展览海报
春去夏至，季节更替，繁花上海。海派艺术馆重磅新展“海上大先生——刘春杰‘鲁迅主题’艺术展”，将于2023年8月12日（周六）正式拉开帷幕。
展览由鲁迅文化基金会、海派艺术馆主办，上海西区文化传媒发展有限公司承办，中华儿女美术馆协办，著名策展人吴洪亮策划，鲁迅嫡孙周令飞任学术顾问，共展出艺术家刘春杰立足当代、融合版画、装置，进行综合艺术创作的六百余幅作品，全方面、多维度呈现12年来“鲁迅活在我的艺术里，而我则行走在鲁迅的世界里”的创作历程。展览落地海派艺术馆，叙说鲁迅先生与上海渊源。
1927年10月3日鲁迅偕许广平抵达上海，在此出版著作、编辑书籍、辅导青年、倡导中国新兴木刻创作、创办杂志、翻译外国文学……上海是鲁迅一生最辉煌的时期。1936年10月19日他于大陆新村寓所病逝，上海滩万人送行。从此，先生与上海没再分离。
展览现场设计图
此展空间布局别具一格，策展人通过巧妙的叙事结构，挖掘艺术家的创作和上海之间的多向度的联系，也推动作品与海派文化背后的社会机制、文化系统等产生互动。《药房》《热风》《影像》《迷阵》《祝福》五个版块，铺陈了单体作品620件，追寻鲁迅先生在上海十年足迹。《药房》似可以问诊抓药的传统药房，凹凸起伏、紧密相连的药匣子又颇像播放鲁迅肖像的视屏；《热风》系列综合材料作品，一如鲁迅当年面对文艺界空气寒冽，以《热风》相对，发出光和热；五排课桌的意象，隐喻着大先生犹在，仍对我们启蒙；起身前往《迷阵》，目光触及错落悬挂300幅鲁迅形象的装置，正反皆有内容的画框，红线交错，犹如迷宫；《影像》叙述大家评述，以及艺术家刘春杰持续鲁迅题材创作；大型涂鸦作品《祝福》强化公众参与的价值，是刘春杰与800多位观众朋友、艺术家朋友们共同创作的长28米，高3米的手绘巨制。
十余年，木刻鲁迅、水墨鲁迅、装置鲁迅……刘春杰创作并出版图文书《私想鲁迅》《想想鲁迅》；先后在北京、上海、绍兴、天津、东莞、青岛、厦门、舟山等地举办13个鲁迅主题的个展，以鲜明的个人艺术风格聚焦创作母题，叙述鲁迅对时代的影响，同时也折射当代艺术家与鲁迅相遇、相识、相知的心路历程。刘春杰执着在作品中挑战界限、探索新形式，将绘画、装置荡开一笔而自成一统，开了一条以鲁迅为题的新路。
《药房》展厅现场设计图
据悉，开幕当日还将围绕刘春杰“鲁迅主题”的艺术创作展开对话，鲁迅先生嫡孙、鲁迅文化基金会会长周令飞、专家学者刘国胜、陈子善、郜元宝、王锡荣等将分享他们的解读视角。展览期间，海派艺术馆还将邀请艺术家刘春杰面向观众进行公教活动。
鲁迅作为中国现代知识分子的精神旗帜，对他所处时代的社会进行了显微镜式的微观解剖和望远镜式的历史观照，并怀有教育国民的现代启蒙主义思想。时光交错、岁月更迭，这个时代我们还需要鲁迅吗？让我们走进“海上大先生——刘春杰‘鲁迅主题’艺术展”，共同探寻鲁迅的精神世界！
《迷阵》展厅现场设计图
《祝福》展厅现场设计图
前言
我的小学语文老师曾讲过一句话，让我们的生命从此与鲁迅联系在一起。她斩钉截铁地说：“除了记住你自己的生日，第二个要记住的就是鲁迅的生卒年！”。“1881至1936”便刻在了我们这代人的心里。算来鲁迅只活了55岁，却留给我们这个稍显温吞的中国最特立独行的思考与行为方式，当然还包括他那极具标志性的模样，成为近百年来被无数次、无数人描绘的母题。从鲁迅去世的那一刻，就有司徒乔用竹笔画的遗像，徐悲鸿、力群、汤小铭、张松鹤、李琦、黄永玉、卢沉、赵延年、张文新……鲁迅的形象自身就构成了一部图像史。顺着绘制鲁迅的惯性，我们仿佛也在被鲁迅的样貌所捆绑，他的平头、胡子，坚定而饱含忧患意识的眼神以及刀刻般的脸颊，太入画也太难突破。
艺术家刘春杰偏向虎山行，以长期肉搏的方式与鲁迅“掰头”。从最初得知鲁迅的名字到七八岁时拥有鲁迅的两本书，从2013年的《私想鲁迅》到2017年的《持续刷屏》，再到2022年的《木刻屋》和《无物之物》，直至今天的“海上大先生”展览，可以说他与鲁迅的“较量”贯穿了自己的艺术人生。在这一过程中，以鲁迅为母题的创作，既是粉丝刘春杰对偶像鲁迅的当代私想，也是智者鲁迅对艺者刘春杰的创作锤炼。
《迷阵系列之一》木刻+旧报纸+综合材料，54x78cm，2022年
我曾写过一篇小文，分析刘春杰的版画思维以及他将绘画、装置荡开一笔而自成一统的玩法。虽不能说已然胜利，但的确开了一条以鲁迅为题的全新赛道。他的作品解构着公众的理解藩篱，结构着自己的创作框架。从苏州到南京再到上海，从个人化的创作通过展览与时间的共谋而日渐公共化。这次在上海海派艺术馆的展览，以“海上大先生”为题，将呈现一个怎样的鲁迅？我也很好奇的。我虽是策展人，但展览本身是会自我生长的。我也仅是参与这次展出的共谋者而已。诚然，我们希望在地性的意义，请刘春杰走入上海那些鲁迅战斗生活过的历史现场；我们试图以课桌的意象，隐喻这位真正的大先生；我们还特别延续了在南京乙观艺术空间展出时最精彩的《药房》、《迷阵》；我们更以《祝福》来强化公众参与的价值。最终此展将以五个板块，来试答鲁迅在上海的这道难题。为此，太多人绞尽脑汁、倾尽全力，要特别感谢西区文传张建华先生、海派艺术馆李磊馆长、陈屹常务副馆长······
在鲁迅去世前11天，艺术家沙飞用镜头将这位大先生的形象定格于年轻人当中。如今，作为最资深的鲁迅研究者钱理群先生在“活字文化”的平台上反复谈及鲁迅还会给我们尤其是青年人什么？他讲到“一切既定的答案都在迅速地消失”；他讲到“年轻人如何面对大变革时代”；他讲到“毕业脱不掉的长衫”；他讲到“沉潜十年，边打边玩”······钱先生在以鲁迅的方式为青春的困惑作答。而刘春杰的鲁迅，则以艺术的方式画出了问号与惊叹号的综合体。
岁月如斯，鲁迅还在，还将授业解惑。
（文/吴洪亮）
《热风系列之一》 木刻+旧报纸+综合材料，54x34cm，2023年
《热风系列之二》 木刻+旧报纸+综合材料，54x34cm，2023年
（来源：刘春杰工作室）
画家简介
刘春杰，南京书画院院长，金陵美术馆馆长，中国美术家协会版画艺术委员会委员，中央美术学院版画系客座教授，南京艺术学院客座教授，贵州民族大学美术学院客座教授，全国版画展评委，第十三届全国美展评委，国家艺术基金专家评委。
