《偏爱艺术原创性,为了今天之前的人类艺术,竖立一座原创艺术纪念碑》纽约曼哈顿中国当代艺术家空中作品展。
策展人:徐涛
学术主持:段晨
原创性是艺术作品与众不同的根本之处。科技时代的互联网和社交媒体给了人们广阔的交流平台,作品可以迅速传播并得到大量的关注,这也导致了作品的同质化和互相模仿。在这样的环境下,拥有独特的原创性,才能在众多作品中脱颖而出,引起观众的共鸣与关注。
艺术,不应是高高在上的存在,而是与人、与周围环境相互依存、相互补充的存在。作为艺术策展人,一直思考如何将艺术自然而然的融入人们的生活中,融入相应的环境中,让更多人抬眼观看就看到艺术、感受艺术的魅力,既不需要特意去寻找,也不需要耗费时间和金钱,在任意的街口,人们行走的常态中,只要抬眼艺术就那儿。
纽约,一个充满激情与活力的城市,二战之后成为世界艺术中心,在纽约,传播艺术的力量被无限放大,艺术与金融成为纽约的灵魂。艺术在这里得以最自由的创造、传承和展示,纽约是世界各地艺术家心目中的梦想之地。
曼哈顿,这个充满活力和创意的环境中,传播艺术的力量与日俱增,成为艺术传播的最强阵地。
现代艺术提倡走出博物馆,去美术馆化,破除围墙,使得艺术的观赏方式变得更加自由和开放。
中国艺术家曼哈顿空中作品展览,正是秉承了现代艺术的这一理念。
艺术展览置于繁华的街口,观众一抬眼,艺术即在眼前,瞬间的“艺术在场”,即刻将观众与艺术紧密相连,使得观众即刻产生与艺术的心灵共振,观众们仰着头、神情专注,沉浸在屏幕前,眼神里透露出欣赏与思考的火花,与艺术作品建立起的互动,随即伴随而来的是一种令人心醉神往的“艺术在场感”。
纽约时间2023年5月28日至7月30日,来自中国的每位艺术家们,为期三天,展播6次的LED屏幕展览,为纽约带来了来自中国的艺术之光,将吸引着成千上万的目光驻足在观看。中国艺术家的原创作品将持续照亮纽约百老汇的上空。
中国拥有悠久文化传统,而中国当代艺术则代表了中国艺术的原创力量和精神风貌。在这次纽约曼哈顿空中展览中,中国当代艺术家的作品展现了中国文化的多样性和独特性。
《偏爱艺术原创性-中国当代艺术家纽约曼哈顿空中作品展》,传递出了来自中国艺术家们的原创力量。本次展览是对AI的警惕,对原创艺术的尊重、也是对原创艺术的道德建设和精神净化。
(文/徐涛)
参展画家周刚作品欣赏
周刚水彩画《守望》尺寸150x105cm
周刚水彩画《早班矿工》尺寸150x105cm
周刚水彩画《我的父亲是矿工》尺寸150x105cm
周刚水彩画《我的父亲我的兄弟》尺寸150x315cm
周刚水彩画《庭院深几许》尺寸150x315cm
周刚水彩画——《风声如水满园华》150x315cm
画家简介
周 刚,中国美术学院教授、博士生导师,中国美术学院中国水彩画研究中心主任,中国美术家协会水彩艺术委员会副主任。