李海华的画是一种变相的挪用，而不是超现实主义的画法。
超现实主义是一个梦境和幻想的空间，没有明确的所指。
与超现实主义相同的是，李海华是用精细的笔法描绘的精致的物象，精细到真实的还原，以假乱真。
李海华的乱真包括两个层面，一个是画面具体的物象，虽然是不成比例的缩小或放大，但仍然达到了绝对逼真的感觉。另一个是整个画面的物体化，类似于底子的肌理制作，一种物质性的流淌，凸出于画面。
◎流淌的蓝 布面油画 140x160cm 2021
然而这也是一个绝对的平面，也是用精细的笔法画出深浅与明暗的错觉。这种技法没什么难度，却十分费功夫，也可能是李海华的迷恋之处。这种精细的技术本来是没有什么艺术性的，但在李海华这儿，却是制造了仿真的现成品，其逼真的程度超出对绘画的认知，而是直接把现成品搬上了画布，如同平面装置。
绘画成为了挪用。绘画是模仿一个对象，挪用则是把一个东西从一个地方移动到另一个地方。超现实主义是现代主义的风格，挪用则是一个物质丰盈和图像泛滥的仿像社会的产物。
◎东西交融 布面油画 70x90cm 2021
当一个现成品脱离了原来的地点，挪用到另一个地点，也就脱离了它原来的身份和功能，而在另一个地点发生意思，尤其是不同的现成品挪用到一起，其意思就更为复杂。
对于李海华来说，他“伪造的”挪用的现成品，有一些可以直接阅读出他的意思，有些则像密码和暗号，需要深入的解读。更何况，他还布置了一个虚构的空间，那些流淌的肌理似乎要把图像掩盖起来。
一切挪用都是有寓意的，正是这个寓意，使李海华进入了一个精神和思想的空间，超越了超现实主义。（文/易英）
李海华作品欣赏
◎世相 布面油画 30×50cm×8 2022
◎文明的突变 布面油画 50×70cm×3 2020
◎时代的重叠 布面油画 140×188cm 2022
◎笼与鹤·流动的黑 布面油画 100×190cm 2019
◎笼与鹤· 黑白灰 布面油画 170×150cm 2020
◎凌寒山水·晨光 布面油画 100×260cm 2016
◎傲骨凌寒·冷光 布面油画 90×136cm 2015
◎傲骨凌寒·瘦石枯枝 布面油画 80×160cm 2015
◎飘动的羽毛 布面油画 120×160cm 2009
◎小美丽 布面油画 90×70cm 2022
（来源：长沙美术馆）
画家简介
李海华，男，1978年生于湖南湘潭。中国美协会员、长沙市美术家协会副主席、中国八零画派成员、中国新经典画会成员、湖南当代油画院画家、湖南省画院创研部(青年画院)画家、长沙画院画家、齐白石纪念馆特聘画家。
