说到怎样办画展这个话题，就先说说我生活的城市上海：
这里海纳百川，相对而言，不但小资情调与克勒腔调兼容，而且文化氛围非常浓郁。其中有一个特别的亮点，就是它拥有数量众多的各种美术馆，而且在城市的各个角落，还有不少的艺术空间，它们每天都在举办各类画展，其频次一点都不亚于国际上任何一座城市。
说是画展，当然是以展出美术作品为主。画展多，本属于是件好事，可以让人自由的选择自己喜欢的画家和作品前去观看。
事实上，尽管上海每天都有众多的画展在展出，不过大多数画展除了开幕的那天热闹了一番，之后，前往观展的人数并不多，画展的实际效果也很一般。
许多画家没办画展的时候，想办画展，办完了之后，又为举办这种劳命伤财且少有效果的画展，感到很懊恼。
我们究竟应该怎样办画展，怎样才能达到举办画展的人想要的实际效果，这既是个长期困扰着画家和策展人的问题，同时这个问题也在困扰着想要观展的观众。
从目前举办的多数画展来看，无论其形式，无论其流程，或者是场地布置效果等等，都落入了一种曾是相识，几乎雷同的老套路。
即使中间会穿插研讨会之类的活动，也只不过是圈内人小范围的说一点大同小异的话题而已。
一方面大家为差强人意的画展效果所烦恼，另一方面又很少有人在如何办好画展上进行一些深入的研究和探索。
画展真的那么难办吗？其实也不是。画展属于文化范畴，但是办展不能仅用文人的思维，甚至于用官场的思维。
我们为什么要办画展？画展是为谁办的？先要把这个问题搞清楚。
在画展上，无论画家同行，还是被邀请的领导前来，其定位只是观众。如果让并不一定懂艺术的领导过多的在画展上说些不痛不痒的外行话，这样，画展的目标定位本身就有了偏差，效果也会打了折扣。
画展应该是为欣赏画和想要收藏画的人办的，爱画的人想要在画展上听到的是，有开阔视野、有相对权威的人，能够对其所喜欢的画家以及他的画，从各个角度，进行深入浅出，又中肯并且实际的现场分析和点评，给欣赏画的人更多启发。而这些分析和点评，除了画展之外，又是在其它地方听不到的。
画展可以安排更多宽松的互动环节，尤其要让陌生的观众能够在现场轻松的参与到同画家，同藏家进行沟通交流，让每个人都能切身感受到分享艺术的喜悦。
画展期间，可以安排不同场次的活动，特别是对作品不同衍生品的展示，画家对复制品、衍生品的现场签售等，让观众走近画家，进入到对其作品的现场欣赏和现场体验中来。
画展还可以做成类似于派对的形式，让展观中的陌生人同陌生人说话和交流，寻求共同的兴趣，形成时尚而又轻松的氛围。艺术欣赏现场不应该是严肃的，而应该是高雅的，有魅力的。作为画展，只有让它内容丰富，形式多样，各具特色，从而满足不同层次观众的不同需求，这样才能让观众喜欢观展，驻足观展。
总而言之，既然办画展，就要办出效果。办展之前应该多点头脑风暴，多寻找一些让画展起到效果的办法。
凡是画展，不能为办展而办展。办画展的目的，首先要讲究实际效果。没有效果的画展，还是少办或不办为好。（文/朱长元，资深媒体人，收藏家，独立艺术评论家）
