8月9日，由中国国家画院、青岛市文学艺术界联合会主办，青岛市美术家协会、青岛画院承办的“丝路画语——于文江作品展”在青岛画院美术馆隆重开幕。本次展览集中展出145件于文江先生近年来创作的优秀作品，多角度展现其深厚扎实的艺术功底，也用艺术创作为观众生动展示了“一带一路”战略的重大意义和深刻影响。
文化和旅游部副部长、国家文物局局长李群，青岛市委常委、宣传部部长、市委教育工委书记刘升勤，青岛市人大常委会原副主任吴淑玲，山东省美术家协会主席、山东艺术学院院长徐青峰，民革中央画院院长、山东画院院长孔维克，青岛市文化和旅游局党组书记、局长潘峰，青岛市文联党组书记、副主席、一级巡视员魏胜吉，青岛市文联主席、青岛大学美术学院院长王绍波，青岛市委原副秘书长、办公厅主任、一级巡视员韩松涛，青岛市人力资源和社会保障局原局长、一级巡视员胡义瑛，青岛市人大常委会原副秘书长、办公厅主任隋志强，青岛市委宣传部原常务副部长、青岛市文联名誉主席吕振宇，山东画院党支部书记、副院长魏书波，青岛画院原院长曾先国，青岛市外事办公室原副主任李汝敏，青岛市文联副主席、青岛市美术家协会主席、青岛画院院长张风塘等领导和嘉宾参加了画展的开幕活动。开幕式由山东省书法家协会副主席、青岛市书法家协会主席、青岛画院副院长郭强主持。
文化和旅游部副部长、国家文物局局长李群宣布画展开幕
中国国家画院副院长于文江致答谢词
中国国家画院副院长于文江：今天在青岛画院举办“丝路画语”的巡展，我特别高兴，也特别感谢大家在百忙之中来到青岛参加本次展览开幕式。这个展览之所以叫“丝路画语”，因为今年是“一带一路”这个倡议提出10周年，中国国家院在承办“一带一路”国际美术工程中，做了大量的工作，中国国家画院推出了中国传统文化艺术海外推广的活动，我也是走到哪里就画到哪里，把所见所感所思所想，通过绘画的语言表现出来，记录出来，各种文明的交流构建使得世界文明更加精彩。通过本次“丝路画语”的展览，也是这批作品的集中展现。
作为中国国家画院的画家，创作是我们的中心任务。作品也是我们的立身之本，所以这些年我也是一手伸向传统，一手伸向生活，作为一个画家来说，应该是品学通、艺理通、古今通、中外通，要向传统学习，向生活学习，向经典学习，这些年我也创作了一系列的国家的重大美术工程的作品。
我是土生土长的山东人，在烟台老家牟平长到17岁，然后在济南求学、上学到工作20年，后来调到中国国家画院整整23年。山东这方水土养育了我，这方水土给了我灵感，特别感谢故乡山东。“丝路画语”的展览是我今年在全国的一个巡展，这个巡展走到全国各地感受到的是大家的热情，但是这次回到山东来展览，我想不仅仅感受到了热情，最重要的还有亲情，回到家的感觉真好！
青岛市文联主席、青岛大学美术学院院长王绍波致欢迎辞
青岛市文联主席王绍波讲话中谈到：作为中国当代著名国画家，于文江先生一直在思考一个命题，即我们的艺术要往哪里去？经过几十年的思考与实践，他成功寻找到属于自己独特艺术风格和艺术语言。事实上，早在上世纪八九十年代，他的几幅经典作品就给我们留下了极其深刻的印象，例如《大红枣》、《家园》、《蒙山秋》，他所创造的新写实绘画风格作品蜚声海内外，于文江先生的绘画得到了中国美术界广泛的高度认可。我认为于文江先生的作品得以成功的原因，一方面，基于他对中国传统文化的深耕，这集中表现在其纯粹和通灵的笔墨上；另一方面，与他有着深厚的写实造型能力密不可分，同时恰好在中西融合的语境中，于文江先生的创作兼具了西方古典绘画的庄重和静穆，也带有西方浪漫主义绘画的抒情，其中更渗透出中国传统绘画的空灵和飘逸。
于文江先生为人真诚、心灵坦荡，这与其绘画艺术相映成辉。我们在他的作品面前，既能感受到他宏大的叙事能力的展现，又能体会其细致入微的情感交融的表达；在展览现场的这些作品中，不管是鸿篇巨制，还是小幅精品，我们都能够从他的作品中感受到一种强烈的精神力量。
山东画院院长孔维克讲话
山东画院院长孔维克谈到老友于文江：本次于文江先生的画展是具有引领性的展览。于文江是这个时代的弄潮儿，是在学术观念和艺术实践上的引领者，也是我们这一代人中的骄傲。他的文化自觉及艺术自信起步较早，从他的大学毕业创作参加第六届全国美展的作品《小伙伴》，以及随后获全国工笔画大展金奖的《大红枣》开始，就奠定了自己的创作方向。他在这个艺术起点上不断丰满、完善着自己青年时期架构的艺术体系。今天的展览给我很多启示：一是，他的作品拥有博大的气象、精微的刻画和融汇古今中外的气度，形成了自己独特的风格；二是，他的作品既有思想性、艺术性、学术性，更具观赏性，是当代中国画人物画写实手法与写意精神相融合，符合中国审美精神的典范。有人说艺术家既要有天分还得勤奋，从天分上讲，于文江是佼佼者，从勤奋来说，他也超越了很多人，所以他才能构建了一座自己的艺术大厦；三是，他有着坚定的文化自信和持之以恒的精神，他从一开始画《小伙伴》时就坚持自己的美学理想、创作道路和艺术探索，不追时流不入时弊，坚守初心，所以能形成自己的艺术语言，创作出一大批足以传世的经典作品；四是，中国当代人物画是近现代中国画变革的产物，需要一代代人物画家的不懈努力，于文江无疑是这个时代的代表人物之一，看到他最近这些年画的大凉山系列、草原系列、新疆系列、西藏系列、黄河系列等一张张宏篇巨制，我无限感慨，他用画笔真情地讴歌这个时代，同时这个时代造也就了他独特的画笔。
于文江向青岛画院捐赠作品，青岛画院院长张风塘为于文江颁发收藏证书
青岛市美术家协会主席、青岛画院院长张风塘：于文江先生是国内著名的人物画家，他创作的作品在国内外有着极高的影响力。本次能够邀请于文江先生来青办展，是青岛艺术界的一件盛事，也给青岛艺术圈带来了一份难得的艺术饕餮。于院长是我们山东老乡，今天他携作品回山东办展，流露着对故乡的眷恋和真情厚谊，于文江院长早年成名，独特的创作手法在画坛独树一帜，引领着中国人物画创作的方向。他本次展览展出的145幅代表作品，既有多年前的代表作，也有近几年来在丝路沿途国家写生采风的作品，基本涵盖了于院长各个时期的精品佳作，内容丰富水平高超，展览冠以“丝路画语”也是于院长这一时期艺术创作的梳理和总结。
中国国画画院副院长徐涟观看于文江画展
中国国画画院副院长徐涟：看到本次于文江画展的作品，我有几个没想到：第一是没想到他这次展览能有这么多的作品，第二是没有想到他有这样丰富和不同类型的作品，第三就是没有想到他在这么繁忙的工作之余，还能够静下心来用心创作每一件作品。我想，真正的艺术家就是应该能沉下心来，不管多么纷繁复杂的外部环境，始终坚持自己的艺术探索。
于文江在艺术探索方面有着他自己的艺术风格。本次画展也是我比较全面的看到他各个方面的艺术探索。他近年来的一些山水画写生让我印象深刻，也给了我更深的思考。深入生活，扎根人民，是一位文艺工作者的责任与使命，一方面采风写生是艺术家们走到自然当中，走到生活当中去丰富自己完善自己，另一方面也是艺术家搜尽奇峰打草稿，积累创作素材。写生是艺术创作的源泉与动力。采风写生的目的是给你灵感，给你创作的冲动，是让你寻找生活中值得书写的审美内容，但是怎么样把写生转化为艺术创作，这就在于艺术家的学养，在于艺术家长期的训练和积累。写生为创作必备，但是写生不等于创作，特别是中国画从来不是仅仅对景写生，把眼前的自然搬到宣纸上，而是从写生中提炼与升华，把眼前之竹变为胸中之竹再转化为手中之竹。于文江在写生和创作关系上处理的非常好，他认真对待每一次写生，每次去都提前准备，同时，他的写生不管是从他的创意、选材、构思，还是对画面的处理、细节的把握，他的写生作品给大家呈现的都是经过提炼与创意的完整艺术作品，有他的情感、情绪、思考在里面，而不仅仅只是一个采风写生素材的收集。从这一点也可以看出他扎实的艺术功力与深厚的学养。
于文江一直被美术界评价为很有天分和才华的艺术家，他的人物画创作非常重视人物精神的提炼。于文江自己说过，要把写生模特当做“人”来画，而不只是摆造型的模特。在人物画创作中，他更加注重人物内在的精神的刻画与表现，他能够挖掘写生模特内在的精神世界并呈现出来，变成一个真正有血有肉的艺术形象，而不仅仅是写生的对象。于文江注重对中国画造型中对线的运用，始终坚持中国画用线、用墨、用色的“中国味”，他对西方艺术的吸收不局限于直截了当的借用和简单的拿来掺杂到中国画的创作当中，而是很巧妙把西方古典艺术中的精神气质灌注到他的人物创作当中。他的人物画创作具有古典艺术的精神气质，是一种宁静，一种高贵，一种庄重，和谐，均衡，这使得于文江的人物画创作呈现出他自己独特的个人风貌。
青岛画院副院长郭强主持开幕式
青岛画院副院长郭强主持开幕式时表示：于文江先生现任中国国家画院副院长，是中国美术家协会国家重大题材美术创作艺术委员会委员，国家一级美术师。在美术界灿若星河的群星中，于文江先生的人物画闪耀着他独特的光芒，在画坛独树一帜，是中国当代有重要影响的人物画家，引领着中国当代美术界人物画的前进方向。本次展出的作品内容广泛，涵盖了中欧历史、人文、艺术及自然风光等，充分展示了通过共建丝绸之路经济带和21世纪海上丝绸之路不断促进中欧两大文明之间的紧密联系和互融互通。这次展览，让青岛的广大观众深刻而直观地感受到东西方文明相碰撞而呈现的独特艺术魅力。
澳门科技大学人文艺术学院院长、澳门传媒研究中心主任张志庆：我今天在开幕典礼开始之前，提前一个小时就来到了展场，虽然我与于先生是几十年的故交，以前也见过一些于先生的作品，但当145件精品力作呈现在我眼前时，我还是感觉很震撼。我仔细看了展览的作品，有的以前欣赏过，有些是第一次赏奇，这些作品我感到既熟悉又陌生，熟悉的是因为于文江先生的作品个性鲜明，做为老友，对文江的作品风格了然于心；陌生的是，有太多的新作是我第一次见到，而且个个是精品，很是佩服于先生的成就。
我觉得，文江今日之成功，固然有很多因素，但最重要的是他仿佛与生俱来的、深入骨髓的对绘画艺术地热爱，正是这种热爱，使得他在研究艺术、进行创作时更加勤奋。夜以继日，日复一日，年复一年，他的勤奋非同一般，超出常人。
记得文江作为我们澳门科技大学人文艺术学院美术学博士生导师第一次来澳门前，我打电话问他有什么要求。他说只有两个要求：第一，要有他能够作画的画室；第二，最好能为他找到有代表性的人物模特。来到澳门后，他就在画室、教室作画、指导学生。借这个机会，我感谢文江教授多年来对我院美术学教学、学科发展所给予的巨大帮助。
展览将在青岛画院美术馆展出至8月13日中午，向市民免费开放。
（来源：青岛市文联）
《哈萨克迁徙—春的牧场》纸本水墨设色190×367cm2020年（一带一路国际美术工程入选作品）
《蒙古族女孩满达》 70×45cm 2023年
《回家》170×150cm2011年（第十一届中国艺术节全国优秀美术、书法、篆刻、摄影作品展）
《阿尔山呼麦小伙朝勒门》 136×68cm 2023年
《春风拂过坎尔洋》 纸本设色 192×143cm 2021年 （第七届全国画院美术作品展优秀作品）
《阿尔山朝鲜族女孩吴琼》 136×68cm 2023年
《甘泉》 200×240cm 2021年 （第十三届艺术节参展作品）
《牛蹄关村蜡染作坊里布依族老人》 136×68cm 2023年
《伙伴》 136×68cm 2021年
《金色青稞》 185×185cm 2014年
《帕米尔高原母女》136×68cm2020年
《碛口遗韵》 180×90cm 2009年
《迁徙》 纸本 165×145cm 2010年
《温暖的高原》 纸本设色 136×68cm 2021年
画家简介
于文江，1963年生于山东烟台，现任中国国家画院副院长、院艺委会副主任、国家一级美术师，宁夏画院名誉院长，文化和旅游部优秀专家，中国美术家协会国家重大题材美术创作艺术委员会委员，中国艺术研究院中国画院研究员，中国画学会理事，澳门科技大学人文艺术学院博士生导师，天津美术学院客座教授、研究生导师，于文江工作室导师。作品连续参加全国第六至第十二届全国美展，其中获第六、八届全国美展优秀奖，第十届全国美展铜奖；获首届工笔山水画展一等奖；获纪念《讲话》发表50周年银奖；获第三届全国当代工笔画大展金奖，获首届中国画展铜奖。
2009年，完成国画《血痛·抗日战争中受难的中国女性》入选“全国重大历史题材工程作品展”，作品由中国美术馆收藏；2018年创作《马克思童年时代的特里尔城》，参加“真理的力量——纪念马克思诞辰200周年主题展览”，作品由中国国家博物馆收藏；2020年，完成国画《哈萨克迁徙——春的牧场》，入选“一带一路”国际美术工程作品展，作品由中国国家画院收藏；2021年1月，完成国画《日出东方·李大钊陈独秀》，参加由中共中央宣传部、中国文学艺术界联合会主办“不忘初心牢记使命——庆祝中国共产党成立100周年美术作品展览”，由中国共产党历史展览馆收藏并长期陈列。
