在国内的艺术一级市场上，当代中国画占据了重要地位，但是买家的年龄普遍偏大，90后00后不再像他们的父辈那么关注传统风格的当代中国画，这也是摆在我们眼前的一个现实问题。
应该说，一级市场是当代中国画传播的重要渠道和手段，要想给中国画市场注入新的活力，除了创新中国画，恐怕没有更多更好的办法。
其实创新中国画的创作是一个老话题，无论是近代画家，还是当代画家，在这方面都进行了探索，其中，国家一级美术师、旅美画家代建红这些年就一直在创新的路上不断的努力。
代建红被称之为荷莲画派的开创者，不久前在朵云轩艺术馆举行的“荷莲心象·代建红个人展”上，集中展示了他近年来在中国画创新上的诸多作品，引起了市场的关注和买家的好评。
在当代中国画的创作中，代建红既画传统风格的，又画探索创新的。以荷入画，在代建红之前，已有数百年的历史，即使明清时期，就有陈老莲、徐青藤、八大山人、石涛等，又以八大为最。这样的主题，若论传统，那是一座座让后人仰望的巅峰。
如果从继承传统的角度来看，以荷入画这样的主题，现在还是可以画画的；要论市场表现的话，这样的画，在市场上的后劲又表现不足，是不可能被年轻一代买家普遍看好的。创作意愿与市场需求的逐步背离，会是今后传统画法的当代中国画不得不面对的市场现象。
如何继续保持当代中国画在艺术市场上的地位，代建红对中国画创作的创新实践表明，西方绘画重思维，东方绘画重情感，在中国画创作中不是不可以调和矛盾。中国画同样也是能有构成主义、后现代主义以及表现主义的。代建红通过在立意、技法、材料、颜料上创新中国画的创作，其结果就是极大的丰富了它的欣赏性，这是符合一个时代的市场需求的。他借鉴抽象绘画的表现语言，通过强烈的色彩对比画出来的中国画，也让中国画有了一种全新的诠释。
代建红每年都会有几个月的时间，在美国画中国画。而他在美国画的画，大多数又都被海外华人、美国人和欧洲人买去收藏了，这是当代画中国画的画家很难碰上的一种市场现象。当然，这还与他在创作这些中国画的时候，大胆运用了新材料和新颜料，比如日本金纸，比如丙稀等有很大关系。
作为绘画，无论那个画种，首先要让人看了觉得喜欢，这是件非常重要的事情。毕竟艺术市场上的大多数买家不是画家，更不是学者，他们不太可能用专业的、学术的眼光去判断一幅画的艺术价值，而且真正具有艺术价值的画，又都是要通过市场来沉淀的。至少到目前为止，学术与市场是会有距离的，若要想缩短这样的距离，就要普遍提高人们的审美观念和审美能力。
而在买家看来，只有自己喜欢上了才会买。所以凡是需要进入市场的画，先要让人喜欢，做市场的人总是在屈服于现实，总是在屈服于市场，在这一点上，市场与画家的实际创作，还是有矛盾的。当我们在不能完全解决这种矛盾的情况下，创新是可以缓解这种矛盾的。所以说，代建红的探索是有实际意义的，也是能够被市场认可的。
（文/朱长元）
作者简介
朱长元，资深媒体人，收藏家，独立艺术评论家，国际艺术经纪人朱长元，以独特的风格谈艺术创作和艺术市场，用可操作的角度讲述艺术知识和艺术趋势。
