水墨方阵·乘物游心——全国中国画名家作品交流展（北京站）
学术顾问
王晓辉/高文峰
学术主持
陈明
策展人
王一迪/王勇
学术支持
重庆大学艺术学院
主办单位
天津画院
北京方阵文化有限公司
承办单位
易轩庄美术馆
协办单位
北京易轩庄文化咨询有限公司
北京宏伟顺通建设集团有限公司
中浩恒（北京）工程咨询管理有限公司
北京万德鼎盛工贸有限公司
北京楠森园林绿化工程有限公司
中创亿德实业有限公司
中弘智投实业有限公司
北京湖山书苑文化艺术有限公司
天胤传媒有限公司
西双版纳古茶农茶业有限公司
展览地点
易轩庄美术馆
(北京通州宋庄小堡南街三号院二号楼）
展览时间
2023/6/17至2023/6/25
开幕时间
2023/6/18
参展画家
水墨方阵·乘物游心（按年龄）
戴魁/赵振华/陈危冰/党持纲/唐文国/孙海峰/许建康/孙本见/谭乃麟/胡小敏/熊晓东/曹田泉/范扬/徐雪峰/张明弘/段孝敏/安泊金/王娟/冯东东/姜立志
编者按
水墨方阵·乘物游心参展画家谭乃麟的作品，以坚实、洒脱而诗意的笔墨与意象，展现着现实的人与世界之美。他的作品，一方面有着艺术的敏感性，一方面有着超越表象的精神内涵。其现实题材创作，是传统写意与西方写实的嫁接，他的笔墨有着传统的一波三折，他的线的节奏、韵律、力度都焕发着深厚磊落的气韵，笔与墨的结合，使感性的直观意象，展示为生动的生命形式。
接地气注生气写意气——范扬人物画近作赏析
“在中国画创作过程中，要求既保持解衣盘礴、不受束缚的自由心态，也遵循密于精思、惨淡经营的创作态度，在绘画、语言、审美趣味、创作观念上都走的是‘以形写神’、‘借物写心’的道路，实质上都是趋向写意性---”
上述一段引文，出自现任天津画院院长范扬撰写的《浅论中国工笔画的写意性》。作为当今画坛颇具创作实力和全面技能的人物画家，范扬从艺多年来功底扎实，绘思不辍，拥有相当的文化修养和较高的精神追求，对其浓烈兴趣所寄的诚挚执着的写意人物画肯下功夫，大胆尝试，在学理探讨、学术追索上日益获有真知灼见，沿着“大、美、深、新”的从艺轨道，近几年他以精湛的创作修为使一系列佳作问世，令世人赞叹称赏。
总体上看，范扬人物画的风格形态较为鲜明、突出，气韵生动，雅涵深美，清穆大气，引人思味，属于自悟自为自我艺造的一家之言，见出其画作内涵的日益深化，外延的不断扩大，涵盖的艺术亮点比较多，有：学术理论总结与创作行为的互文互动，相互促进；艺以载道、画蓄文理之高度审美层面的关照；立于工笔画的写实基础和写实借鉴进而由写实到写意旨归的巧妙；从写生到创作的自然过渡；荟萃诸多美学要义，做到以书入画，诗心造境，佛理助艺；对中国古典美学抒情传统和辩证哲学关系的独到理悟和妥善把握；对形神关系、意象与境界的关系、笔墨与气韵的关系、古典与现代关系的独特理解和掌控，等等。其中，尤为难得的是，范扬的画作一直未偏离学术创意之本位，从不故弄玄虚，从不高蹈自赏，事实上作为一共产党员，作为画院的管理者,他对党的群众路线富有识见和体会，遂以代群众立言、为群众传神写照的创作导向，把自己的绘画艺术扎根于群众，一直努力在群众中写生，在深入基层过程中积累素材，切实体验生活，从而做到艺接地气，使画面灌注生气，进而在审美高度上做到意象造型的纯粹性、美感性、代表性，能够以诗性写意的笔触画写人物的意气，使画面洋溢着一种生动的气韵，诗情画意盎然，弃绝了甜俗、浮艳与躁气。
范扬
舞
138x68cm
由此我们不难理解，范扬的画题材非常广泛，所精心创作的人物形象在地域、职业、阶层、身份、年龄等方面，体现出一种丰富和差异，古今中外，男女老少，民族风情，异国情调，群贤毕至，少长咸集，在其画面里应有尽有。而且，他不仅对具体的人物形象工于刻画，摄神取气，而且对于山水、花鸟这两大题材他表现起来也得心应手，由此在中国画的三大题材之间实现了打通。因而，他的画境是丰富多彩的，涵有多元性的意味表达，或表现诗意的栖居，或反映与时俱进的绿生生态理念，或传递一种生趣盎然、生气勃勃的生命理念，或表现一种逆境中处之泰然、用于向恶劣环境进行挑战而保持乐观、进取的生存态势，或表达对文化艺术界名流传递正能量影响群伦的追慕、景仰，或有效借鉴西方现代构成和代表性的文化象征物通过精心描绘传达出异国女郎的一种独特迷离的美，或神与物游以精到笔墨掇取花卉神韵从而赋予人之灵性，或巧于构思地以凝练的意象群外化佛禅理趣从而平中见奇地给观者以有益的人生启迪------
在范扬看来，“意气”是中国艺术美学的一个重要范畴，谢赫“六法论”中的“气韵生动”与之近似又紧密相关，是艺术生命的存在形式，是艺术美的特质，而写意性就是隐藏在气韵生动的原则下的基本要求。为此，范扬在具体创作的过程中，围绕“意境”着眼，从全象看一点，又从一点回到全局，抓住对象的本质，适度强化其特点，力求以简练概括的笔墨表现人物动态的风姿神韵，在对形与神、气与象、分与合、略与精、取与舍、虚与实等辩证关系有效处理的前提下，做到单纯而简括，简括而神丰，神丰而气贯，气贯而生动。许多具体的人物意象，被捕捉到一种富有代表性的一瞬间精彩的神态，呈示出一种特定的心理情绪。从这一意义上，可以说范扬极为注重其心象表达，笔下人物形象从外在美深及内美，渐次形成了自己的写意风貌。其实，这正对应了那句论画格言：“夫象物必在于形似，形似须全其骨气，骨气形似，皆本于立意而似乎用笔。”（唐•张彦远《历代名画记》）
范扬
幸福如此简单
138x68cm
范扬的人物画创作朴实、严谨，接住地气，画中的生动人物形象大多源于他通过实地采风而历经长期细致体察之后的写意提炼和创意再生，显然打上了他的艺术烙印，带有他个人明显的审美辨识度，体现出其极为用心的意境营造和主题表达。在与时俱进的审美思维和笔墨当随时代的创作原则下，范扬又力求时代性艺术文本的呈现，对艺术作品“成教化，助人伦”的社会功能别有深入的独到感知，复使其画作反映出一种积极、豁达的精神风貌。从艺术与时代关系的意义上，这也就表明范扬的画意韵深长，趣味浓厚，在学术层面上见出境界，见出一种精神的感召力，见出一种富有成效的技进乎道的探索，更传递出一种扎根生活、贴近群众、阐发美德、弘扬正气、向社会传递正能量的责任感。
接地气——注生气——写意气，既是范扬从艺的自然逻辑，也是其创作的一大特色和可贵的亮点。本集中的画作，都是范扬近期构思创作的写意精品，是他对第十次全国文代会精神的领会之作，响应之作，精益求精之作。佳图在兹共清赏，坚信范君更多出。（文/上官爵文）
范扬
采荷女
138x68cm
总序
水墨方阵
今日中国画创作，手法、面貌、观念早已纷繁丰富，令人目不暇接。引西润中者，融合东西，风格凸显；借古开今者，赓续文脉，古今融合；接续民间传统者，以俗入雅，别开生面。然无论面目如何多元如何丰富，笔墨为上的核心精神不变。20世纪以来之百余年间，外来文化观念思潮不断，传统形态图式时遭冲击，却惟精神不灭，故能延续至今，文脉不断，并在文艺繁荣的时代得以弘扬，可谓幸事。
承继传统，并非泥古不化。正如石涛云：古者，识之具也。化者，识其具而弗为也。借古开今，乃是中国画创作得以发展之正道，近现代诸国画大家，无不扎根传统又能脱开束缚，从而得以形成自家面目。笔墨语言之更新，图式形态之拓进，均在笔墨精神不移基础之上，故能正本清源，又可开拓新境。于当代国画家而言，惟有坚守传统精神，于语言、图式、观念上寻求突破，方可拓展传统，超越前人，彰显时代特点。改革开放以来，艺术探索伴随思潮之活跃，以深入思考，多元实验，广泛开拓，促使中国画创作摆脱了单一模式，且产生出不同追求、不同风格的创作群体，这些创作群体则形成当代中国画的“水墨方阵”，不断推动国画创作之发展。
北京方阵文化有限公司以“水墨方阵”为主题，意在于聚合同道中人，以笔墨精神为纽带，以开拓新体为己任，拓展当代国画创作之界限，积极参与当代中国画形态之构建与发展。“水墨方阵”是一个开放性的群体，它并不受技巧、风格、观念的束缚，而重在围绕笔墨精神去做各种拓展。具体而言有如下几个思考：其一，笔墨精神为中国画创作之核心，国画创作的风格形态各异，但传统精神不移；其二，在语言、风格乃至观念的层面上形成不同的方阵，这些方阵丰富了当代中国画创作之面貌；其三，水墨方阵并非自我桎梏的圈子，而是具有开放性的展示、交流团体。以展览为媒介，以学术为旨归。总之，这是一个积聚当代国画家特别是中青年国画家的平台，也是同道交流，切磋，探讨的平台。
“水墨方阵”也是系列展览的总主题，而不同语言、风格、观念的展览在此总主题下又有各自不同的分主题，分别对应着不同的展览。每个展览中会根据展览作品的语言风格和观念，作出不同的评述和界定，同时也提出相应的问题。其宗旨在于，为当代中国画创作的发展提供一个个可供借鉴和参考的案例，并为当代中国画创作之丰富繁荣尽献微薄之力。
此为序。（文/陈明，中国国家画院理论研究所副所长、研究员）（来源：方阵文化）
画家简介
范扬，陕西礼泉人。天津画院院长，中国美术家协会会员、天津市美术家协会副主席。毕业于解放军艺术学院和中国国家画院首届人物画精英班，长期从事中国画人物创作和研究。
美术作品曾参加全国第八、九、十、十二届美展，第七、八、十、十一届全军美展，全军优秀作品展，第四、六届、七届全国中国工笔画大展，第六、七、九届中国体育美展。《观海图》被人民大会堂、中国革命历史博物馆收藏悬挂，《高原情》被中国美术馆收藏。曾赴美、英、日、韩等国进行学术交流、作品展览。
在《人民日报》《美术》《美术观察》《书与画》等报刊上发表美术作品及理论性文章400多幅(篇)。出版有《范扬画集》《范扬小品集》《游于艺》《心象·墨韵》《范扬画说天津重大历史题材美术作品》等十多部画册。
他坚持师古人、师造化又大胆探索开拓，追求传统功力，讲究文化意蕴，注重生活气息，关注现实人生。作品呈现出深厚的传统性、广泛的包容性、鲜明的地域性、淳朴的风土性、风格的多样性和创新性，形成气韵生动、朴实大方、自然本真、大气大美的绘画艺境和面貌。
