在中国绘画中，我钟情于大写意花鸟画，总感叹石涛、徐渭、八大、吴昌硕、潘天寿等诸位先贤大师的酣畅淋漓，笔墨所致，心怀所致也。
作者：马卫巍
名称：小品
规格：33cmX33cm
材质：生宣 特净
我在创大写意花鸟作品时，既是对中国传统绘画的致敬，又是对当下美学发展的一个思考。大写意绘画中的“真放本精微”，本身就是众多画家一直以来的创作命题。如何有效地把握整体感、节奏感，在原来清新秀气的基础上，不断向韵后气苍迈进；在原来的活泼生机基础上，不断向活力充沛迈进，在原来构图相对平和的基础上，向奇险高妙迈进，成了摆在我面前的一道难题。
作者：马卫巍
名称：小品
规格：33cmX33cm
材质：生宣 特净
中国画特别是大写意绘画，是一个很有自身特点的文化现象，它跟西方文化截然不同的地方有很多，比如“天人合一”的观念。因为中国画艺术的高度是建立在一个非常重要的文化大背景基础之上的。大写意花鸟画的高度在于造型的感悟、笔墨的运用、构图的设计，同时，天赋也至关重要。我满怀诚意的用画笔表现眼中和心中的各种花卉，当然，这也是我对生活的理解和对特别理想的追求。在我的艺术认知中，中国传统的大写意文人画有着特别的吸引力，因为这里面传承着中国传统文化的精髓。“写”，最注重笔墨担当，“意”，最注重简约，具备精准的笔线和构成。“写意”则需要“夺神”。
作者：马卫巍
名称：清气
规格：33cmX33cm
材质：生宣 特净
作者：马卫巍
名称：秋实
规格：33cmX33cm
材质：生宣 特净
当下，正处于文化大变革的时代，中西方绘画的碰撞产生了无数次火花，且都绚丽多姿。视觉文化的追问与思考也不断冲击着中国画特别是大写意花鸟画的发展路线。这里面主要包含着对大写意绘画的核心价值，其发展路线和品格是不是适应当代美学的应用价值。大写意花鸟画在理法哲学基础的特质，能否进行全方位的认知和把握，使自己更加清醒的认识到中国画的内在性、特殊性，并且从中国传统文化的高度进行诠释，从而认识到中国画尤其是大写意绘画的博大精深，继而探索出一条具有新时代意象的绘画途径。
作者：马卫巍
名称：小品
规格：33cmX33cm
材质：生宣 特净
作者：马卫巍
名称：清趣
规格：33cmX33cm
材质：生宣 特净
我多次赴西双版纳、雁荡山等地写生，每一次都有不同的感受，每一次都有不同的笔墨认识，每一次都在要求自己形成避免“程式”的绘画特点。在“有常”和“有变”的交织中不破不立。在创作中，把握住“传神写照”、“以形写神”和“气韵生动”，并以此作为价值判断。当然，每一次写生、每一次创作，每一幅作品的形成，都是一种构建。构建，也是重建。我认为，这种重建，不是传统主义者回到过去，这是一种历史的重建，其发展脉络要延伸到“当下”，与当下文化的发展创新有着必然的关联。“推陈出新”，并不是把传统全部摒弃，而是去其糟柏，取其精髓。
作者：马卫巍
名称：如意大吉
规格：33cmX33cm
材质：生宣 特净
大写意花鸟画，本身带有中国哲学意味。潘天寿先生在《中国绘画史》中明确提出，中西方绘画的根本出路在相反方向，提出了著名的“拉开距离说”。就当下中国画的发展来说，大写意是个前言课题，它疏放，同时有需要精微；画面可大可小，但确需精准的笔墨来交相辉映；它是平面艺术，却有着强大的气场。
大写意花鸟画，致广大而尽精微。
作者：马卫巍
名称：小品
规格：33cmX33cm
材质：生宣 特净
作者：马卫巍
名称：秋韵
规格：33cmX33cm
材质：生宣 特净
潘天寿先生说：“笔墨取于物，发于心；为物之象，心之迹。”当然，我在创作这些作品的时候，功力尚不到位，这也是我下一步继续写生于创作所需要注意的问题。
多思能明理，放胆能求变，大写意绘画的妙理寄于豪放之处，脱变于法度之中，大写意绘画的传承与发展，需要在厚重苍润、灵透飘逸的笔墨之中，流露出富有传统文化底蕴的气质。
写作与绘画，已经成了我的生命中不可或缺的一部分，尽管道路漫长，但我会一直走下去。（文/马卫巍）
作者：马卫巍
名称：清趣
规格：33cmX33cm
材质：生宣 特净
作者：马卫巍
名称：如醉春风
规格：33cmX60cm
材质：生宣 特净
（来源：马卫巍美术馆、天涯杂志）
画家简介
马卫巍，1982年生于山东阳信，中国作家协会会员，中国美术家协会会员，鲁迅文学院第四十届青年作家高级研讨班学员，山东省第二批“齐鲁文化之星”，山东省美术家协会两新委员会委员，山东省作家协会小说创作委员会委员，滨州市作家协会副主席，李可染画院青年画院画家。
