作为中华民族特有的艺术瑰宝，中国书法从甲骨文算起迄今已走过了数千年的历史，经过历朝历代书法家的不懈努力，形成了悠久而深厚的美学传统，并为其他艺术门类提供了可资借鉴的丰富的审美元素。近几年，高波以书入画的创作进展就具有代表性的印证了这一点。
泰山鹁鸽崖写生35x60cm
高波的家乡在泰安境内的莲花山麓。莲花山古称新甫山，属于齐鲁大地脊梁泰沂山脉，这里九流环抱，山势高耸，云谷飞瀑，奇柏古松。高波从小四时目睹的，无非“野芳发而幽香，佳木秀而繁阴”的怡人景色；充耳所闻的，尽是“旷野鸣流水，空山起松涛”的天籁。如此以来，他受新甫家乡的造化陶染很深，因此萌生了主攻山水、写照岱宗、弘扬泰山精神的从艺理想。
泰山灵岩寺写生40x60cm
高波曾研修于国家画院卢禹舜首届山水画高研班，又考入中央美院山水画专业获得硕士学位，师从导师陈平。近几年，他将自己所接受的高等美术专业教育的系统训练与他对山水画精神的深入研究相结合，以深厚的学术基础为支撑，追求从量变到质变式的审美创新与渐次突破，他的绘画之路走得稳健而有收获。由他创作的《甫山祥云》《大壑东岳》《望岳》等画，入选全国大展并获奖。
望岳135x365cm
高波为人朴实温厚，性情平和，儒雅向学。他深知在中国画领域一个“养”字的重要性，故而在艺术上执着内修，潜心以学养画，将画内技艺与画外之功一同历练。这其中就包括他的书法造诣。虽然成为书家不是他从艺的终极目标，他却毫不放松临池研帖，搞好书法成为他提升山水画格调、拓宽写意境界的重要方式。
众所周知，书画同源。书法与中国画的关系，应该说历来是中国画自身发展中不容回避的具有实践与理论意义的重要命题，也是高波一直积极研讨的对象。从艺以来，高波上溯秦汉商周，下及近、现、当代，精心临摹过许多名碑法帖，并注意从古代民间书迹和金石篆刻中汲取营养。他涉猎各种字体，尤其爱写草书。他的草书，对张芝、二王、褚遂良、孙过庭、张旭、颜真卿、怀素、黄庭坚、鲜于枢、董其昌、倪瓒等名家之长有所揣摩和吸收，并适度取行书之意、隶篆笔势，复融入中国画写意随机生象之理和趣中求变的墨法，追求的是一种独抒性灵的文人书法创作，从而形成了具有自己审美个性的草书面貌。
秋思
唐·张籍
洛阳城里见秋风，
欲作家书意万重。
复恐匆匆说不尽，
行人临发又开封。
从高波最近书写的《秋浦歌》《送友人》《春望》等草书作品来看，他用笔爽快而不失冲和之气，结体自然而有活脱之态，其草书中点、线的随机生发，强弱、疏密、轻重、徐疾的变化节奏，营造出一种龙飞凤舞、酣畅淋漓、有丰富内蕴的艺术形象。书法是形、意、神整合一体的，高波在平心静气达书写过程中，通过笔道把自己充盈的内心情感和审美意趣传达出来，与其本我的儒雅诚善之心性相表里，也使观者赏心悦目于他那出入传统、藏奇于拙、寓正于奇、富于张力的书法艺术意象，令人美术界同仁感到惊叹。
春望
唐·杜甫
国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白头搔更短，浑欲不胜簪。
正是立基于如此可观的书法造诣，高波的创作便自然步入以书入画的运行轨道。高波以书入画，不是简单的书画拼凑，而是将书法审美因素渗透到绘画中去。他重视书法的具体笔法、审美风范在其画中的借引和体现，从长年临池不断的书法演练中抽绎提取出一种富有表现力的线条，来为其山水画意象加码，这在状物造型上颇有帮助。赏析他画的《徂徕山写生》，以书法丰富而内敛的行笔运用于画面各种树木的造型与提炼，中锋为主，兼用侧锋，讲究笔笔写出，并配合适度的皴法来表现山石结构，实现了笔踪与墨韵渗化，起到了扩张线条、丰富笔痕、优化皴法而有效塑造山体的作用。
徂徕山写生40x60cm
在高波的代表作《大壑东岳》中，他以线立山骨，线条一出直冲而下，如篆刻走刀，爽利不滞而兼有宛转，刚柔相间地带出山势的陡峭、耸拔之感；表现中景山石、树木，以勾写为主，兼有皴擦，使意象有质感，有力度，疏密有致；对作为远景的群山，则层层叠加，笔笔推远，笔势运转中见出其笔的削刻劲头，注入他浓郁的情感分量，显然这来自他扎实的书法功夫。总体上看，这幅画生动表达了泰山“青天削出金芙蓉”之傲立人间的雄浑之象和磅礴气势，既荣获由泰安市政府主办的“第三届泰安市东岳文学奖”，又入选中国国家画院、江苏省文化厅主办的“第五届全国画院美术作品展览”。
大壑东岳240x190cm
高波还善于借用书法的抽象的空间构成处理其山水画面的造型布白。他的书法用笔不受具象再现的限制，在骨法用笔的基础上，融进一些肌理制作手法，隐迹以立象，留白得灵气。有学者撰文指出，高波对传统经营位置理论和现代构成学原理进行比较综合研究；不论绘巨幅大画，还是小品构图，在回避古人惯常程式的同时，避开时下求大、求满、求黑的风气，与古今图式拉开距离，而求自我精致、丰腴、空灵、简远之意象。
书法艺术审美中的诸多审美范畴，如拙朴、简约、凝练、遒劲、腴润、苍浑等，也被他多番意会和借鉴，从而融进自己的山水画创作中，以丰富自己的绘画语言，使其画境臻于上乘。他表现泰山，常画常新，写就满目生机的、具有深新意境和多重美感的山水画图式文本。
泰山鹁鸽崖写生(二）35x60cm
高波习惯于在其山水画面上题写长跋，其自作的诗词、古今论艺格言、新近的笔墨体会、学术研究的心得等，时常被他以灵动流美、跌宕多姿的草书，题跋于画面的相应位置，这既能增添画面的韵致和意味，也益于深化其画的意境内涵，耐人观赏。
唐·张彦远在《历代名画记》中指出：“夫象物必在于形似,形似须全其骨气,骨气、形似皆本于立意,而归乎用笔。故工画者多善书。”高波从理论到实践，从历史到现实，从技法到艺道，积极思索书画之间的审美辩证关系而有自我独到的心得，并使二者处于相辅相成、互相反哺、共同提升的艺术轨道上，渐行渐远，相得益彰。我们祝愿并坚信，一直在艺术上谦逊进取、潜修积学的高波，今后必将创造出具有时代语境、体现新时代非凡精神气象的更多的山水力作！
（文/上官爵文，2023年10月5日于泉城石修斋）
雨过山村
唐·王建
雨里鸡鸣一两家，
竹溪村路板桥斜。
妇姑相唤浴蚕去，
闲着中庭栀子花。
岱宗密雪187x97cm
泰山桃花峪写生60x40cm
泰山桃花峪写生60x35cm
峰谷240x120cm
春望
唐·杜甫
国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白头搔更短，浑欲不胜簪。
江畔独步寻花
唐·杜甫
黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。
留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。
秋浦歌
唐·李白
白发三千丈
缘愁似个长
不知明镜里
何处得秋霜
（来源：艺术畅想）
书画家简介
高波，中国美术家协会会员，中央美院山水画专业硕士，国家二级美术师，2023年国家艺术基金获得者，民革中央画院理事，中国书画杂志社书画院院聘画家，渤海大学美术学院客座教授、硕士研究生导师，泰山学院艺术学院特聘教授，山东省山水画艺委会委员，泰山画派研究会会长，泰安市美术家协会常务副主席，泰安市政协泰山书画院副院长，民革泰安市中山书画研究院副院长，泰安市美术馆（泰山画院）展览公教部主任、专职画家。
