主办单位:雪墨堂艺术馆
北京工笔重彩画会
协办单位:蓝天美术馆
协作媒体:雅昌艺术网
展览日期:2023年11月20日至12月5日
开幕仪式:2023年11月23日
展览地点:雪墨堂艺术馆-北京市高碑店国粹艺术品交易中心A座1067-1085
总策划:韩振刚
策展团队:刘学惟、董婷竹、马小虎、陈晓峰、满双溢
执行策展:张塘宽、赵蕙萱
参展艺术家:韩振刚、张文华、马新林、郑山麓、郭宝君、牛朝、刘学惟、韩朝、刘旭、董婷竹、陈晓峰、崔鹏程、马小虎、王伟、张存玫
前言
工笔画和水墨画作为中国画最主要的两种语言方式,其实是根植于中国文化土壤中的两种不同中国画的风格体系。工笔画以精细的勾勒、精妙的造型和精微的色彩为主要特征,整体上呈现出工整、工细与工丽的画风。水墨画主要以粗笔的勾、皴、擦、染、点等基本语汇表现逸笔草草、氤氲灵动的文人意趣。两者既是画家抒情遣怀的重要手段,也是续写传统文脉和阐扬时代精神的重要载体,历代画家无不以工笔或以水墨娓娓诉说中国画的精粹品格和雅正担当。
南朝宋文学家范晔在《后汉书·张衡传》中说:“歘神化而蝉蜕兮,朋精粹而为徒。”李贤注:“粹,美也。”故精粹即是精美,用它来形容工笔画之品格最为合适。
如果说“精粹”可以作为工笔画之品格的话,那么“雅正”则可称为水墨画之担当。东汉郑玄《〈周礼〉注》云:“雅,正也。古今之正者,以为后世法。”雅正代表着古代礼仪规范之正统,并因垂范于后世而被尊崇。雅正作为古代文人阶层普遍追求的审美理想,被放射到人格修养、生活方式及艺术创作等各个方面。特别是自王维开始至苏东坡、文同等人极力推行水墨画盛行,当“文人画”用“雅”和“正”来标榜自己创作的同时,冠以“雅正”之名的文人写意绘画被视为画之正统,这一趋势贯穿了后来的中国古代绘画史。
中国山水画的传统资源非常丰厚,这些资源中就包括了工笔和水墨两种基本形态,我们任意截取其中的一个片段,都可以成为当代中国山水画再生长的原点。如何立足传统、探索出具有当代山水情怀与视觉审美的山水新图式,是摆在当代青年山水画家面前的重要课题。比如对于传统资源基因的创新性发展,对于从山水到山水的创造性转化,对新材料和新技法的运用,色彩、制作、装饰、材料与形式构成意识的认同与实践等等,都是艺术家值得深入研究而且非常有意思的课题。可以肯定的是,我们能够在本次展览上看到他们对于以上课题展开的有益探讨与尝试:他们以工笔、水墨、没骨等多种语言方式展开创作,有的则试图将精致的勾染与粗放的泼洒相融合;有的截取传统图式中的某一个片段,如山、水、云、树等元素,融入现代情趣重新组合画面;有的从身边寻常景物画起,试图将传统山水精神融入到生活的角落之中;有的选取明快靓丽的色调,从而与以往荒寒枯寂的景境区别开来;有的以城市景观为表现对象,在拓展山水表现疆域的同时,也在试着寻找新的审美体验;有的画家在线形和色块的对比中渗入许多装饰意匠;有的画家则在画面的经营中引入了抽象表现。总之,他们在有意识地选择新的材料、新的技法、新的造型、色彩及构成形式,以新的语言、面貌和气质呼应着当代的审美需求。
秉持学术传统,立足精粹品格,展现雅正担当,尊重多元表现,鼓励个性表达,是本次展览的宗旨和定位。展览通过集中展示15位当代优秀中青年山水画家的小幅工笔和水墨画作品,深入探讨当代中国工笔画和水墨画的本体特征和未来可能,持续弘扬当代中国画的精粹品格和雅正担当,力争为中国当代优秀艺术家搭建展示交流平台,推广他们勇于探索、大胆创新的艺术成果,建构丰厚鲜活、多元并存的中国画艺术文化生态新景观。
(文/马小虎,2023年11月)
参展画家及作品欣赏
韩振刚,首都师范大学美术学院原院长,现为首都师范大学美术学院教授,博士生导师,中国美术家协会理事,中国美术家协会美术教育艺委会委员,北京美术家协会副主席,北京美术家协会美术教育艺委会主任,中国工笔画协会理事,中国工笔画协会人物画艺委会副主任,北京工笔重彩画会会长,教育部学位中心特聘专家,中国美术家协会国展专家评委,中国文代会第十次,第十一次代表大会代表,李可染画院副院长。作品数次参加全国美展,全国中国画作品展等国家级大展,作品被中国美术馆等国家级专业机构收藏。代表作品有《清水丽人》《雪域丽人》《苗女》《京郊秋韵》等。在权威核心期刊多次发表论文及作品,出版专著与画集多部。
《雪韵》之一 42cmx60cm
纸本水墨2023年
韩振刚《雪韵》之二 42cmx60cm
纸本水墨2023年
韩振刚《雪韵》之三 42cmx60cm
纸本水墨2023年
韩振刚《雪韵》之四 60cmx42cm
纸本水墨2023年
张文华,中国美术家协会七、八届理事会理事;中国文联高级职称评委;中央文史馆书画院研究员;李可染画院理事;中央国家机关美术家协会艺术顾问;首都师范大学美术学院客座教授。
1978年考入北京师范学院美术系(首都师范大学美术学院)读中国画专业,1982年毕业留校任教;1985年赴青海与青海考古所合作完成国家科研项目“青海岩画考察,完成了《青海岩画》一书的写作任务。1991年调入中国美术家协会工作,先后任《美术》杂志社编辑部副主任、主任、副社长等职,并或编审职称。
绘画作品曾多次参加国内外美展并获奖。
《鲁家邨小景》50cmx50cm
纸本水墨2023年
《九进堂外的风景》 50cmx50cm
纸本水墨2023年
《江边人家》50cmx50cm
纸本水墨2023年
马新林,中央文史研究馆书画院原执行院长、中国美术家协会理事、中国国家博物馆近现当代艺术品类藏品评级专家、李可染画院副院长、广州美术学院校友会副会长、教授、博士研究生导师。
《神仙居一希腊米克诺思岛写生》
45cmx68cm纸本水墨2018年
《土耳其伊斯坦布尔漫笔》
45cmx68cm纸本水墨2017年
郑山麓,国家民族画院副院长、北京市文史研究馆馆员、中国美术家协会会员、中央文史馆书画院研究员、全国政协书画室画家、西藏高山文化基金会高级顾问、幽京书画院院长。出版有《名家名画—郑山麓》《新北京盛景图主创画家—郑山麓》《当代最具学术价值与市场潜力的画家—郑山麓》《中国近现代名家画集—郑山麓》《走进画家工作室年迹—郑山麓》《图说北京中轴》。代表作品:55米国画长卷《新北京盛景图》、50米国画长卷《京西河山颂》、60米国画长卷《甲谐舞吉祥》、60米国画长卷《文峰字水见新娇》《古都神韵》系列作品、《图说北京中轴线》。文章入选中央文史研究馆编《清言集—文史馆员随笔集》。
《静雪》46cmx68cm
纸本设色2017年
《寂静的雪原》34cmx46cm
纸本设色2018年
《雪韵图》 68cmx46cm
纸本设色2016年
《秋水流香》49cmx45cm
纸本设色2018年
郭宝君,曾任邯郸师范专科学校(邯郸学院)美术系主任,教授。现任北京画院专业画家,国家一级美术师,北京市“四个一批”人才,北京画院副院长,艺委会副主任。中国美术家协会会员。1986年毕业于河北师范大学美术系;1988年进修于中央美院国画系。作品曾参加中国第七届、第八届全国美展;第十三届全国美展;中国工笔画山水大展并获“金钗奖”;中国第二届、第三届、第四届、第五届工笔大展,其中第三届获“铜奖”,第五届获“优秀奖”。深圳美术馆中国中青年工笔画家提名展。第二届,第三届,第七届全国画院双年展;第七届全国画院双年展优秀作品晋京展。北京画院大匠之门展;北京风韵系列展,油画风景中国山水画对比展,百花齐放北京画院创作与典藏展等。
《冬日》之一 23cmx18cm
纸本水墨2016年
《冬日》之三 23cmx18cm
纸本水墨2016年
《冬日》之四 23cmx18cm
纸本水墨2016年
《冬日》之七 23cmx18cm
纸本水墨2016年
牛朝,字弈樵,斋号松吟草堂。1967年生于陕西吴堡。现为北京画院专职画家,国家一级美术师。中国美术家协会会员,中华诗词学会会员,中国工笔画学会理事、山水画艺术委员会副主任。
《幽涧垂丝》 22cmx117cm
纸本设色2019年
《秋山探幽》 22cmx117cm
纸本设色2019年
刘学惟,2002年毕业于中央美术学院贾又福工作室,获文学硕士学位。2013年毕业于中国人民大学艺术学院美学专业并获博士学位。现为首都师范大学美术学院副教授、硕士生导师,中国人民大学东方艺术研究所副所长,国家开放大学客座教授,中央美术学院贾又福工作室高研班主讲教师,中国书法家协会会员。专著有《师心师造化》《国画山水》《故宫画谱·坡岸》等。
《几处瓦顶数亩方塘》
96cmx44cm纸本水墨2021年
《晴耕雨读》 96cmx44cm
纸本水墨2021年
《霜叶红于二月花》
96cmx44cm纸本水墨2021年
《水亭独眺》 96cmx44cm
纸本水墨2021年
韩朝(本名韩立朝),2010年毕业于清华大学美术学院绘画系并获博士学位。现为首都师范大学美术学院副教授,研究生导师;中国美术家协会会员;清华大学吴冠中艺术研究中心研究员;李可染画院研究员;北京东方书画研究会副会长;农工党中央书画院常务理事;北京工笔重彩画会常务理事。作品数十次参加国家级美展和学术邀请展,出版有学术著作及个人作品集十余种。
《吕梁孙家沟印象》之一
68cmx45cm纸本设色2023年
《吕梁孙家沟印象》之二
68cmx45cm纸本设色2023年
《吕梁孙家沟印象》之三
68cmx45cm纸本设色2023年
《吕梁孙家沟印象》之四
68cmx45cm纸本设色2023年
刘旭,北京画院专职画家,国家一级美术师,中国美术家协会会员,中国工笔画学会会员,北京工笔重彩画会理事。主要展览:第十一届全国美展;第十二届全国美展(获奖提名);第十二届全国美展国际巡展意大利展;水墨现在”第十届深圳国际水墨双年展;全国第六,七届工笔画大展;翠壑流云—刘旭山水画展(深圳美术馆);翠壑云烟—刘旭中国画作品展(墨尔本);中国国家画院成立30周年;百家金陵画展;全国第六,七届工笔画大展。
《团扇》之一
直径25cm绢本设色2020年
《团扇》之二
直径25cm绢本设色2020年
《团扇》之三
直径25cm绢本设色2020年
《团扇》之四
直径25cm绢本设色2020年
董婷竹,生于辽宁盖州。毕业于中国艺术研究院蒋采萍工作室。中国美术家协会重彩研究会会员,艺术在线国际女画家协会会员,中国工笔画学会理事,北京工笔重彩画会常务理事,辽宁工笔画学会副秘书长,中国艺术研究院艺术培训中心导师。
《一跃成龙》39cmx140cm
纸本水墨2019年
《东风破》 44cmx84cm
绢本设色2018年
《狮子林》
33cmx43cm绢本设色2021年
《狮子林》
43cmx33cm绢本设色2021年
陈晓峰,国家二级美术师。北京工笔重彩画会常务理事兼副秘书长,中国美术家协会会员,中国工笔画学会会员,中国壁画学会会员。作品入选第十二届全国美展、全国第三届青年美展、全国第四届青年美展、全国第七届工笔画大展、首届全国综合材料绘画双年展、全国第二届综合材料绘画双年展、回望中国----纪念辛亥革命100周年综合美术作品大展等国展。作品《桃源系列——春山新雨》被中南海陈列收藏。
《万山红遍 No.1》
60cmx30cm绢本设色2020年
《万山红遍 No.2》
80cmx25cm绢本设色2020年
《万山红遍 No.3》
80cmx25cm绢本设色2020年
崔鹏程,中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、中国楹联学会会员、中国楹联学会书画艺术委员会委员、北京工笔重彩画会会员、辽宁省美术家协会理事、盘锦市美术家协会副主席、盘锦辽河美术家协会主席、辽河画院院长。出版有《当代中国画名家画谱·崔鹏程卷》《春山清远·崔鹏程山水画精品集》,作品被多家美术馆、艺术机构及个人收藏。
《澄心乐畅》100cmx30cm
金笺重彩2023年
《清风庆云》100cm×30cm
金笺重彩2023年
《云高气静》100cm×30cm
金笺重彩2023年
《瑞色含春》100cm×30cm
金笺重彩2023年
马小虎,中国美术家协会会员,中国工笔画学会会员,北京教育学院美术系讲师,中国艺术研究院美术学访问学者,北京文艺评论家协会会员兼青年工作委员会委员,北京工笔重彩画会理事,北京美术家协会会员,西城区美术家协会理事,朝阳区美术家协会理事,李可染画院青年画院画家兼青年导师,华夏湿地水墨画院研究员。
《生气远出》50cmx105cm
纸本重彩2023年
《清露未晞》50cmx105cm
纸本重彩2023年
《碧苔芳晖》70cmx70cm
纸本重彩2022年
《空碧幽幽》70cmx70cm
纸本重彩2022年
王伟,职业画家。中国美术家协会会员,北京工笔重彩画会理事,中国工笔画学会会员,中华诗词学会会员,"学院工笔"创作研修班导师北京蓝天美术馆馆长并在中国美术家协会主办的众多展览中获奖入选。
《夏雨》60cmx45cm
绢本设色2023年
《暮秋》60cmx45cm
绢本设色2023年
《王者》60cmx45cm
绢本设色2023年
张存玫,中国美术家协会会员,中国工笔画学会理事,中国工笔画学会青年艺委会委员,中国女画家协会理事,中国壁画学会会员,北京工笔重彩画会会员,中国艺术研究院美术学访问学者。
《行野》30cmx40cm
纸本重彩2023年
《夜昵》30cmx40cm
纸本重彩2023年
《锦·色》40cmx40cm
纸本重彩2023年
《卧林》40cmx40cm
纸本重彩2023年
(来源:大众报业·齐鲁壹点)