70后的中国画家翁志承，是一个善于思考的年轻画家，他有着敏锐的思考力和独特的艺术追求。
在对生活的关照上，翁志承把他的创作视野放在他熟悉的生活当中。一方面是他所生活的都市场域，如：参加第十一届全国美展的《小城故事》、第十二届全国美展的《地下城》，以及第五届全国青年美展获奖作品《多维码时代》，还有《行走之间》、《浮尘》等等系列作品，都表现出他对当下都市题材创作的探索激情，体现出他对都市人生存状态的一种关注以及对都市化时代的一种精神叩问。虽然他的作品不一定都能给当下都市生活一一给出答案，但是他提出了自己的关照和思考，这是一个当下画家所应具有的一种人文精神和价值体现。另一方面，他还关注具有福建地域特色的惠安女题材创作，如《渔歌声近》、《惠风》等系列作品，从中可以呈现出画家对美好生活的向往追求。
渔歌声近 150X210cm 第十届中国艺术节优秀作品
可以说，不管是对区域特色惠安女题材的表现，还是对都市题材的迷恋，都是翁志承在艺术追求上的一体两面，都是画家对生活本质的体悟和人文表现。
在艺术的表现上，作为一位中国画家，翁志承在笔墨的表现与应用上，没有一味停留在传统文人画的样式上，他融汇了多种艺术的表现元素，构建出他独特的画面营造手法，明显具有时代感和现代感。更重要的是，他在新的艺术表现追求中，没有盲目跟风，始终能保持着中国画传统雅致的气韵，如对墨色的讲究、灰调子的把控、情境的描绘等等，都犹如清风一般穿越在他的艺术创作之中。
多维码时代 175X183cm 第五届全国青年美展优秀奖
翁志承作为受过高等教育的画家，接受过严格的专业造型和笔墨训练。他的画面也始终强调了对笔墨与造型的两端平衡，尽管在创作上追求创新，但依然是在坚持对传统经典的传承与守护中的拓展创新，体现了中国画的本质范畴，而不是无立场的呻吟。
所以说，正是翁志承坚持中国画创作中的底线思维，又能坚持对生活的关照与思考，再加上他在文化立场中的坚定与自信选择，相信他一定会不断创作出更多精彩的作品。（文/王平，中国美术家协会副秘书长）
翁志承作品欣赏
行走之间之一 33X33cm
行走之间之二 33X33cm
行走之间之三 68X136cm
行走之间之四 68X136cm
行走之间之五 33X43cm
行走之间之六 33X43cm
浮尘系列之一 33X45cm
浮尘系列之二 33X45cm
浮尘系列之三 33X45cm
浮尘系列之四 33X45cm
浮尘系列之五 33X45cm
浮尘系列之六 33X45cm
浮尘系列之七 33X45cm
浮尘系列之八 33X45cm
浮尘系列之九 33X45cm（来源：珞格美术馆）
画家简介
翁志承，美术学博士，中国美术家协会会员，国家一级美术师，福建师大美术学院校聘硕士研究生导师，福建省画院副院长。
作品参加：第五届全国青年美展(优秀奖)、“不问初心 继续前进”——庆祝建党百年美术创作工程、第十一届全国美展、第十二届全国美展、第六届全国青年美展、首届中国美术馆收藏青年美术家作品展、“丝路·新纽带——中国画青年扶持计划双年展”、新中国美术家——福建省中国画作品展、今日丝绸之路国际美术邀请展（三等奖）、第五届、第六届全国画院美术作品展、第七届全国画院美术作品展(晋京优秀作品)、第二届“陆俨少奖”全国中国画作品展（优秀奖）、第三届南京国际美术展、2012全国造型艺术新人展（新人提名奖）、第十届中国艺术节全国优秀美术作品展、2005金陵百家中国画展等多项展览。
作品被中国美术馆、中国共产党历史展览馆、中国国家画院美术馆、江苏省美术馆、山东省美术馆、福建省美术馆、厦门美术馆、关山月美术馆、辽河美术馆等机构收藏。
