hot girl-3
70cm×200cm
纸本水墨
2020
此幅作品的动作姿态是画面关注的焦点，酷酷的表情、神态、肢体的动作及穿着是当下都市少女的日常装扮。现代服装的难点在于传统语言的局限性，这就是为什么很多人物画家多以少数民族为题材和古典传统人物等作为主要探索。当然，无论如何选择，当中不存在优劣，如果在研究过程中笔墨及样式能够提供多一点成果亦是对这个专业乃至中国画的贡献。此件作品在此前的基础上设色方面做了大胆尝试，尤其面部五官重点突出了眉眼及嘴唇的部分。曙红色的大胆运用既强调了都市少女的个性装扮，同时又在画面节奏方面加强了对比。
hot girl-7
70cm×200cm
纸本水墨
2020
hot girl-8
70cm×200cm
纸本水墨
2020
最近对“暗黑”风格颇感兴趣，搜集素材的过程中刻意留意了此类风格的代入感，笔墨语言及造型观随即也有了些许变化，重墨色在画面中的份量变得重要起来。这幅作品尚未完全把此类想法融汇进去，但墨色的头发、面部五官的塑造方式、尤其标志性“黑唇”及黑色筒袜等加强了画面的独特性，语言系统进一步调整中。
都市写生-1
70cm×200cm
纸本水墨
2020
课堂写生的特殊性之一就是尽量有针对性。学生学习在不同阶段有不同要求，此件作品以线为主进行勾勒形体，二年级的人物写生课除了要求大量速写训练外，笔墨线条的训练是重点之一，墨色变化的要求相对单一。因此在做示范的过程中强调了线的变化，尤其对象的大衣的特性与质感，为画线条提供了契机；另外主要刻画点在人物的头部及手的细节,大的“势”与小的黑白面形成节奏。同时“留白”，留白是写意人物画的重要特征，好的“留白”恰如其分，既能显示形体同时又留有余地，给予画面“想象”的空间。
纳西族老人
70cm×200cm
纸本水墨
2020
纳西族老人绘于hot girl系列作品之后，在探索“黑”墨块做为画面基本元素及“符号”之后。尝试在传统的一些题材加入此类主观因素，人物的形体等关系的处理也蓄意为之。但同时也保留了线性塑造的因素，整体画面突出了“新”意。
藏族男子
70cm×200cm
纸本水墨
2020
同样的尝试在藏族题材的人物画处理中，藏族题材是水墨人物画中最常表现的题材之一。此类题材的大量作品主要是因为民族服饰的装扮及形式适合绘制感受，画面当中也是如此。因此大量的民族题材不断的被艺术家们用来创作，相对容易出“效果”，画面较丰富。这幅作品较之前的民族题材创作有一些改变，同样地加强了“黑色”墨块在画面中的分布，保留下来的线性笔墨尽量保持“书写性”及“绘画感”，主客观交错运用，突出“个人特色”。
抗疫日记——喷消毒液的大叔
70cm×200cm
纸本水墨
2020
《抗疫日记系列》的几幅作品是临时加的一个系列。在创作这套课稿中间，武汉乃至全国爆发的疫情令人猝不及防，在此当中产生了很多可歌可泣的英雄事迹。终于在全国的努力下，疫情得到控制并逐渐复工复产，这几张作品便是在那段日子中产生的。日常生活中的普通大众是我此类作品的关注点，学校的校工背着消毒液在每天按时“消杀”，当时学生们尚未返校，但老师们都在坚守岗位，维持着学校的正常运转。当时的心情也较复杂，因此当碰上这位大叔时，有感于此，便萌生了画一组抗疫民众群像的想法。关注现实题材也是艺术创作应该发挥其重要性的地方，因此笔墨线条造型取“厚实”一路把大叔的形体及形象塑造得较为“敦实”，笔墨主观性较强。两只手套采取不同的塑造方法，一边用线的提按宽窄变化反映结构，另一边则用重墨“没骨”书写形成鲜明对比；同时，裤子的重墨色与之呼应。整张画面线面结合，既体现出人物的现实状态，又体现出水墨人物画的特质美。
抗疫日记——复工的清扫阿姨
70cm×200cm
纸本水墨
2020
清扫楼道的阿姨是我们系部的一个保洁员，复工之后在系部再次碰到了她，依然勤勉负责。见面挺开心，便着意拍了她，那段时间画写生水墨有一些心得，画面中逐渐出现一些个体的经验及想刻意强调的“符号”，“黑色”的大量使用逐渐成为画面的主旋律。因此在此幅作品当中，人物的袖子及裤子、头发等部位追求“黑色块”的大面积涂写，同时注意形体比例的造型趣味诉求。挥洒的墨迹、墨点作为点缀，整体画面既追求轻松自在的墨色交融，同时又兼顾形体等细节的摹写。
模特写生（7）
70cm×200cm
纸本水墨
2020
课堂写生中的作业，除去人物造型之外，笔墨的修养及艺术化，个性化的处理也是学习中的重点，线条的提按与墨色的黑白再处理成为这一阶段关注的重点内容，头发及裤子的重墨色强化画面的对比关系，线条的灵动亦显得尤为重要。同时，局部的淡墨处理为画面增加了厚度与变化，此阶段亦是学习水墨人物画写生的重要组成部分。
模特写生（3）
70cm×200cm
纸本水墨
2020
这位模特是校园里偶遇的一位做卫生的大叔，手机随机拍摄下来。大叔很配合，笑呵呵的，头顶的帽子首先打动了我，脑海中立即浮现出“黑”色墨块的“应激”反应。苍茫的肤色质感及皱纹纵横充满了“线条感”。在墨色处理中加入了衣领及袖口、鞋子的少许色彩，造成墨与色的对比。同时形象及整体造型加强“拙”意的味道是最近尤其刻画男性题材而刻意为之。众所周知，水墨人物写生当中求“变”求“创”一直是一个永恒的课题，自己在这段时间里的写生也是不太固定，画坏有很多，方法的尝试调整也一直在进行，苦恼与挫败时常伴随，有时候画的太“熟”又很反感，太“生”又感觉离得太远，纠结中。
模特写生——建筑工人10
70cm×200cm
纸本水墨
2020
建筑工群体在中国画主题创作中亦是常见题材，许多优秀的中国画家，表现此类题材亦很精彩，有一段时期也在做相关题材的探索研究。此幅写生抛弃了以往的常规思路，造型上取“拙”味一格，强化笔墨关系的同时注重个性化的表达，线与墨之间的关系相互扶持，相互碰撞。人物的脸部及手脚等，强调笔墨关系及与色彩的对比，使得画面另出新意。（文/郝孝飞）
画家简介
郝孝飞，山东莱阳人。2003年获硕士学位并留校任教于湖北美术学院，现为中国画学院党委书记、院长，教授，硕士生导师，中国美术家协会会员，中国工笔画学会会员，湖北省美术家协会副秘书长、理事，湖北省工笔画学会理事。
