主办单位
北京市海淀区文化和旅游局
承办单位
海淀美术馆（北馆）
北京稻香湖投资发展有限责任公司
协办单位
北京稻香湖景酒店
朗弗国际广告（北京）有限公司
地址
海淀区苏家坨镇稻香湖路28号
2023年第十二届中关村国际青年艺术季，由海淀区文化和旅游局主办的“在路上--新中国红色美术作品展”在海淀美术馆（北馆）举办。展览汇聚了施江城《浩浩大江源远流长》和赵建成当代重大主题创作《开国大典》《换了人间》等经典作品和珍贵手稿以及李耀林、李冬、方向三位中国画画家走进革命老区的写生作品共200余幅。展览通过艺术手法再现了伟大的中国共产党人乐观的革命精神和人民群众奋发图强的时代风貌。用艺术作品带领观众回顾共产党人20世纪中国革命之路。同时展现新中国以来，中国画家坚定民族文化自信，紧紧围绕创作中的历史事件不断深化主题，通过形象写生提炼精准的艺术语言来勾沉他们在文艺创作坚守本真的艺术态度。为广大群众呈现出有高度、有深度和有温度的艺术作品，在海淀区新时代文艺发展的起点上，赓续红色血脉，激励青年弘扬中关村创新精神，奋进新时代！
在广东青年画家方向的心中，始终有一片园子，用画家自己的话来说，那是一个“时有微风吹拂，竹影婆娑围绕着青砖瓦墙，伴有几声鸟叫蝉鸣的世界”，是他的“理想家园”。落在纸面上，则是一幅幅情与景的交融，墨与色交汇，洋溢着浓郁的唯美主义情调的画面。作为一名受过系统的学院式美术教育的青年画家，他观察生活的视角以及选择的题材，令人想起中国文化中的一个传统。
革命老区浙西南写生系列1 34x45cm 纸本设色
历代文人画士对园林多有偏爱，与园林有关的诗文不胜枚举。陶渊明的诗句“采菊东篱下，悠然见南山”，借景物描写表述了恬静的心境，虽然这只是一句田园诗，但其中关于“借景”的描写，很是传神。唐代诗人，画家王维的“诗中有画，画中有诗”，他所创造的辋川别墅也充满着诗情画意，可惜今天已经无法见到了。清中叶“扬州八怪”之一的郑燮所营造的园子中仅仅有“十笏茅斋，一方天井，修竹数竿，石笋数尺”，虽然朴素无华，但充盈着别样的情趣，也令人神往不已。
革命老区浙西南写生系列2 34x45cm 纸本设色
革命老区浙西南写生系列3 23x34cm 纸本设色
从某种意义上来说，方向对园林以及田园生活的热爱，是继承了古人的传统。然而，与古人的园林相比，方向的园林既与之有相通之处，亦有所区别，在审美价值取向以及表现形式上，方向有自己的选择。在中国文化土壤里孕育产生的园林艺术，与中国传统的田园诗歌、山水画有着水乳交融的关系，他们所追求的意境，早在东晋就比较明确了。史载，东晋建文帝游东华林，对侍者说：“会心处不必在远，翳然林水，便有濠濮间想”，这已道出了园林的意境。后世的倪瓒、计成、李渔等人在诗、文、画等诸多方面均有综合的修养，但总的来说，古人钟情于园林的目的在于寄托其出世的理想，抒发其隐逸的情趣，而文人们尤其喜欢借一石一木来表达孤芳自赏的情调。然而，方向笔下的园林却充盈着强烈的入世情怀。岭南地肥土暖，四季不乏绿色。方向常在绿荫清流间徜徉，饮珠江水，吸岭南风，他热爱这片土地。他绘写的园林不是一个孤立的院落，不是一座孤立的建筑，不是一片有限的景观，院墙、花窗、隔扇、回廊、曲径，里里外外无穷无尽：厢房外边是院子，走出院子连着小巷，小巷尽头是石板桥。他所描绘的园林是温暖的家居，散发出人间烟火气。
革命老区浙西南写生系列4 23x34cm 纸本设色
革命老区浙西南写生系列5 23x34cm 纸本设色
历代喜爱园林画家很多，然而，在古代，直接以园林为描绘对象的绘画却不多见，在流传下来的绘画作品中，偶有涉及园林题材者，也多是工整严谨甚至有些刻板的“界画”，而含有“写意”成分的作品很少。而方向则以浓墨重彩写园林，色彩绚烂夺人，色调与主题相吻合，而笔墨则与色彩结合起有机的整体。如在《春雨》中，他以粉绿、翠绿为基调，表现出南国草木春雨后的昂然生机，难过草木葱茏、空气湿润的特色得到了充分表现。在《秋庭》中，他以赭黄为基调。作品如同一首清丽的小诗，出色地表现出南国乡居生活的朴实与静谧，和谐与安逸。从用色之大胆来看，方向似乎继承了岭南派的传统，可是，他的色彩更接近西画，其布局也流露出西方某些现代主义绘画的影子，带有装饰趣味。不过，方向在借鉴外来语言的同时不忘传统的文脉，力图用鲜活的笔法描述他所熟悉的环境。看他的画，往往能有一种温暖与怡和的感觉。
革命老区长白山写生系列1 34.5x25cm 纸本设色
革命老区长白山写生系列1 34.5x25cm 纸本设色
方向的作品亦不象某些传统的作品那样大面积留白，他的作品是“密”为特征的，但这种“密”并非是造型元素的繁复堆砌，而是以实写虚，院墙回廊、格窗、花木或隐或现、或藏或露，布局中不乏空灵之气。
方向把记忆中对故土的依赖、眷恋，经由他的笔转化成随时随地置身其中的精神家园，方向营造了一个属于自己的家园，一个陶渊明式的“桃花源”，绘画的志向很明确，所以，方向比别人少走了许多弯路，一直沿着他的艺术之路大步迈进。“我1988年从广州美术学院中国画系毕业，1995年调入广东画院，任专职画家。我很愿意一辈子从事画画这项工作，因为我真的很喜欢画画”。
革命老区长白山写生系列1 34.5x25cm 纸本设色
革命老区长白山写生系列1 34.5x25cm 纸本设色
方向将民间艺术与文人画融为一体。实现了“俗”与“雅”的有机结合，从而解决了高雅艺术缺乏可爱可亲，民间艺术又缺乏“诗情画意”的问题。同时，方向意在追求中国画笔墨与色彩的融合，并力免重蹈前人“忽左忽右”的通病，即往往在色彩上有所突破，就忽略或淡化了笔墨，或在笔墨有突破时又忽略了色彩。
方向的画就像田园诗，其实是他对十分熟悉的潮汕农庄的净化话语，寄寓着一个怀乡者的原始情感，他对一幅幅记忆中的图象赋予虔诚的原初感觉，让他们升华到自已的精神性高度。一位当代诗人说，乡村生活，构成一个生命中“温柔的部分”，方向把记忆中对故土的依赖、眷恋，经由他的笔转化成随时随地置身其中的精神家园，方向营造了一个属于自己的家园，一个陶渊明式的“桃花源”，这种东方文化的冥幻区别于西方文化的体行，区别于高更的“塔希提岛”或者已逝诗人顾城的“激流岛”，精神的漫游在中国宣纸特殊的材质中得到充分的体现。
展览现场
（来源：艺术海淀丨海淀美术馆北馆）
画家简介
方向，中国国家画院山水画所所长、中国国家画院艺术委员会委员、中国艺术研究院创作研究员、中国传媒大学中国画研究院研究员、博士生导师。
