“墨彩缤纷——黄丹松、陈艺、李永强、陶振兴四博士中国画展”在广西艺术学院开展

前言

　　自古文人作画，以文为画之依托，他们力求一种人文智慧，而非简单的形似摹写。独立的思想和广博的文化也造就了文人画强调个性的表达方式，这正是此次画展的主旨所在。四位画家均为美术学博士，他们的作品所关注的题材各不相同，各有风格，为我们呈现了一场缤纷的黑彩盛宴。

　　多年来文化沉淀形成的高洁风骨和渊博学识是四博士创作出优秀作品的根基所在，他们不仅是精于创作的画家，亦是治学严谨的学者、教书育人的良师，常年深耕于自己所热爱的领域。他们怀揣着对中国画艺术的热爱相聚八桂大地，为边疆地区美术创作、理论、教育贡献自己的力量，也给广西文艺事业的发展注入一份活力。

黄丹松以工笔重彩的花鸟画见长，用笔工致，在色彩的使用上颇具创新意识，用色艳而不俗，画面饱满且具张力。使观者深深被画中花卉怒放的生命力所打动，感受到气韵的涌动;陈艺专注于写意风格的戏曲人物画创作，其作品以传统戏曲为本，草草逸笔勾画出戏曲艺术抽象的美学韵味。他将浙派水墨画法运用其中，人物造型简约，线条灵动传神，颇具雅趣;李永强的花鸟画，以文养画，艺术格调颇高。他钟情于传统文人花乌画的创作，其作品着色淡雅，画风清新雅净，处处彰显书卷气，画面中充满静气与文气，如清风拂面，给人以恬淡古朴的审美感受;陶振兴的彩墨山水画用色柔雅，和谐静谧，营造出传统文人画所追求的天人合一的审美境界，为观者提供了一个心灵栖息的诗意家园，颇具人文关怀。他深入生活，守正创新，在努力探寻新时代山水画的新语言。

　　四位画家承古人之传统，开时代之革新，他们的贡献不仅体现在技法上的突破，更在于画作背后思想意蕴的传达，他们扎根生活，努力创作出更贴合时代要求、满足人民精神需求的艺术作品。艺无止境，我们也期待四位画家今后再结硕果，创作出更多优秀的画作!

　　欢迎各界朋友前来观展，让我们一同开启充满魅力的墨彩之旅!

（文/张园，广西艺术学院教授）

　　四博士，四良师，四文人，四君子。博士者，学识之渊博也；良师者，良师益友也；文人者，以文化人也；君子者，君子不器也。学者的画作，既有严格的学术进阶训练，其技法的规范性严谨性自不待言，又有各自性情的飞扬夺目，更彰显其可贵独特之风采。

黄丹松博士未曾谋面，但观其画作如张园教授所言“用色艳而不俗，画面饱满且具张力”，浓墨重彩而典雅端庄，充分体现其高深之学养。陈艺博士专注于写意风格的戏曲人物，作为高冷深僻的画作种类，与市场、热点及大众相隔较远，但其心怀宏志站位高远，博学勤奋而钻研不止，在创作和研究中均硕果累累独具风貌，可否入乡随俗对桂剧经典剧目及典型角色进行回溯梳理和整合分析，为本土历史文化画像造型，创造出系列规范典雅野趣横生具有八桂风范的戏曲人物。李永强博士是作为一名美术评论家而立命的：其担任中国美术家协会美术理论委员会委员、中国文艺评论家协会造型艺术委员会副秘书长等多个全国学术团体要职，是该领域的核心人员，身处美术版图偏远地区的他能赢得一席之地，足以证明其卓越的美术理论成就和圈内的学术地位。但其文人画作也不遑多让：正是因其有绘画专业打底，使其一出笔的花鸟画已不同于一般学者绘画中常见的逸笔草草、不求技法的遣兴之作。以荷花为例，其紧紧抓住荷花的精神气质，以色来表现不同层次的绿色构成了清新雅致的画面，加上小写意的笔法，勾勒出荷叶的筋脉、刻画出写实的莲蓬，让整个画面和谐统一，清雅脱俗，充分表现出荷花出淤泥而不染的高雅气质。陶振兴博士的彩墨山水画以高妙的调色技术和构图技能，得以呈现精妙美妙瀚渺之画面，给人以艺术的魅力、空灵的佛系、哲学的奥秘甚至玄学的神奇。山水即心灵，山水不语却日转星移气象万千无穷无尽，如人之灵魂心潮澎拜思接千载想象未来，他努力探寻着新时代山水画的新语言与新方向。

　　作为“桂画”的漓江画派，随着人类审美共同体的聚合变幻，随着新时代美术理念的更新迭代、视野的拓展深化、画种流派的淘洗浮沉，在广西文化大繁荣大发展的号角下，更需要包括四博士在内的一大批美术创作中坚，积极顺应时代发展和人民期待，充分彰显广西的历史之美、山河之美、文化之美，生动展现广西人民的奋斗之志、创造之力、发展之果，为新时代壮美广西建设汇聚了更为主动、更为强大的精神力量。

（文/刘元见）