10月27日下午，中央美术学院造型学科基础部副书记林笑初、教师徐乙宁、辅导员张迪带领本科新生前往国家大剧院参观“时代的容颜——东京富士美术馆藏西方人物绘画精品展”、“山河颂——徐里写意油画作品展”。
“时代的容颜——东京富士美术馆藏西方人物绘画精品展”由中国文物交流中心支持，国家大剧院、日本东京富士美术馆主办。共展出东京富士美术馆藏56件人物绘画珍品，由横跨西方艺术500年的52位艺术家创作。通过此次观展和聆听老师们的讲解，同学们感受到不同时代的“容颜”，领略不同国家的艺术魅力与人文精神。
展览通过“人神之境”“赫赫声名”“别样人间”“所谓伊人”“一梦浮生”五个单元为观众呈现了不同时期画家笔下不同的时代容颜。
老师及同学们共同参观
林笑初老师为大家讲解绘画细节
造型学科基础部副书记林笑初老师引导同学们不仅要向大师学习绘画的本体语言方法技巧，还要了解艺术家所处的时代环境、探究他们的人生经历和艺术思想，全方位的解读和学习。同时通过看原作、看精品，结合对美术史发展脉络的整理、研究和总结，来提高美术鉴赏能力和艺术素养，提升绘画水平。
林笑初老师通过图尔登、安格尔和凡·代克等几幅作品的比较，向同学们介绍了油画罩染方式和直接画法的画面语言特点，并向同学们介绍了人物创作的基本构图形式：稳定的“金字塔”型和运动的S型构图；并分析油画媒介的材料表现特点，颜料和油媒介造成画面笔触语言和质感的变化。
徐乙宁老师为大家讲解时代背景
造型学科基础部徐乙宁老师以展览中柯罗作品《朱迪斯》为列，介绍了18-19世纪艺术作品描述对象的转变，以及时代环境对画家艺术语言表达的影响。重点介绍了“西方艺术史时间轴”展墙，梳理从文艺复兴到巴洛克、洛可可、新古典主义、浪漫主义、现实主义、现代主义等跨越500年时长的展览作品，引导同学们结合展品去学习艺术史，体会不同时代、不同流派艺术作品的语言表达方式。
国家大剧院艺术品部李默为大家讲解创作故事
国家大剧院艺术品部策展人李默老师对展品的多样题材进行了详细的剖析，给同学们讲述作品背后的创作故事。强调肖像画除了本身的艺术范畴之外，还承担了表明人物性格特点、社会身份地以及群体关系的功能。从画面中人物的表情、姿态、服饰、环境、背景元素等等，可以从中推测其从事的职业或所属的阶层。同学们跟随时代变迁的步伐，不仅学习西方人物绘画发展史，还深刻感悟艺术家们独到的艺术见解。
林笑初老师为大家介绍绘画内涵
随后，全体师生们继续参观了“山河颂——徐里写意油画作品展”。林笑初老师通过中西油画语言的对比，结合作品分析，让同学们学习如何从山河的实景写生提炼绘画语言，艺术家在画面上如何结合中国绘画点、线、面的语言特点等，以及作品中的人文情怀、中国气派、中国底蕴和诗意境界，启发同学们对中国油画民族化的了解与认识。
造型学科基础部一直将校园“小课堂”和社会“大课堂”连接在一起，在社会实践中感受时代变化，确立艺术志向。此次参观实践活动，将课堂“搬入”展厅，学生们不仅能够近距离品读油画原作，直观感受名家大师作品的技法与神韵；还能够通过了解作品背后的故事，加深对西方社会与文化艺术发展的理解与认知。为同学们呈现了一场精彩纷呈的艺术盛宴，更是体验了跨越时空的艺术对话与精神交流。
（来源：中央美术学院造型学院基础部 图/宋雨奇、张博杰、颜加盛 文/于果）
