周石峰先生所画写意山水重形似而不求形实，其从写真中走来，转而追求虚幻空濛效果，如隔簾观月，心游云雾，古风意趣随彩墨泼写而溢出。其作品有湿笔水墨、没骨水墨，有混合彩墨、意笔重彩等等，画法、画理、格调、意趣各不相同。纵观其整体技法特征可归纳为“六重”：重水、重墨、重彩、重气、重意、重心。“重水”者，是求水之虚幻、淋漓、絪缊、天成。“重墨”者，是求墨之晕淡、和润、六彩、层次。“重彩”者，欲求青绿之壮丽、绚烂、酣畅、辉煌。“重气”者，欲求活泼、浑沦、缥缈、灵变。“重意”者，乃求古意、天机、神理、神境。“重心”者，乃求心志、心意、情趣、激情等。周先生画山水贵在能将“六重”融为一体，使意象合一、心物合一、道技合一。
《雪域圣境》，68×68cm，2015年，周石峰
《幻霞照虚》，97×65.5cm，2022年，周石峰
《飘风》，97×65.5cm，2022年，周石峰
《烟岚浮翠》，70×34cm，2022年，周石峰
《天池》，137×68cm，2020年，周石峰
《雨晴》，50.5×34.5cm，2020年，周石峰
周先生所画山石林泉不完全是传统写实山石之皴擦和树木向背穿破，当然诸多传统之技法早已经融会贯通了。也非观察写实之形态细节，其写生获得的是虚象、气象、意象、心象。诸如《幻霞照虚》尖山独立，米氏之形，但山林泉石，流云风动，含混照虚，米家未曾得此幻象。《飘风》多用清水、多用淡墨，层层叠加，生宣水纹自然生出，云光飞烟，风行水上，涣然散开，无迹可寻。《烟岚浮翠》山石形态明显变形，远峰有荷叶皴法主导，近石则以彩为皴擦，粗写泼彩，强化厚重，强化绿翠。天空河湖，淡彩淡墨，写墨为骨，水晕为脉，云烟为势，舍笔弃形，以求天然随机。《雨晴》整篇无笔，实非无笔，以清水嫩墨阔写为笔，化笔为墨。是笔也写自然云水漂游纹，不取人为图绘点线形。《逍遥山水间》山峦迭起，直壁错综，云飞海运，风吹气旋，扶摇万里，北冥南冥，水天相接，多有庄周逍遥无穷之意。
《逍遥山水间》，59.5×70cm，2022年，周石峰
《春浓如许》，205×210cm，2022年，周石峰
《烟锁晴光》，205×210cm，2020年，周石峰
《春山如许》，50.5×34.5cm，2020年，周石峰
周先生山水画“六重”之法，突出表现于水墨重彩并用，墨中有彩，彩中有墨，或泼彩为墨，或积墨为彩，或以墨为笔，或以彩为墨，泼破吞吐，墨妙彩精，形神理存，生气冲盈，天然素朴，本于所观，出于胸臆，达圣人之意，传万物之情。正如周先生所言“游心于淡兴会烟霞，借古开今放怀丘壑。”贵在“游心”与“放怀”，乃艺术娴熟自由之最高境界。
周先生为北宋理学开山鼻祖周敦颐之后裔，其丹青笔墨能得周子“无极而太极”整一之理，无论纯粹的水晕淡墨，还是青绿泼彩，皆得太一整体，和而不同，杂而不越。从体势上看，来龙去脉，山高水长，布置穿插，结构浑然；从笔墨上看笔墨相含，彩墨相参，枯与润合，收放畅达；从章法上看，虚实互映、疏密相间、水气絪缊、大虚无极。周子曰：“大顺大化，不见其迹，莫知其然之谓神。”丹青笔墨妙在自然大化，妙在刚柔和顺，妙在无迹可求，妙在阴阳不测，妙在浑然为一。周先生之作可谓渐入此境，渐得其道。(文/张乾元，东南大学艺术学院博士、教授、博导、博士后导师，美国得克萨斯大学孔子学院中方院长；海上艺术家）
画家简介
周石峰，1962年生于武汉。中国艺术研究院国画院副院长，（曾任湖北省美术院副院长），一级美术师，硕士研究生导师。中国美术家协会会员，中国美协河山画会学术委员会委员，中华文化促进会理事、书画专业委员会副主任，中国工艺美术学会书画专业委员会副会长，中国画学会副秘书长。
个展：曾由中国画学会主办《周石峰作品展》，中国艺术研究院在中国美术馆主办中青年艺术家系列展《水沁岚·周石峰作品展》，中国美术馆学术邀请系列展“兴会烟霞-周石峰山水画展”中国美术馆、中国艺术研究院联合主办。
出版：《轻烟中的精神趣味——周石峰画集》《走近经典——周石峰卷》《中国当代实力派画家——周石峰》《周石峰轻烟山水》大型画册、《周石峰-现代画史·经典作品范本》《中国美术家大系周石峰卷》《无心出岫》《中国艺术研究院艺术家系列——周石峰》《中国艺术研究院中青年艺术家系列——周石峰》《周石峰作品精选国家高等美术院校教学示范精选》。
