初见侯薇薇，觉得她是个小小女孩，是高中生，经介绍，才知她已经是三年级研究生，行将毕业。再看她的字和画，怎么也和她的年龄粘不到一起。画里边没有一丝年轻人的骄横、狂野、浮躁之气，静如姣花照水：淡泊、恬静、还有一缕甜甜的童真，一如古人所说的琴之九音“奇、秀、润、静、圆、匀、清、柔、芳，是一种平淡柔润。
小巧玲珑的身子，闲静如幽兰的神态，柔声细语的和善，一如江南秀女。其实，她是地道的西北女子，生于甘肃天水，长于甘肃天水。正因为如此，她单薄的身体里有一种刚骨，为人豪爽、大方，骨子里有一股侠气。这股侠气，在她的画中时有流露。在凄冷中，一只鸟冷冷的站着，俯视着这个世界浮华落尽后的本质；一枝梅傲然独立，尽情挥洒经寒霜凌风雪的豪气 。
画的颜色是画家的情感语言，侯薇薇的画中没有很抢眼的大红大绿，更没有整块整块的色团，整个画面明净、柔和、圆润、素雅，美而不妖。
传统水墨总体上讲是以“内敛”为特点，以“内敛”的气和圆融的韵去表达心情而非直露的情感宣泄，其最高境界是圆融天然的灵性表达。侯薇薇做得恰到好处。当人们都在力求花鸟的变形，力求突破古人时，侯薇薇却偏爱古风，力求做到尽善尽美，画面饱满谐和，没有丝毫的狞厉之气。
侯薇薇的花鸟画小品，画面构成简约而不简单，三两枝花，一小丛草，一块石头，无不都是一个大气象。撷一叶而知春秋，览一草而知荣枯。四季的周而复始演绎着天地万象的繁荣与枯竭，侯薇薇于一花一鸟一草一木中尽情演绎四季的本质。
春暖花开鸭先知，几只小雏鸭抖落一身的寒气，在暖暖的春光里嬉闹，憨态可掬。春的和沐，春的生机、春的颜色在波光潋滟的春湖中涌动，孩童一般天真的侯薇捕捉到这灵性般的瞬间春意，以自己特有的绘画品质画出春的灵动、春的全新释放。桃花开了，在茅屋草棚里困守了一个冬天的农人伸伸懒腰开始新的耕耘。侯薇薇面对嫩芽新枝，感到由衷的喜悦，研墨铺纸，撷三两枝桃花泼在画纸上，留住了春，也将自己对春的理解凝固成永恒。花是粉红的，叶是嫩绿的。这草屋，这三两枝桃花，还有风韵万千的石头，都显示出画家对自由与浪漫生活的憧憬。
夏天来了，莲花亭亭，荷叶田田，画满池的莲花太过奢华，太过繁艳，就画这么一两支，就可以感受到夏的热烈及莲在烈日炎炎中的生机盎然。不画知了，知了太烦；不画牡丹，牡丹太富贵；就画莲花，出污泥而不染。莲花自古及今都是纯洁美好的化身，更是美好爱情的象征，侯薇薇画的多是白色的莲花，白色阐释的是干净、单纯、透明。菏叶微枯，更显示出花的可人，花的纯净。画者将莲菏的高雅品质推到极致。
秋风凛冽中，枝干已略显苍桑，画落叶，总让人想起衰败与枯萎，就画一只鸟吧！鸟在瑟瑟秋风中独立枝头，一种孤傲与豪情尽在其中。幽兰在怪石嶙峋中悄然开放，不显山、不露水。
梅是冬的精灵，是傲气与骨气的化身。侯薇薇画梅最多，梅花多数是白色的，似飘飞雪瓣，轻盈而透明。“墙角竖枝梅，临寒独自开”，不是孤立的写意，写出的是一种傲然风骨，凌霜雪不畏惧的态势。
侯薇的小品画与人一样，玲珑小巧，秀气可人，花和鸟都有一种清雅、素淡，冷冷然超凡脱俗，画中透出一股高古之气，有千年万年的道行在其中。
成长了，便对生命有了更深层次的体味。放空自己是侯薇薇的一种状态，在她的绘画语境里的莲蓬就是心性的自然流露，不枝不蔓，无根无蒂，在虚空里存活。“色即是空、空即是色”，在空空色色的交替里，莲蓬空了自己的同时，换来的是莲的生生不息，莲花的摇曳多姿。作为人的生存状态，空了自己，便能有更大的包容，就能心无挂碍，随顺自在，达到圆融无碍。这就是侯薇画里的生存智慧，给自己也给世人。
要想洞彻黑暗，必先透亮自己。侯薇薇深悉生命的自然状态，在她的画里，蜻蜓、萤火虫、蝴蝶、蜜蜂等，都努力释放自己的微弱光亮，在昏暗的世界里绽放美丽，给人以信念。黑暗是生命里不可避免的存在，我们必须光亮自己。
侯薇薇现在任教于四川美院，而立之年，就有如此之功力，不为商业社会的浮躁所诱惑，沉下来静静地作画，确实不易。凭她的“静心”，加上她的“恒心”，还有她的“灵心”，侯薇一定会走得很远。
（文/李晓恒）
（来源：诗画长安）
画家简介
侯薇薇，毕业于西安美术学院中国画系花鸟专业，获硕士学位。现为四川美术学院中国画系副教授，硕士研究生导师，花鸟画教研室主任。
