郭峰·家乡有待｜乡恋深，故梦永，一生难忘是乡情

我童年在农村生活，只是短短三五年，留下的具体记忆，委实不多。但越来越发现，这段生命体验却成了我享用不尽的精神宝藏。

而今有闲，更愿意到山村里转悠，穿过村庄，走在地埂，看庄稼沙沙摇曳；躺在山屲，看白云舒卷变换；坐在土崖边，看那坡的小路像面条，软软缠绕搭挂在山梁。村头孤单的树，山坡散漫的羊，屋顶袅袅的炊烟，会让人怦然心动，莫名感慨。嗅觉记忆中时隐时现的气息，是泥土的味道，草木生长拔节的味道，甚至野花荼靡的味道……都能沁入心脾，让人迷恋、亲热。

《风景写生》45cmx69cm  2017

记得自己大学的毕业创作，就画了一幅老奶奶背着小孩推磨的场景，画面以石磨为圆心，旋转的磨道上，是老人唱给孩子的催眠曲，内容循环轮回，构图也循环轮回，意图表达生命的循环轮回。那时画面的表现手法肯定是不成熟的，但饱含着深情，画中的人似乎就是我和外祖母。在自我认知形成的关键几年中，儿时的农村生活经历，既确立了审美取向的心性选择，也留存了生命体验的自然影射。不自觉中，对乡土的留恋，对老弱的同情，对幼小的怜惜，对现实的关注，逐渐成为自己作品中反复咏唱和深情表达的母题。

《风景写生》35cmx45cm 2021

 后来，下乡、入户，无论单位工作还是专业写生，已是常态和习惯。在农村，面对乡亲，无时无处不被打动心弦。由于在相互关注下的稔熟，实诚交往中的坦然，感受他们际遇的困厄和无奈，见证他们生活的辛劳和变化，理解他们内心的希冀与期待。新时期，面对剧烈的社会变革，农村人在生存环境、生产方式、生活方式、内心世界等方方面面，表现出的享受与不适、碰撞与融合、欢乐与希望等现实状态，感同身受。

《风景写生》35cmx45cm 2021

农村人因谋生、上学而出走，“空寂”成为农村最强烈感受：大门的挂锁已生锈，菜园的小径已长草；庄前的梨花寂然绽放，院后的果子潸然掉落；庄稼地里的人，被广袤的黄土挤成几个墨点，孤独地撒在山坡上；麦场上堆放的麦草垛，日晒雨淋，尽显黑灰佝偻的老态；场边上的石碌碡，静静的依在草垛旁，仿佛还沉浸碾场时忙碌热火场景中，光滑锃亮的石棱，是当年荣光的见证。而今，麦场上的热闹，只有在每年春节，返乡的人用社火的狂欢，完成感恩的仪式，庆贺一年的丰收与平顺，也抖落一年的辛劳和委屈。

《家乡有待系列》 138cmx69cm 2019

平素村子里最常见的场景，就是三两个老人在村头寡言对坐，领着孙子或小重孙在路口张望。这个平常景象，成了我在画面中反复出现的题材。十多年，陆续创作《家乡有待》系列作品，主要表现农村老人孩子，这既是现实反映，也有对曾经和未来的隐喻思考。画中场景选择，也是对消失或行将消失的记忆家园的留恋；道具选择，也有人与物之间的情绪象征，如孩子玩具奥特曼、芭比娃娃，似乎是外出的家长对孩子缺失的爱的情感替补；手机，是时代的符号，也是家园和外面世界的情感纽带；人物的情绪刻划，有怀旧也有期盼展望。力图用朴素且平实的笔墨，意象而真切的造型，寻常却有味的构图，展示大时代下的小视觉，尽量不假矫饰地摊开故园的一个片段场景，可能内容和手法上都不时尚，甚至有点落伍。这只是自己对回不去的故园的寄托，是对童年相册的整理回顾，也是对当下现状的真诚关注，对美好家园的希冀。

回顾到此，又发觉了一些自己寄托在作品中的味道，味道既来自生活的真实，也来自艺术创作的真实，更来自于内心的真实。作品中的人，大都遇到过，真切而温热，作品的景，也大都去过，清晰而亲切。或者，都未曾真正交集，仅是在梦中出现过。

（文/郭 峰）