苍茫清润翠峦竞秀——赏《信彼南山》，众名家点评石峰青绿山水

来源: 文化视界 2023-05-08 08:52:39

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南山峰高

——石峰山水艺术之我见（节选）

石峰一向重视传统，也精研传统，他从中国传统山水诗意中得到滋养，将故园山水、家国情怀融入笔底，因为有了这种立意与格局，所以，他的大幅作品气象开张，格局宏阔。石峰的山水作品层峦叠嶂但逻辑分明，在层叠的诗意推进中可见理性的秩序，在山高水长中见庙堂正气，这种意境是关于家国的，也是关于故园的，所以，他的作品远看气势雄浑、江山万里，但入画细看，每一座山、每一条河，甚至每一棵树，看上去都如此的熟悉与似曾相识，每一笔的描摹与皴擦似乎都让你看见了少时离开的家园。

石峰重视写生，数年之间，走遍了国内名山大川，历代山水名篇佳构在实践中与眼中实景一一观照对应，细微处，寥寥几笔存为底稿。有了这种修炼，石峰的笔墨有传统笔墨的蕴藉，也有自己独特的体悟。石峰用墨清漓，用笔圆健朴厚、沉着痛快，营造出空山流水的清朗俊茂，让人流连往返。石峰的水墨山水，意象单纯、平实，充满了天机真趣，望进去，都是身边之景、眼前所见，但层叠而成由近及远，却又是丘壑万千、寄意深远。宋代郭熙说山水之趣重在“可行、可望、可游、可居”，而石峰的山水又充满了“可忆”的故园诗意，久在画前，不禁神往，思绪早飞跃关山万重，回到了熟悉的故园。

石峰自2014 年之后尤重青绿山水的探索，自水墨而青绿，近几年来，他的青绿山水异军突起，受到业界的一致看重与好评。石峰的青绿山水以笔墨筑基，而后施以石青、石绿，深处幽蓝若浓墨，淡处在墨色氤氲中间杂一抹绿，若青黛浮现，似烟岚晦暗。他的这种青绿品格，既不同于重彩辉煌的大青绿，也不同于寡淡轻染的小青绿，我以为石峰的青绿山水似乎在大小青绿之间别开了生面。石峰自水墨而青绿，他把墨色与色彩同样看待，无论浓墨还是淡墨，无论石青还是石绿，对于他而言，其实表达自己内心感受的手段，而不厚此薄彼，所以，色彩于他而言，与墨色是一致的。对于色彩的技法，他并不更多去强调是涂、是抹还是染，而是与水墨一样笔笔写出。这样的手段，让他的墨色与青色是一致而延续的，墨色上可以加彩，彩上也可以再施墨，用与不用，写与不写，全看内心感受，全看画面与意境的需要。石峰的这种对待青绿山水色彩的看法，我认为有了他自己独特的体悟和色彩观。（文/徐里，中国美术家协会副主席）

苍茫清润翠峦竞秀——赏《信彼南山》，众名家点评石峰青绿山水

苍茫清润

——石峰先生山水画观后（节选）

石峰先生的山水画作品，风格独特，诗意隽永，在当下的中国山水画坛上具有不容低估的影响力，是一位对当下中国山水画创作有着突出贡献、具备重要引领作用的画家。我们可以看到，当下有很多中青年山水画家，在风格、技法、题材等方面深受石峰先生影响，成为石峰先生艺术人格、思想和作品的学习者、追随者，这从另外一个角度诠释了石峰先生的影响和价值。

石峰先生注重写生，他的山水画作品也多得之于写生。我注意到，在写生的过程中，他很少用笔直接记录、摹写眼前山水的具体形貌，更多时候他是在观察、体悟，努力寻找自我心性和自然山水的内在契合点，这种写生的理念也恰好暗契中国画写生传统。他画中的“山水”，经过理性的剪裁、取舍，呈现的是石峰先生的“心象”真实，而不是自然山水的“客观”真实，因此即便面对同一自然山水，他的笔墨、造型、构图也总是能够独树一帜、新意迭出。

石峰先生的绘画创作，早年偏重水墨山水，现在则专注于青绿山水，但无论是水墨，还是青绿，都体现出一种苍茫、清润的艺术风格和境界。从本质上看，中国山水画重“道”轻“技”，而石峰先生山水画中的苍茫之境，正是他通过笔墨对中国传统文化、哲学之“道”的深刻领悟和表达。同时他的山水画作品，苍茫中不乏清润，这同样源自石峰先生对中国文化中天人合一、物我圆融思想的深刻领悟和表达。石峰先生通过他的作品告诉我们，中国画的创作始终需要植根于中国传统的文化，如何才能深入理解我们的文化传统、如何才能将传统的哲学思想和美学观念融入创作，是值得当下我们中国画创作者深入思考的问题。（文/刘万鸣，中国国家博物馆副馆长）

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群峰叠嶂翠峦竞秀

——观石峰山水画有感

石峰兄的山水画注重笔墨，山水形态也是从传统中来，应属第一类画家。我与石峰相识多年，其早年的作品以纯水墨山水为主，笔墨厚重，注重对传统山水画的临习。石峰虽生活在北方，但其骨子里却透着南方人那样的细腻与温和，与大多数北方山水画家粗犷的笔墨相较，他在学习山水画的过程中则更注重南派山水画的那份润泽与灵秀的学习。

石峰的青绿山水，在生宣的运用上，用水墨打底之后附上颜色，形成一个色彩浓艳的青绿基调。石峰的青绿山水，在水墨的基础上是带有明显个人风格的。他在早期的水墨山水风格基础上考虑到用色的空间，将皴法减弱，加大了结构线的组合和变化，山石形态由原来的多处啮合重叠变化转成层层堆叠的前后变化。皴法由一波三折的解索长皴，减为与外廓结构线相协的直线长皴。正是由于这一微妙的变化，使得石峰山水由水墨转为青绿的时候，在山石形态中具有质的变化，即由南方山石转为了北方山石，使画面增加了几分峻拔的力量和坚实。

近年来，石峰创造了许多巨幅青绿山水，厚重艳丽，既有笔墨，又有色调，这与当下许多着色浓艳、笔墨粗鄙、品味庸俗的青绿山水有着本质的区别。青绿山水不只是一种画法和题材的表达，重要的是精神气象的注入。石峰的青绿山水，由于其笔墨的锤炼，使得他的山水画具有笔健、墨苍、色润的气质，画中布局大气，开合有致，丘壑跌宕，一反许多青绿山水那种过于矫饰的病态，而呈现出大刀阔斧的写意特质，这种以写意手法去画青绿山水，却依然保有其原来的水墨山水画的品格，这在青绿山水画的创作上是十分难能可贵的，也使得石峰在当下的青绿山水体系中形成了自己独特的艺术风格，为青绿山水画如何以写意去表达山水精神另辟了一条十分可行的路径。（文/何加林，中国美协理事、中国国家画院美术馆原馆长）

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