提起“写生”，每个学过画的人都会知道，那就是面对自然中真实的场景、静物、人物而画。说起为什么要“写生”，怎样去“写生”，还真没有认真想过。
中国古代画家董其昌在他的《画禅室随笔》中写道，学艺应先“师古人”，后师“造化”，而后“天真烂漫是吾师”。我想“师古人”是临摹传统，“师造化”就应该是面对自然写生了。
“师古人”，向传统学习就是要先学会怎样去画画，怎样画出一张好画,。而后“师造化”，面对自然去画画，就是要怎样画得与前人不同，能有所创新，有所超越。“师古人”有一个完整的范本可临摹，“师造化”则因为自然包含着非常丰富的元素可以根据自己的需要加以提取。我想写生的“生”字应包含两个方面的意恩：第一层，“生”应是生动、生起、生成，也就是面对自然，心要有所感、有所动；第二层“生”应 是“陌生”、“生疏”，这也是相对于学前人的方法而言，要以陌生、新鲜的眼睛来看自然这样才能有所发现、有所创新。如果没有这两点，即使面对自然去画画那也不是“写生”，只能是“写死”。
由此看写生的过程就是不断修正艺术与自然、 传统、自我关系的过程。如果从这个层面上来说，我想通向艺术的唯一之路，只有“写生”。
（文/姚永）
姚永写生作品欣赏
《婺源写生之一》布面油彩60X80cm
《婺源写生之二》布面油彩60X80cm
《婺源写生之三》布面油彩60X80cm
《花荗新绿》80cm×60cm
《娄山夏日》80cm×60cm
《土城老桥》80cm×60cm
《丙安古镇》80cm×60cm
《坝上松 》布面油画 65X110cm
《罗圈湖的金秋》布面油画 50X80cm
《明月湖的傍晚》布面油画 50X60cm
《林场冬日》布面油画 60×80cm
《罗圈村的人家》布面油画 50×60cm
《渔归》布面油彩 100×80cm
《港之晨》布面油彩 100×80cm
《花海》布面油彩 100×80cm
《船厂》布面油彩 100×80cm
画家简介
姚永，现任中国油画院教授，硕士研究生导师。1982年毕业于山东省曲阜师范大学美术学院油画专业，1991年毕业于中央美术学院第五届油画创作研修班，2015年结业于中俄油画创作高级研修班，2016年结业于中国油画院课题组，曾任曲阜师范大学美术学院、天津美术学院副教授，中国艺术研究院研究生院培训中心副主任，油画创作研究工作室主任。
作品《鸡冠花》曾获“新铸联杯”《中国画、油画精品展》铜奖。作品参加《首届中国油画年展》、《第二届中国油画年展》、《第三届中国油画年展》、《第二届中国油画展》、《第八届国际艺术展》、《第八届全国美展》、《第九届全国美展》、《中国青年油画展》等。在《中国美术全集·当代卷》、《美术》、《中国油画》、《艺術新闻》等刊物上发表油画作品，作品被上海美术馆、中央电视台、中国台湾、印尼、美国等画廊及私人收藏。
