从叶茂林的画中，我嗅到了表现主义的味道，看到了新水墨画的先锋探索。
不错，对着叶茂林的画左看右看——探索，是我从中看到的最突出的主题。
《海丝梦》｜190cm×228cm
纸本设色｜2019年
《惠女海丝情》｜180cm×240cm
纸本设色｜2018年
他的画明显不同于传统水墨画，用一种抽象、变形的手法将西方表现主义的形式融入到水墨之中。表现主义（Expressionism）是现代重要艺术流派之一，是20世纪初流行于德国、法国、奥地利、北欧和俄罗斯的文学艺术流派，其后由德国画家通过在章法、技巧、线条、色彩等诸多方面的大胆“创新”使之在绘画领域大放光芒。除了在绘画形式上跳出传统笔墨程式的制约，其表现力的核心也更关注于画家的直觉和主观感受。
《清春兄弟》｜138cm×69cm
纸本设色｜2022年
《表现性课堂水墨头像写生》｜38cm×48cm
纸本设色｜2021年
这些特点在叶茂林的人物画表现得十分鲜明。他选取的都是现代生活中随处可见的“小人物”，一反精准细致的人物形象描摹，而是用简洁抽象的线条将模特的肖像、身形和姿态“提炼”出来，成为一种更加“形而上”的存在。他在色彩的运用上也更加大胆和前卫，色彩清新明亮，也常常使用“撞色”，另一个极具个人风格的特点，是会在鲜明的色彩中大面积“留白”。例如，有的人物，一只裤腿有着丰富的色彩、褶皱和用笔墨的浓淡表现的层次；而另一只裤腿却不着一笔，保留着全部“空白”，甚至有的人物面部肖像都有半边脸“留白”。这一系列新颖、出人意料的表现形式是模特的个人性格和内在气质超越了形体的存在，更将画家本人的精神、情感、价值观灌注到了笔墨中，赋予作品更多主观视角，和更生动的表现力、更深邃的精神内涵。这一切，也与中国传统绘画“境由心造，象由心生”的艺术理念不谋而合。
《太行南湾村里人家》｜45cm×34cm
纸本设色｜2015年
叶茂林的探索其二，在于他的山水画中。作为一个福建出生长大的“南国之子”，多年来不但记录下了旗山、邵武等地的故乡风貌，近些年又对“北国风光”有了一种别样的情愫，多次走访北方的名山大川采风写生。与家乡风情迥异的蒙山、太行山都在他的笔下展现了不一样的风采——表现主义的新水墨，南方画家眼中的北方，都令他的“探索”有了时代性的意义。
（文/陈雅雯）
画家简介
《水墨头像图式探索》｜42cm×45cm
纸本设色｜2022年
《水墨头像图式探索》｜40cm×49cm
纸本设色｜2022年
《女人头像写生》｜34cm×46cm
纸本设色｜2022年
《男头像课堂示范》｜51cm×53cm
纸本设色｜2022年
《怀玉兄造像》｜53cm×53cm
纸本设色｜2022年
《课堂人物写生》｜138cm×69cm
纸本设色｜2019年
《课堂人物写生》｜138cm×69cm
纸本设色｜2019年
《课堂人物写生之小周》｜138cm×69cm
纸本设色｜2019年
《课堂人物写生之周伯》｜138cm×69cm
纸本设色｜2019年
《安徽卢村溪畔》｜31cm×44cm
纸本水墨｜2022年
《邵武和平古镇村口》｜44cm×31cm
纸本设色｜2022年
《秋思》｜45cm×32cm
纸本设色｜2020年
《旗山风情》｜45cm×33cm
纸本设色｜2020年
《碎拾》｜45cm×33m
纸本水墨｜2020年
《南园知秋》｜53cm×39cm
纸本水墨｜2019年
《蒙山百花峪村口》｜45cm×34cm
纸本设色｜2015年
《蒙山百花峪丛林》｜39cm×53cm
纸本设色｜2015年
《太行秋忆》｜39cm×53cm
纸本设色｜2015年
（图片来源：造境艺术）
画家简介
叶茂林，男， 1977年9月出生于福建寿宁，福建师范大学美术学院教授，硕士生导师，中国美术家协会会员。2002年福建师大美术学院国画专业本科毕业，2008年福建师大美术学院艺术硕士国画专业毕业，2014年-2015年首都师范大学美术学院国内访问学者，导师刘进安教授，研修课题《现代水墨绘画的图式与创新》。2019年-2020年中央美术学院国内访问学者，导师王晓辉教授，研修课题《水墨人物写生与创作》。致力于当代水墨画创作的图式研究和表现，在创作和教学的过程中努力保持个性化的创新和创造性，并能把教学理念付诸于教学实践之中。
