展览开幕
2023年4月22日（上巳）下午 15:00
雅集时间
2023年4月22日（上巳）下午 18:00—20:30
展览时间
2023年4月22日（上巳）—5月25日
展厅开放时间
10:00 — 18:00（逢周一闭馆）
展览地址
昆明市西山区书林街128号--彩云里艺术中心
若谈论起云南当代中国画与水墨，我想肖凡绝对是一位绕不过去的画家，更或直接一些，在当下的云南山水创作领域，如果缺少了肖凡则显得黯然许多。其山水存在的意义，多来自于专业创作认可与学术价值认同。因为肖凡的山水充满了他的执拗，固守的本分其实就是真正传统的延续和对当代语境的思考。这也正是我们希望肖凡首度作品展览呈现给观者的意义。
一方山水·一面江河
肖凡水墨与意义
肖凡是才情出色、根基好的画家。读过他的一些作品后，对他的思考颇有研究的意义与必要。
肖凡对于笔墨的选择具有很高的自觉性，并且目标明确。早年在中国美术学院的学习经历，使得他的笔墨锤炼恰到位置。再有，他对于传统笔墨的认识，主动性很强，这一点在他的作品中，完全可以读出。云水法、树石法、皴、擦、点、染，对经典之作的临摹和研究从来没有过丝毫的懈怠。加上出色的个人条件，造就了他在笔墨上的良好功底。同时他又十分重视写生，画面中始终在探寻与自然山水间的距离，并不断以新的方法，有意与无意的在疏离传统和回归传统，物化自然和心悟自然的路径间“反复”，并把这种反复作为一种自觉的创作方法，不断的去调整绘画的语言。这些，都体现着他对中国画传统与本质特征的深入理解。虽然理性思考代替不了技巧与个性化的感受，但有没有这种自觉思考，没有中国画的自觉意识，是创造不出具有生命形态的作品的。
《红河谣》251.5X192.8cm 宣纸水墨
肖凡的山水面貌，主要从云南的自然山水演变而来。庄子说，“不精不诚，不能动人，强哭者虽悲不哀，强怒者虽严不威，强亲者虽笑不和。……真在内者，神动于外，是所以贵真也”。他的画之所以动人，就是因为这里的一草一木、一山一水，都熔铸着他对斯土的真情。通过他笔端描绘出的雄伟与苍茫、厚拙与艰涩的高原红土气象，正是他心境与人生的写照。笔墨形式的独立性，更重视个人表现的自由，他没有拘于单一的状态，没有单纯局限于真实的写生，没有那种记账式的叙述性，没有丢失中国山水画所特有的诗情画意和笔墨趣味，他将自然的山水变得真实、具体、亲切、生动。如新近创作的迪庆德钦藏区雪山系列作品，就是他对于云岭高原与自身心境下真实写照。而面对如此壮阔山川风物，肖凡又总是以及其细腻的笔调进行创作。笔墨语言的秀逸清隽，来自其所学的文人画传统，也根植于他的气质个性，或者说正是如此这般的气质个性选择了如此这般的笔墨语言。
《万峰微雨润秋田》290.5X170cm 宣纸水墨
肖凡正处于艺术最成熟的时期，对自己设计的山水道路是不平坦的，因为他并不满足于现状。他在创作上切入云南山水，使自己的作品具有一种新的深度和历史感，而这恰恰需要思想力和观察生活的穿透力。当然，这不只是他一个人面对的课题，但以他多年养成的韧性与对艺术的执着志向，我们有理由相信，他会实践并实现这一美好的艺术追求。（文/杨瑾）
《哈巴雪山》35.5X17.5cm 宣纸青绿
艺术评论
“读肖凡的画，就如遇见肖凡，读肖凡的人读肖凡的趣：灵气十足，蛮气豪横，时而幽默，时而奇崛；时而剑拔弩张，笔扫意狂；时而风清雨润，万物无声。读其画至深处，方知其人已醉深如泥矣。”——王璜生（中央美术学院教授、博士生导师，原中央美术学院美术馆馆长、广东美术馆馆长）
《郊游图》70X47cm 宣纸水墨
“肖凡是一位有思想、有见地的画家，他对于中国画的现况与未来自有他自己独到的见地。他的作品小到笔墨运用中那些轻灵的点划与微妙的墨韵变化，大到画面纵横中那些空间的切割与布白，无处不透着他的自信与才情。”——何加林（二级教授，中国美术家协会理事，中国画艺术委员会副主任，原中国国家画院美术馆馆长）
《秋水池塘》136X136cm 宣纸水墨
“读肖凡作品总体上的感受是：他的绘画艺术作品在传达某种新时代视觉信息，它以情为本、以意统法、个性鲜明、画面竟显异彩、审美趣味浓。肖凡可凭借自己的天赋和修养，拓宽视野，博取众长。我深信今后的作品会更精彩。”——胡寿荣（中国美术学院教授、硕士生导师）
《大痴诗意》69X69cm 宣纸水墨
“肖凡兄的山水画好就好在有灵魂、灵性，有一股神秘的文化底蕴支撑着他的创作，乾坤开合天地大美，在理性与感性之间，大对角线大三角、粗如巨擘细如蛛网的线条，横空出现的墨团和色彩、向人展现了云上之南的秘境山水乐章，如青铜鼓上幻化的王朝，给当下中国山水画坛现在少有的地域性特色增添了光彩，很显然有着西南土司范的肖姥爷是不会理会别人怎么说的，因为在云贵高原他有让人羡慕的乐园香格里拉。”——刘罡（中国美术家协会理事、国家一级美术师，中国国家博物馆原书画院院长）
《虚度图》56X54cm 皮纸水墨
“说到绘画，他似乎也没有闲着的时候，走山涉水，终年写生不止，分明他天生就是水墨池中的一条鲸鱼，一边吞饮水墨，一边又朝着天空喷射墨柱。弘仁诗曰：“闭门千丈雪，寄命一枝灯。”弘仁的黄山千丈雪，一如肖凡心头的千山万水；弘仁的“一枝灯”，同样类似于肖凡案上和途中的滚滚激情。清寂与喧嚣，在他们之间存在着。”——雷平阳（二级教授、云南省作家协会副主席、著名诗人）
《翠荷听雨》70X47cm 宣纸水墨
《红土沟之二》23X17.2cm 宣纸彩墨
《游春图》69.3X17.8cm 宣纸水墨
《洞天福地》275X137cm 宣纸水墨
（来源：文达画廊）
画家简介
肖凡，1970年生，国家一级美术师，云南画院专职画家，中国美术家协会会员，云南省美术家协会理事兼中国画艺术委员会副主任，云南省政协特聘艺术家，云南省文史研究馆书画院研究员，云南省文学艺术“四个一批”人才。
