序 言
黑与白是画家成功的圣光。
黑与白各居色彩的两个极端，是两个极色。这种终极的状态，强烈而单纯，“是有真宰，与之浮沉”，乃世间万法万象的终极，也是宇宙自然的终极。
黑与白，在中国画家的笔下，幻化为弥满着深邃和庄严、神秘而灿烂的水墨语言。
石涛言：“黑团团里墨团团，黑墨团中天地宽”。
一团水墨，泼出了孤篷自振、惊沙坐飞，泼出了山高月小，水落石出。合于桑林之舞，秀结四时朝暮。
传统中国画讲究水墨，画面中的实与虚、黑与白、疏与密等诸多人文内涵和精神理境，成为画家把对自然物象的心感体悟，传神于内在的空灵意态的凭籍，因心造境，以手运心，在黑与白的交融中，水墨世界生发出无限意象，皎皎明月，悠悠白云；冲然而澹，怀远抱春。
水墨，是用最简单的语言，表现最丰富的世界。
从审美的角度看，水墨所蕴涵的黑白体系，能构成巨大的空间，这个空间是非现实的，是澄怀观道的禅意，是妙香清馨的圆觉，是腾濯万象的一心，是动静常寂的本原。
自古以来，水墨语言就是阴阳哲学的精神表征，其时空交错似斗转星移，内质属性则直抒胸臆，直探本真，既存缠绵悱恻，又得超旷空灵，既有一往情深，又能鸿被寰瀛。水墨之衍，墨不异空，空不异墨，神遇而迹溟。
可以说，水墨之境，历千年画者的人格浸染和身心修炼，已经进入了高维大化之众妙之门。
《易经》:“天地氤氲，万物化醇。”水墨之光，沉冥入神。唐张彦远云：“穷元妙于意表，合神变乎天机”。水墨之境，透过鸿蒙之理，显现出哲学的思辨之境、艺术的观照之境，其实，更是道的生命之境。
（文/李毅峰，中国美协中国画艺委会委员、天津市美术家协会副主席、天津人民美术出版社总编）
【李勇作品鉴赏】
烟雨催诗90cmx68cm
雾失楼台90cmx68cm
风微一水澄90cmx68cm
春烟十里溪90cmx68cm
茅屋茶味板桥泉声90cmx68cm
素圆养性之一45cmx90cm
素圆养性之二45cmx90cm
素圆养性之三45cmx90cm
素圆养性之四45cmx90cm
（来源：墨真书画院）
画家简介
李勇，男，1963年生于山东济南，1985年毕业于山东艺术学院，获学士学位。1987年进修于中央美术学院。现为中国美术家协会会员，山东省中国画学会副会长，山东省美术家协会人物画艺委会副主任，山东工艺美术学院教授、硕士研究生导师，山东画院艺术委员会委员、院聘画家。
李勇的人物画创作探索与实践有着明晰的学术指向和高蹈的精神述求，其心路历程可分为三个阶段：（一）对现实主义语境下笔墨特质在生活因素中的象征意味尝试；（二）意象造型中东方诗性心灵体验及“彩墨构成”风格置换；（三）构建一种具有精神化信仰气息的“虚拟与真实”的图式研究。从作品的审美体验、文化定位、技法实践完成从视觉真实到诗性表达，从社会关怀到心灵自觉的有效演绎和转移。作品参展：庆祝建军六十周年全国美展，获二等奖；八幅作品入选第七、八、九、十、十一届全国美展；第八届全国美展，获优秀作品奖；首届中国画人物画展，获铜奖；首届国画家学术邀请展，获国画家奖；全国第十届艺术节优秀作品展;新中国美术家系列·国画作品展。出版画集：《当代中国画精品集——李勇》、《出走与归来——李勇画集》、《中国画技法精粹——青山无尘》、《当代中国画名家档案——古典影子》、《中国画名家研究——李勇线描卷》、《清虚·清音中国高等院校教学范本——李勇作品精选》。
