著名画家旷小津的山水风貌给中国当代画坛留下了深刻的印象，特别是他笔下的浩然雄浑的湘西天子山，不仅淋漓尽致地展现了湖南张家界特殊的砂岩峰林地貌，而且浓墨重彩地记录着一位当代艺术家对于祖国山河的人文关怀与真情写照。
事实上，作为传统型的山水画家，在面对造型奇异的景观气象时，其笔墨章法的表达难度不言而喻，既要客观真实地突显出湘西天子山的独特形态，也要遵循中国传统山水绘画的格调与韵味，但是回望中国传统绘画的语言系统，其中却不曾出现过描绘湘西天子山的具体方法，所以在旷小津的绘画过程中，首要涉及的难题即是对于客观物象的笔墨转化和精心处理，然后才能创作出一幅契合现实自然风貌的传统山水绘画。因此，从笔墨语言和程式章法上来讲，旷小津的山水绘画毫无疑问是具有一定的开创性。更重要的是，经过长期的探索与研究，旷小津已然将传统绘画中的“斧劈皴”改造成一种“偏锋勾皴”的个性笔法，以此来刻画和描写湘西天子山的地貌特征，最终形成了旷小津艺术创作的自家风貌。
近些年来，旷小津的山水绘画又衍生出了崭新的变化，例如在表现北方太行山脉的系列作品中，显然是在塑造太行山山石景象的绘画语言中，有机融入了他在“天子山”系列作品中总结得来的笔墨技法，即是以“偏锋勾皴”的笔法来彰显和突出太行山上趋于方形的岩石结构，继而建构出一种独特的笔墨韵味和山水气象。而他的“太行山”系列作品之所以能够被当代画坛广泛关注的重要原因，一方面是基于太行山脉特有的土石结构更利于偏锋笔法的结合与运用。另一方面是由于旷小津笔下的太行山脉，有意识地融入了一种更为深刻的历史意象和文化关怀，从而使得他的山水面貌不再是单纯地局限于客观景致的精确描绘，而是通过山水载体来寄托和抒写出画家心中的人文情感与历史关怀，使得旷小津的艺术创作获得了一种精神层次的跳跃与升华。
此外，在旷小津的“太行山”系列作品中，色墨之间的叠加交映与相辅相成也起到了至关重要的作用。特别是在以土黄色调呈现的山水绘画中，气壮山河、声势浩荡的宏阔境象，恰恰象征和隐喻着东方中华民族的伟大复兴和繁荣崛起，惟其如此，旷小津的山水绘画也再次取得了新的发展与开拓。但无论如何，旷小津的艺术风格仍是处于一种不断探索和变化的前进阶段，期待他在未来的绘画创作中能够更进一步，在继续锤炼笔墨功力和感悟大美精神的同时，让画法与画境更加完美地统合一体。（文/尚辉《美术》杂志社社长兼主编、博导 湖南现代美术馆）
三山五岳中国画作品
峻极南天
300cm×300cm
纸本设色
黄河乐章
230cm×230cm
纸本设色
云水三千（之六）
68cm×68cm
纸本设色
云水三千（之一）
68cm×68cm
纸本设色
云水三千（之二）
68cm×68cm
纸本设色
云水三千（之三）
68cm×68cm
纸本设色
华山祥云图
136cm×68cm
纸本设色
雁荡春韵
136cm×68cm
纸本设色
韶峰朝晖
136cm×68cm
纸本设色
山皇山
180cm×96cm
纸本设色
云台山万峰林
244cm×122cm
纸本设色
卓山松云图
244cm×122cm
纸本设色
峻极南天
190cm×125cm
纸本设色
紫气东来（之一）
300cm×300cm
纸本设色
紫气东来（之二）
120cm×350cm
纸本设色
紫气东来（之三）
145cm×360cm
纸本设色
紫气东来（之六）
145cm×360cm
纸本设色
紫气东来（之九）
145cm×360cm
纸本设色
万里云山入画图（之二）
68cm×136cm
纸本设色
万里云山入画图（之六）
120cm×400cm
纸本设色
十八洞的春天
120cm×240cm
纸本设色
韶峰朝晖图
120cm×240cm
纸本设色
画家简介
旷小津，1963年2月出生于天津市，现为湖南省文学艺术界联合会副主席，中国美术家协会理事，湖南省美术家协会主席，国家一级美术师，享受国务院政府特殊津贴专家，全国文化名家暨“四个一批”人才，中国国家画院研究员，中国美术家协会策展艺委会委员，中国画学会创会理事，曾任湖南省画院院长、湖南美术家协会秘书长。
作品入选原文化部、中国美术家协会主办的第八、九、十、十二届全国美术作品展览，《巍巍太行》获“西部辉煌”全国中国画作品提名展金奖，《白云深处》获“菜乡情”全国中国画提名展银奖，《静静的太行》获建国50周年全国山水画展优秀奖，《东方魂》之二获“亚亨杯”全国美术作品展优秀奖，《辉煌岁月》获建党80周年全国美术作品展优秀奖、湖南“五个一工程”奖，《秋韵》等十幅作品入选全国政协主办的当代国画优秀作品展——湖南作品展。
