戴士和的“写意”：不写，却处处写；不着一字，却千言万意

不是描而是写，写，就要见笔，而不是藏起来，不可以把笔触描光。见笔，就是要见到作者手笔的运作，要见到每一笔一画所承载的信息鲜明：我公然站出来，直抒胸臆放下遮掩。

——戴士和

羌笛  布面油画 120x80cm 2022年

戴士和的人物写意，注重“写”，更注重“意”。他的画，光线和色彩扮演者重要的作用，线条和力度的张力似乎蓬勃欲出。

他的人物，线条有的如刀劈斧凿一般使用大量直线“一劈到底”，坚硬犀利；有的甚至没有明显的线条，轮廓朦朦胧胧，身形影影绰绰，像小时候街上的老手艺人用熬化的糖做的小糖人，快要融化了，在似化非化间融入到周围的环境中去……

林风眠 180x60cm 布面油画 2022

老话说“眼睛是心灵的窗户”，最能直接传达人内心的感情。传统美术创作也讲究“画龙点睛”，只有点了“睛”，一幅画才有了神韵，才能鲜活起来。而

戴士和常常反其道而行，他的很多画是不给人物“点睛”的，画中人经常闭着眼、眯着眼，或颔首低垂着眼，或眉眼深陷入阴影中……反正让人看不到眼睛。他甚至在有的画中只画侧面，或一个模糊的背影。然而这些却并没有妨碍画作的情感表达，通过每一道面部肌理的走向、每一条皱纹的纹路、每一个微笑、每一次皱眉……通过背影的佝偻、脚步的蹒跚……戴士和的每一笔线条都在书写着人物丰富的内心世界，更让人们不禁想去探寻他们背后的故事。

行者（左）布面油画 80x40cm 2020年

行者（中）布面油画 80x80cm 2020年

行者（右） 布面油画 80x40cm 2020年

《行者》系列左中右三幅画，只有一个光头的行路人，右手拄着拐，背上背着凌乱的行囊，虽然人物轮廓线条简练抽象，在背景中若隐若现，却还是能让人感觉他旅途的艰难和孤独，不禁追随他的身影，想：他是什么人？他要去向何方？他为什么只有自己一个人行路？他的家人和朋友在哪里？……

梦吴越 90x60cm 布面油画 2019

《梦吴越》中，一位衣衫简陋的老者仰卧在一只小小的木舟里，他穿着一件马甲，敞着怀，露出肚皮，双手交差枕在脑后，舟中还放着一瓶红酒和一支乘了半杯酒的玻璃高脚杯，被四周斑驳又梦幻紫色水面包围着、映衬着……即使看不清老者的面容，也能感受到他的悠游惬意，仿佛与他一同逍遥于天水之间。紫色是梦幻的颜色，全画幅的紫色，满满又漫漫，不着一字便已精确地扣了“梦”的主题；而梦的内容是“吴越”，却又出乎意料之外，很有种苏轼泛舟赤壁，感叹“大江东去，浪淘尽，千古风流人物……”的怀古姿态，千年历史画卷就在这一片小小的孤舟中浩然展开……如此的反差，更不禁让人想追问，这位老者到底是何方神圣？他的背后又有怎样的故事？

这就是戴士和的“写意”——不写，却处处写；不着一字，却千言万意。

（文/陈雅雯）

戴士和人物写生 2023

《仨个志愿者》80x100cm 2023

《王玥》 80x100cm 2023

《远东的故事》之二，80X100cm 2023

2020春节速写 30x30cm 布面胶合板 2020

布里亚特的茶饮 布面油画 85x85cm 2019年

谷文昌（局部） 布面油画 200x100cm 2019年

东海水 80×100cm 布面油画 2018

张乐平先生和他的三毛 80×100cm 布面油画 2018

扫地僧 80x80cm 布面油画 2018

澜沧江畔 150x420cm 布面油画 2018

澜沧江畔（局部2） 布面油画 2018年

峨眉月下—宾虹先生 160x100cm 布面油画 2017

清迈小伙儿 布面油画 100x80cm 2016年

南洋画家夫妇 布面油画 100x81cm 2016年

泰国老司机 布面油画 100x80cm 2016年

闽东渔女 120x100cm 布面油画 2016

泰北绿荫 布面油画 100x120cm 2016年

一首老歌 120x120cm 布面油画 2016

爷爷布面油画 60x50cm 2015年

文山刘刚和他的朋友  布面油画 100x100cm 2015年

（图片来源：名画记I）

画家简介

戴士和，1948年生于北京。先后学习绘画于北京景山少年宫，北京师范学院，中央美院以及俄罗斯彼得堡列宾美院。

历任中央美术学院油画系主任、造型学院院长，中国壁画学会会长，中国美术家协会油画艺委会委员，北京当代中国写意油画研究院院长等。现任中央美术学院教授、中国油画学会名誉理事、中国壁画学会名誉会长等。作品于2008年、2017年在中国美术馆举办大型个展，并先后在英国、俄罗斯等多国多地举办个展及展出作品。出版有《画布上的创造》《对视阳光》《笔记·三年集》《写意油画教学》《戴士和油画写意集》《戴士和》《苹果落地》《生于北京》《海风扑面》《画室窗下》《画我所要·戴士和2017油画写意展》等。