国优秀传统文化的同时，开展了很多专门针对当代艺术的组织和推荐工作，取得了很好的社会效益，在促进山东艺术生态多样化、服务观众审美需求多元化等方面产生了积极的影响，尤其对青年一代艺术家观念的启迪、思维的启示意义重大。“这也是我们邀请桑先生来山东美术馆办展的原因。”
本次展览的学术主持、北京画院院长吴洪亮在随后的讲话中表示，古今以及东西很多精粹的东西，在桑火尧的笔下进行了融汇。“在山东这样的一个文化艺术大省，在山东美术馆这样的一个五万多平方米的展厅里，一个以绘画为起点的艺术家的创作，如何能撑住这样的一个空间，如何能让我们在作品前联想甚至是冥想，是不容易的。”他感叹。
桑火尧的作品从1998年的“变法”到2023年的新作，这样的历程是一个渐变的发展，他在对古人、对前人、对人类艺术的很多重要的资源进行致敬之后，找到了自己的语言——他在“借题发挥”。另外，他的创作所受到的启发是一种“触景生情”，按照中国画的概念，“古人”和“造化”这两个资源在桑火尧的艺术创作中带来种种启发，是由“迹”而“境”的一个可思考的展览。
云门酒业集团董事长汲英民先生表示，中华文化博大精深、包罗万象，而艺术是哲思与文化结合的产物。本次展览不仅是对艺术的欣赏，更是与文化的对话。以墨为迹，以韵为境，在20余年的时间里，桑火尧不断创新实践，其艺术表达风格不拘泥于传统、不拘泥于常规，在其折叠的色彩背后，让我们感受到了一种磅礴的生命和力量。
策展人姜俊阐释了“迹 | 境”的主题，“境”是2019年桑火尧在上海举办展览的主题，而“迹”字则追溯到1998年桑火尧的“变法”——从传统水墨进入和西方对话的创作中。在他的作品中，可以看到这样一个进程：由对于水墨画的笔墨的抽象化引用，以及对于笔墨所链接到的前人所谓的“中国的笔墨”和“西方的笔触”，形成自己称之为“块面”的形式语言，创造出“境象主义”。他在本次展览中展出的三张巨幅画作，明显令人感受到一种“崇高”感的艺术表达，因此“境象”中的“境”字以“崇高”为意向，使用的英文翻译则为“sublime”。
最后，艺术家桑火尧对于本次展览的主办方和各支持单位，以及参加开幕式的各位嘉宾和各行各业的朋友表示感谢。对于在山东美术馆如此巨大的空间举行展览，他感到非常荣幸。他表示，本次展览是他于2019年在上海龙美术馆举行个展后，第一次重要展览，与以往不同的是，既展示了四年间他沿着“块面”符号和“境象”思路所做的探索，也回望了自1998年以来的作品呈现。
开幕式结束后，桑火尧陪同各位嘉宾到展览现场进行参观讲解，这些极具创新的实验性作品中，境象主义美学的纯粹之美令人神往。这些“块面”由老庄哲学思想概念组成，放弃了线条的运用，将中国的笔墨与西方的笔触“打通”，试图以一种“虚无”境界的表达使艺术发生新的可能性，架起东西艺术沟通的桥梁。
他的作品有一种穿透感，有一种光，让欣赏者能从中看见一种新的希望！
展览名称：迹 | 境——桑火尧作品展
展览时间：2023年11月18日至12月16日
展览地点：山东美术馆A1展厅
总策划：杨晓刚
学术主持：吴洪亮
策展人：姜俊
主办单位：山东美术馆
协办单位：弘川现代艺术博物馆
支持单位：山东云门酒业集团、亚洲艺术中心、人可艺术中心、费罗娜水泥瓷砖、济南凯宾斯基酒店
来源/文化视界网 作者/陈雅雯
摄像/徐智勇 陈旋
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