绘画的过程，是艺术家使用材料和创造媒介的过程。
但材料绝不等同于媒介。然而遗憾的是，很多人却仍然在混用概念。
而从材料到媒介的过程，恰恰是艺术家的创造过程。首先，我们所说的材料，是指可供艺术家使用的一切有形的材料。（限于篇幅，这里的材料指有形的材料）因此，只有厘清了材料和媒介的关系，我们才可以进一步讨论蕴含在这一过程中的创造性价值。
刘明亮 桃花系列 70·40cm
很显然，材料是静止的，是一切有待于发现和开发的潜在性价值。这种潜在价值蕴含在一切的有形的可视物中。美国教育家艾斯纳认识到材料和媒介的关系，他指出：“表现不仅仅是感情的发泄，而是感情、意象与观点转化成某种材料的表达，一旦转化了，这一材料就成为表达的媒介。”[i]这里的转化，正蕴含在艺术家的个性以及艺术家的敏锐的发现和天才的使用材料的过程中，材料才最终超越了其原始性和潜在性，成为艺术家表达情感的媒介。
刘明亮 风景系列 60·60cm
在这里，媒介是能动的，积极的，包含着艺术家个性特征的，呈现了材料审美价值和赋予了新的意义的“材料”。对于这一点，许江先生也有论述，“就材料本身而言并没有直接体现出它审美的价值取向，艺术家在表现某种精神内涵时，对材料产生的敏感而进行选择表现，使之成为整体构成的一部分。”[ii]这句话中，还包含着这样一种信息——材料由静态的潜在性，通过艺术家的主动的选择和使用中的创造，材料成为构成整体的一部分，实际上，这里所谓的整体的一部分，其实就是材料已经变成了能够恰当表达和代表主体情感和意图的媒介。
刘明亮 花卉系列 36·45cm
这一过程体现的是艺术家主动选择的过程，体现着艺术家的独特的艺术品质和审美倾向，材料终于被打上了主体的烙印，完成了由静态的材料到动态的媒介的转变。而这种变动过程，正是艺术家创造的过程！
刘明亮 静物系列 36·45cm
当然，除了潜在性，我们还应该注意到，材料还天生的具有一种自足性特征。这种自足性特征，我们权且称为一种天然性或者自我完满的审美价值。正如油彩的天然的质感和肌理特征、油画布的天然的纹理结构……。
刘明亮 静物系列 36·45cm
正因如此，艺术家在绘画的过程中，便又面临着一个两难的境地：一是如何充分发挥材料本身的自足性价值；二是如何赋予材料一种新的组合的价值。正如格式塔的“整体决不等于部分的简单相加”，因此，作品最终的呈现，是媒介的有机的组合。正如声音是音乐的媒介，而发出声音的乐器是艺术家使用的材料，每件乐器有其特有的音色及音高等自足性特征，艺术家除了发挥其自足性价值，更重要的是通过音符的组合，创造出一种包含着且超越了其自身价值的新的审美特征。
刘明亮 风景系列 36·45cm
这正如法国艺术家玛丽-诺斯·博丹内所言：“无论艺术家使用了什么材料和手段，每件艺术品都展示了一个表现知觉的样式。换言之，艺术家是基于可见事物外观的决定性结构因素来组织特定解决方案的。”
刘明亮 风景系列 36·45cm
绘画，便是这样一个过程，在这种两难的境地中，艺术家一方面依据材料的自足性特征，另一方面又组织出特定的视觉样式和特定的解决方案。由此，材料的自足性得以使用和超越，艺术家的创造得以呈现和发展。
刘明亮风景系列36·45cm
刘明亮 花卉系列 36·45cm
刘明亮 花卉系列 36·45cm
刘明亮 花卉系列 36·45cm
（来源：齐鲁鉴赏）
画家简介
刘明亮，1972年生，山东新泰人；齐鲁师范学院美术学院教授、博士；中国艺术人类学学会会员；山东省美术家协会会员；济南市文艺志愿者协会副主席；济南市美术家协会副主席。
