9月23日，“四川美术学院美术馆艺术家双个展计划”项目——“中间地带——李磊、杨述双个展”在四川美术学院美术馆启幕，以直观鲜活的方式呈现了两位艺术家的艺术语言、创作方法和思想观念。
走在展厅，本次展览以“艺术对话”方式，展现了李磊、杨述两位艺术家的艺术语言、个人风格。
其中，现任上海戏剧学院舞美系绘画专业教授、上海海派艺术馆馆长、上海市美术家协会副主席李磊，自1996年起主要从事中国抽象艺术创作和研究，力求将中国文化的核心理念与国际上成熟的抽象艺术语言相结合，走出一条中国的抽象艺术之路。
李磊的作品以感性为基底，以无意识和过程化为重点，在意象的把控和视象的开合中体现出感性与哲思相交融的品质，在意境的倾向上注入人与自然、人与生态、人与环境相融洽的追求，可以说形成了自己的抽象语法，走出了自己的抽象道路。
▲展览作品：李磊《千江有水千江月》。
中国实验绘画早期的探索者之一、四川美术学院教授杨述，自上世纪80年代中期，开始进行非写实绘画的实验，对西方现代主义以来的多种风格形式进行了尝试和实践，形成了独具个人风格的抽象表现主义绘画。近年来，他的作品越来越融入涂鸦手法，以探寻抽象绘画新的可能性。
杨述作品呈现出彻底的矛盾性，标志性的鲜亮中混糅着颜料及材料，艳丽的图像内部各类冲突，微妙而平衡。
▲展览作品：杨述《无题》。
“本次展览以‘中间地带’为主题，灵感来源于两位艺术家对自己艺术创作的一些讨论和看法。这里的‘中间地带’并非意指某种妥协或过渡，而是一代艺术家之间的共同基础。”本次展览策展人、四川美术学院美术馆学术部主任宁佳称，本次展览旨在通过两位艺术家的对话，还原当下艺术表达的某种真相，回归自然、纯粹的生存面貌。
四川美术学院美术馆馆长何桂彦表示，“四川美术学院美术馆艺术家双个展计划”项目于2021年12月起实施，致力通过个案研究的方式切入中国当代艺术现场，以系列展览和主题对谈的形式来建构“中国当代艺术史书写”的新视角。
何桂彦说，此次展览的两位参展艺术家均出生于上世纪60年代。从他们的作品中，观众可以看出深刻的时代印记。这也彰显了“双个展”的一贯目的，即不仅是展厅空间的作品呈现，更在于鲜活的艺术家个体及展览本身的意识流露，并借此展开“艺术家创作逻辑与工作方法”这一话题的讨论，进而梳理当代艺术发展的基本脉络。
本次展览由上海市美术家协会、重庆市美术家协会、上海戏剧学院、四川美术学院主办，四川美术学院美术馆承办，展期将持续10月31日。
（来源：重庆日报客户端 韩毅）
艺术家简介
李磊，1965年10月8日生于上海市。现任上海戏剧学院舞美系绘画专业教授、上海海派艺术馆馆长、上海市美术家协会副主席、上海市政协委员、一级美术师。兼任中国美术家协会实验艺术委员会副主任、中国博物馆协会美术馆专业委员会副主任、同济大学客座教授、上海大学上海美术学院客座教授、上海视觉艺术学院客座教授、新加坡南洋理工大学华人馆客座教授。曾任中华艺术宫（上海美术馆）执行馆长、上海油画雕塑院执行副院长。
杨述，1965 年出生于重庆，1988 年毕业于四川美术学院并留校任教。是中国实验绘画早期的探索者之一，自 1980 年代中期，开始进行非写实绘画的实验，其间对西方现代主义以来的多种风格形式进行了尝试和实践，最终形成独具个人风格的抽象表现主义绘画。近年来，杨述的作品越来越融入涂鸦手法，期望借由反绘画的方式寻找新的可能性。
