众所周知，诗歌是语言艺术，绘画是造型艺术，虽然属于不同的艺术种类，各有独特的审美个性，但二者在内在意义上是相通的。我国古代很早就出现题画诗和以诗入画的作品。对此，享誉当代画坛的大写意花鸟画家孙成刚先生进行了深入探究，结合其笔墨体会，在自己不断精进的写意实践中，走以诗入画之路，逐渐使其大写意花鸟画的格局和境界得到拓展，所成审美意象清刚苍劲、浑厚大气，直指本我性灵，内秀蕴藉，扬发着一种情随笔转、因心造境的大写意精神，在南北各地展出时受到各界人士的称誉。
近日，由山东省美术家协会、河南省美术家协会、河南省美术馆主办的“花开盛世——孙成刚大写意花鸟全国巡回画展”在河南省美术馆开幕。在七天的展期内共展出孙成刚先生的70余幅写意精品。这些画既有宏篇巨制，又有精妙小品，较为全面地展现了孙成刚先生近几年进行大写意探索的最新创作成果，得到现场观众的一致好评。
有学者撰文指出，孙成刚先生的花鸟作品皆为其人生阅历的写照、人生感悟的抒发。他赋花鸟以生命，注重借花鸟写人、写自己的理想和艺术追求。他把现象世界中自然物象转换为笔墨结构与形式，进行归纳、概括与精神性的处理，呈现出极单纯、极简炼与极平实的“写意”之象，彰显出独特的艺术风格。这与他善于以诗入画是密切相关的。
《富贵长春》
孙成刚先生深知大写意艺术的高境界来自积淀与沉潜，需累以功夫，济之以学养。而其中必然离不开诗词方面的修养。
孙成刚先生是活跃于当代画坛的一位注重文化修为、有学养的画家。通晓绘画史论的他，对“诗画本一律，天工与清新”（苏轼语）、“诗是无形画，画是有形诗”（张舜民语）等学术主张有深刻的认识。平素，他诵读大量诗词，吟咏而揣摩，因其审美创作的需要，他尤其用心深究和寻绎我国历代题咏花鸟的诗词佳作，从此类大量诗词中提炼画意，从而写象造境，传神写照，妙成写意精品。
通览孙成刚先生的画，我们会感受到一种诗吟的兴味和诗雅的韵趣。他以淡泊自适之心，闲居寻绎生活之美，在山川游玩之际，田野采摘之时，多有对花木果蔬、禽鸟鱼虫等多种物象、景致之偶然即兴式的审美关照，体察入心，从而渐次储为心象。进而，在创作过程中，联系到他的诗词研读心得，将其所储心象经其多样性熟练的水墨技法施为，循序化为意象，跃然纸上，呼之欲出，异彩纷呈。
《荷韵清晖》
孙成刚先生的画作，笔墨也好，造型也好，布局也好，色彩也好，都是为大写意精神服务的。他绝不斤斤计较于形之肖似，在审美解放意义上打破物对心的束缚，以获得较大范围的创作自由，故而下笔果断，酣畅淋漓；境象氤氲微妙，含蓄蕴藉，既恣肆纵横，意味无穷；又雄强大气，风情万种。由此可见，其画从诗词中得益很多：不仅创作时能够运用诗词艺术的意象思维，往往以诗词的意境营造方式来进行其花鸟画的立意布局，而且从外在意义上讲究题跋，将与画面意象相对应的诗句，以其颇见功底的清畅流美的行草书题跋在画面的合理位置，起到点醒创作主旨、深化精神内涵的审美效果。
孙成刚先生一直立于艺术的本位，他钦羡历代画界名流那“诗中有画，画中有诗”的高度人文境界，其大写意文本中那种浓郁的诗情和画意，有力表明画家本人努力将其绘画与诗词进行了有效对接，使两者互为表里，相得益彰。其人有诗骚情怀，其画具诗雅之韵，其境得开拓之新。他以诗入画拓新境，丹青笔墨吟情性，故而其画艺便能够臻于上乘。
5月7日在河南省美术馆举办的“花开盛世——孙成刚大写意花鸟全国巡回画展”上，参展领导嘉宾对本次展览作品做出了很高的评价。中国书协原副主席、河南省文联原主席宋华平先生指出：“孙成刚先生用墨呀，用笔呀，构图啊，等等，都能够看出来他是深入实际，热爱大自然，又对传统的中国花鸟画的技法进行了精细的研究，把想的和做的，把精神上的和技法上的东西紧密地结合了，他以泰山精神来描绘大自然，把他的精品奉献给了河南人民。”
河南省书画院院长、河南省美术家协会副主席李明先生指出：“全国美展重制作，注重大幅的这种经营的作品越来越多，使我们的美展现在严重地挤压了写意花鸟尤其是大写意花鸟的展览空间和创作空间，孙成刚先生能始终坚持他的初心，坚持他的艺术之路，这确实难得可贵。所以在这里呢，我对他这个展览的举办，尤其是对孙先生多年的辛勤的创作和努力的坚守表示感谢，表示敬佩。”
河南省美术家协会副主席徐立新先生说：“孙成刚老师把他多年来创作的春天的百花，夏天的荷风，秋天的硕果，冬日的傲雪，还有家乡的花鸟鱼虫，带到了河南，带到了中原大地，给河南人民奉献上了一场文化大餐。作品都充满了积极向上的生命力，展示了人与自然的和谐相融，充满了祥和之气，笔墨淋漓大气，简约细腻，融贯中西，用色大胆，赏心悦目。孙老师的作品形成了自己的独特的艺术表现风格。”
河南省美术馆馆长于会见说：“这一次孙成刚先生的展览，开启了我们和山东在今后在绘画艺术、在学术研究方面的交流，我觉得这是一个非常好的起点。孙先生的展览，大家看了以后，觉得孙先生是一个分量很重的艺术家，长期坚守中国传统艺术，把绘画语言、本体语言的研究方面做出很多有益的贡献。”
中国金融美协主席陈齐堃先生介绍：“2004年在中国美协主席、常务副主席的指导关怀下，我们成立了全国的金融美术家协会，当时孙成刚先生与我们一起是金融美协的创始人、奠基者。我们第一批会员是一百多人，从那个时候我们开始搞培训，孙成刚先生给我们大家讲大写意画、中国传统艺术的魅力，他就经常帮着我们带新会员，多年来我们一起搞送文化下基层活动和策展、评选，点点滴滴呀，二十多年。”
中国传媒大学博士生导师叶建新先生说：“很多花鸟画家都是在家里闭门造画，但是孙成刚先生在泰安工作。他一个画花鸟的怎么画泰山？这是一个非常关键的、特别对花鸟画提出的一个很有难度的问题。孙成刚先生是经常地去泰山的后石坞进行写生，现场绘画，现场创作这批松树，可以说是画出了一种人文精神，一种品质。他的画是人品和艺品的一种高度结合，我们艺术家特别是花鸟艺术家应该向他学习。
《雪松劲节》
人民书画院执行院长赵炳国先生说：“孙成刚先生呢，大家刚才谈了很多，我更想谈一下他的一种精神，一种现在最流行的泰山精神。他画得博大精深，大气磅礴，里边有很多泰山的场景、因素。这也跟成刚院长长期在泰安工作有很大关系，这应该是他最大的亮点，在他的画里面有充分的体现。”
孙成刚先生表示：“作品的主题，主要还是歌颂十八大以来我们欣欣向荣的国家变化，人民对日益向往的生活的这种追求，所以这次展览的题目叫花开盛世，讴歌时代。这些题材都从不同的角度反映了时代昌盛这种气象。”
孙成刚先生在大写意艺术上一直努力进取、提升，不断将其艺术的崭新华章映入群众的眼帘而为大家眼熟能详，留给各地观众以美好、深刻的审美印象。
（文/上官爵文 2023年5月于泉城石修斋 来源：孙成刚大写意）
孙成刚先生近作芦花飞絮图
上官爵文
十里苍苍蔽水天，江间汀渚动诗禅。
浪花初动枝摇瘦，翅子才收鸟贪闲。
夜月飞白梦轻似，晨霜浥素影不干。
秋声今赋水墨里，絮絮如霏亦如烟。
画家简介
孙成刚，字颢然，号熙斋主人，1960年出生于山东日照。郭石夫先生入室弟子。现为中国美协会员，山东省美协原副主席，中国金融美协原副主席，山东省国画院副院长，泰安市美协主席。系中国传媒大学中国画研究员，山东大学兼职教授，聊城大学、泰山学院客座教授。先后师从著名国画家郭石夫、秦天柱先生学习花鸟画，并得到汤文选、姜宝林、朗森、赵宁安、祝涛、王培东等诸大家的亲授。
