7月16日，“时间引力——2023成都双年展”在成都市美术馆开幕，来自22个国家及地区的235位艺术家所创作的476件全类别艺术作品，徐冰、周春芽、大卫·霍克尼等海内外顶尖艺术家参展，24个平行展遍布全城……伴随着第31届世界大学生夏季运动会的成功举办，这场顶级的艺术盛会吸引着全世界的目光。
其中入选的《信号灯》系列作品，将我们的记忆拉回到上世纪80年代，拉回到关于工业的历史话语领域。对此，我们采访了《信号灯》系列作品作者——深圳市文联党组书记、主席梁宇，听他讲述创作的故事。
2023成都双年展——《信号灯》系列作品
作品阐述：
视觉讲述的主题是铁路、信号灯。画面中的旷野苍茫寂寥，呼啸而去的火车将震撼留给了深色的大地，单色调的氛围和环境宁静疏离。火车被置于这样一个二维的空间环境中，被制造出一种脱离了历史环境的不真实感和距离感，旧时的记忆随着无边的想象在这样一个虚幻的时空中穿梭。
与其说老式火车和信号灯是儿时旧物，不如说它们是关于一个工业时代的符号，是承载旧时记忆和情感的载体。画面中铁轨、火车、信号灯等这些工业时代的象征性符号被安置在亦真亦幻的时空中、并以非现实的方式进行组合。创作者对火车、信号灯等这些旧物的凝视，不仅体现出其自身对于过去与当下之间的另类观照，同时也试图以此将观者带入时光的隧道——在那里记忆与现实、历史与当下交织融合。人们可以向远处观望，望向历史的深处，再向内观望，望向自己的内心，在对时间的解读中塑造一切关于梦想、爱和记忆的意义。
01
予记忆上色
艺术与观念的独特共鸣
留下深刻印记的童年早期记忆，会长久地沉淀于个体的潜意识中，并潜在地影响着个体。当自我意识放松警惕时，那些沉淀于潜意识深处的记忆会通过自由联想的方式提取出来。梁宇的《信号灯》系列作品，正是源于这样的观念意识。梁宇表示，“在刚进入21世纪的某一天，童年目睹过的‘信号灯’‘旧站房’‘老火车’突然清晰地闪现在脑海里。在这种记忆的牵引下，我便开始了《信号灯》系列作品的创作。”
2023成都双年展现场——《信号灯》系列作品
在价值观呈现多元化的时代，每个人都生活在历史与现实的漩涡中，面临多重选择和抉择的困惑。作为新时代文艺家的他，时常思考艺术的功能和艺术家的职责，思考艺术家在自我意识的引领下如何践行审美的“非功利性”态度，通过作品审视过去、关注现实、探讨未来。谈到《信号灯》系列作品的创作意义，梁宇希望大家能从静止的图画背后，看见中国的高速变革，听见那些动人心弦的故事。从《信号灯》系列作品可以看出，梁宇不断更新创作理念、丰富作品展现方式，利用多媒介参与叙述主题，实现过去、现在、未来在虚幻空间里的无限交错的可能，为观众带来了一段难忘的、独特的关于艺术视觉的体验与记忆。
2023成都双年展现场——《信号灯》系列作品
02
文艺根植城市基因
世界见证成都力量
对于作品的入选，梁宇感到十分荣幸。在梁宇心中，成都一直是一座文艺气息十分浓厚的城市，“成都作为世界历史文化名城，是全国唯一一座两千多年城名未改、城址未变、中心未移的大都市，其有着悠久的历史文化底蕴和丰富的人文资源。作为三国蜀汉的都城，吸引着历代文人，杜甫、薛涛、陆游......都曾在这片土地之上创作众多佳作。因此在我看来，成都是一片催生文艺发展的沃土。”梁宇表示，正是因为成都厚重的文化底蕴、包容开放的人文氛围，让这座城市一直以来有着强盛的文艺力量，文艺事业愈发繁荣。
深圳市文联党组书记、主席梁宇
延绵的历史文脉、深厚的文化积淀，使成都在中国现当代美术的整体格局中超越西南一隅的状态，为中国美术的发展贡献成都力量。“成都美术家群体名家荟萃、风格独特，是中国美术力量中最重要的集聚地之一，也是中国美术发展的重要阵地。”梁宇说到。
对于双年展在成都举办，梁宇认为，这是对广大艺术家、文艺工作者的一种极大支持和鼓舞，通过开展内容丰富、形式多样的文艺活动，给文艺工作者、爱好者带去更多的平台与机会，让世界见证成都力量。（来源：蓉城文艺）
画家简介
梁宇，中国文联全国委员会委员，中国美术家协会理事、水彩画艺委会副主任，中国国家画院研究员，中国美术馆专家委员会委员，广东省文联副主席，广东省美术家协会副主席，深圳市文联党组书记、主席。
作品入选第七届、第十届、第十一届、第十二届、第十三届全国美展；作品获第二届全国水彩画展优秀奖、第二十一届全国版画作品展优秀奖、渥太华国际版画展奖；作品入选第十一届、第十二届中国艺术节全国优秀美术作品展。
在中国美术馆、上海美术馆、广东美术馆、武汉美术馆、加拿大温尼伯美术馆、德国柏林、中国香港等举办个人画展。作品被中国美术馆、上海美术馆、广东美术馆、四川美术馆、湖北美术馆、内蒙古美术馆、武汉美术馆、深圳美术馆等美术机构收藏。
