展览主题：咱们班——孙洪敏油画艺术高研班结业展
展览日期：2023年4月12日——4月30日
主办单位：广州美术学院城市学院
展览地点：广州美术学院城市学院（荔湾校区）珠江钢琴创梦园3栋6009
参展画家：贺小莺、陈灵犀、陈树华、陈颖梅、陈媛、何翠燕、黄苑、蒋丽梅、宋春丽、王丹凤、王昕怡、张建芳、钟世娟、朱洁莹、陈文
展览前言
最美人间四月天，广州美院孙洪敏油画艺术高研班毕业作品汇集在此展出，可喜可贺！
“咱们班”的学员，在这短暂三个月的学习里，面对疫情的种种不确定因素，在孙洪敏、彭小杭、丁松坚、陈衔等老师的指导下，克服了种种困难，幸运而圆满地完成了广州美术学院精心安排的“孙洪敏油画艺术高研班”课程内容，也留下了不同凡响的记忆。
“咱们班”的学员年龄不一，性格各异，来自不同专业，不同职业，学画多为怡情，亦寄希望在技艺上有所精进，并无功利之逐。却能在短暂的学习时光中通过相互的交流切磋并积极实践，开阔了眼界，提高了艺术创作水平，收获颇丰。此次展览作品很朴素地展示了他们此次学习的历程，我也看到了每位学员为艺术辛勤耕耘的努力和执著。
当“咱们班”完成并展示出创作成果时，其心中的期待就不仅仅是取得一个较好的成绩。在他们的作品中，我看到了高研班的学员通过画笔和色彩，酣畅淋漓地表达着对生命和自然的热爱和讴歌，表现出他们对未来的向往，在他们的进步中我也感到欢欣鼓舞。
峰高无坦途，艺术之路漫长。孙洪敏老师经常说，艺术没法教，但可以引导，可以启发，可以被人点拨，更多的应该是一种自我揣摩和感悟。这也正是我们教学的方针。画画，是精神之事，思想情感之事，也是文化修养之事，是一个人的生命品格，也是一件可以贯穿我们生命始终的事业。
本次展览是首届孙洪敏油画艺术高研班教学成果一次初步的检阅，希望各位朋友多提宝贵意见！谢谢！
也真心祝愿我们的学员在油画艺术道路上不断超越自己。（文/吴宗建）
参展作品
“兔兔”新曲-布面油画-30x40cm-孙洪敏
四九乡村写生之三-布面油画-50x60cm-丁松坚
土窑鸡一号-布面油画-50x60cm-彭小杭
躺下的那一刻-布面油画-120x80cm-贺小莺
时光-铁皮油画-150x150cm-灵犀
哈尔斯塔特小镇-布面油画-60x80cm-2023年-陈树华
小白花-布面油画-60x60cm-2023.04-陈颖梅
绿与橙的交融-布面油画-50×70cm-2023.4.5-陈媛
盈-布面油画-50x60cm-2023.4-何翠燕
匆匆那年-布面油画-120x200cm-2023年-黄苑
假日-布面油画-50×60cm-蒋丽梅
赏黄木风铃花-布面油画-50x60cm-2023.3-宋春丽
《四季女人》之春·夏·秋·冬-布面油画-22x30cmx4-2023.3-王丹凤
花花-布面油画-50x60cm-王昕怡
芳草地系列2-布面油画-60x60cm-2022.10-张建芳
课堂习作3-布面油画-60x90cm-2023.03-钟世娟
红花和绿叶-110×150cm-陈润文
学员感言
贺小莺：学习感悟：怀揣对孙老师的敬仰，参加了“咱们班”（孙老师油画高研班）的学习。各位老师悉心指导、示范，因材施教，让我除了在色彩和构成上有了很大的进步，更是在油画创作上开启了新的领悟和认知。绘画的表达，更应该是精神感悟的东西，画者内心的迸发。形而上，甚至无形产生的感染力才更加强大。作品“躺下的那一刻 ”的创作思路：繁忙的都市生活，独立的都市女性，精致智慧自由的生活向往，努力成为这一切的来源。辛苦一天回到家，卸下端庄卸下包袱躺下的那一刻，舒适满足且充满对美好生活的向往。
陈灵犀：画画在我看来，它应该跟吃饭、睡觉一样，成为自己的日常习惯。它是必须品，并非可有可无的精神追求。于是，严肃之余，画画也可以妙趣横生。孙洪敏老师一直强调，生活就是一个取之不尽，用之不竭的素材库，包括怎么画，画什么都能在这里找到自己所需。而我们的创作应该来源于生活，但要高于生活。此次结业作思路来源于我这个认知——哪怕是一块被丢弃在垃圾桶的铁皮盖，也可以为创作带来意想不到的“视觉效果”。
陈颖梅：不要在乎怎么去画，而要在乎画出了什么。
陈媛：我很喜欢思考事物背后的本质，虽然很多时候得不到结果，但一直坚持思考，画画的结果很让我治愈，而非过程。这次很幸运认识孙洪敏老师。我get到了高级的色彩审美是怎么表现的，好的色彩是很讲究的。谢谢！
何翠燕：画画是我一直以来由衷喜欢的事情。能够再次参加孙老师的研修班，虽然时间短暂，但收获颇大。跟着几位老师学习，无论从观念和审美上都有了新的认知，以前经常纠结的一些事情，现在能放下许多，并经常跟自己对话，找到自己内心的声音，并尝试去探索和改变，学艺路上虽兜兜转转，但依然坚持。
黄苑：画画对于我来说是一种表达，与画对话，表达对人生的感悟。在画布面前，是赤诚的，人性在此展现。这是属于自己的画布，如同人生一样独一无二，无法复制。这次创作就来自于生活感受和写生体验。当代的语境产生不确定性、陌生感、存在感与时间性引发了我的创作方向。创作《匆匆那年》，来源于写生带来的色彩体验，并运用平面化装饰性的几何形状表现手法，试图去表达现代生活的某个瞬间：地铁里擦肩而过的人可能永远不再见面，电梯里的过客从哪里来又要去何方？信息时代的全球化中西文化交融是拉近人们的距离，或是渐行渐远？时光给我们每个人留下了碎片化的记忆。
蒋丽梅：高研班几个月匆匆就过去了，感谢广州美院城市学院给了我们一个学习的平台，让志同道合的同学们能聚在一起！特别感谢孙老师！毕业展前几天疫情身体还没有恢复大好就给同学们耐心示范，改画！感谢丁校，彭老师的细心指导很荣幸能跟各位大师学习，收获满满！感恩。泰戈尔说：“无论黄昏把树的影子拉得多长，它总是和根连在一起”，一日为师，终身为师！也祝同学们在自各自的领域大放光彩！
宋春丽：很荣幸加入孙老师油画高研班学习，在此期间收获良多，尤其是对色彩、色调，如何调出高级色，还有画面结构的整体性、主观性……感恩孙老师、彭老师、丁老师的耐心指导，感谢同学们的陪伴，一起欢声笑语，一起成长，希望以后还有机会和大家一起学习。
王丹凤：我的系列作品围绕着女性主题展开，《四季女人》系列以表达女性丰富的情感与多面性，有时温暖如春，有时热情如夏，有时多情如秋，有时安静如冬。
王昕怡：这几个月的学习颠覆了我对绘画的认知，也产生了敬畏之心。我现在知道了，想画好画道阻且长。只希望现在学到的、记在心里的，将来终有一天能爆发在画笔上吧。
张建芳：在花的世界里，感受生命的美好！珍惜相遇，善待缘分！
钟世娟：俗话说好事多磨，此次课程经历了疫情的高峰期，至今终于顺利完成了毕业展，少不了孙老师和众导师的努力，允许我再次表示衷心的感谢！孙老师是当代新锐女性画家的领军人物，画作风格贴近生活、笔触细腻讲究，受益匪浅，在反复研习中我对色彩的应用更加自信，而且更敢于落笔提升画作质感，激发了我在创作道路上砥砺前行之心。
陈文：记得很多年前全国美展就留意到孙老师的画，觉得孙老师的画在展览中像一股清流，梦想有机会能学到孙老师的真传就好了。去年梦想成真，有幸参加了孙洪敏老师主教的油画高研班，如今快毕业了，回想收获满满的。不仅得到了孙老师的真传，还有彭小杭老师和丁松坚老师，三位导师风格不同，但都是很真的老师，就像是三位经验丰富的老中医，直指病灶。让我在很短的时间内认识到自己的不足处和少走弯路。时间过得好快，要毕业了，感恩老师们的辛勤付出，永远记得“咱们班”。
“咱们班”
（来源：客家人行天下）
导师简介
孙洪敏，1961年出生于长沙。1988年毕业于广州美术学院油画系专业（本科）获学士学位；1999年广州美术学院油画系研修班结业。2015年获得“第二届广东省文艺界中青年德艺双馨艺术家”，广东画院创作室副主任，国家一级美术师，中国美术家协会会员，广东省美术家协会原副主席，广东省美术家协会油画艺术委员副主任，第四届广东青年画院院长，现任广东省女画家协会主席。
