通过研究，我们发现中国的许多优秀的遗产，都很难走向世界，比如中医中药，中国武术，中国戏剧，中国绘画，中国书法等等。
拿中医和西医来对比，本来中医和西医是两种医学体系，本应该是并驾齐驱，齐头发展。但现在西医已被世界所接受，在全球普及，包括中国也是西医为主，中医只能起到拾遗补缺的作用。原因在哪里？我们认为就在于中医自身的固步自封，不求进取，不求发展，躺在那吃老祖宗。而西医一直在发展，一直在面对现实，像非典，禽流感，埃博拉，新冠等，西医一直在积极研制疫苗，新药，新的治疗方法。而中医只知到老祖宗那里去翻些陈康烂谷子，来应对现实。就像小孩打架，打不过就去找爸爸妈妈一样，说明自己的无能和弱势。现在西医已在医学理论，治疗手段，治疗方法，研制新药，医疗效果等方面全面超过中医。在这种情况下中医走向世界谈何容易。
再比如中国绘画和西方绘画，西方绘画已被世界所接受。本来中国绘画和西方绘画，也应该是两种不同的绘画体系。但是西方绘画一直紧跟世界科技，经济，社会，观念的发展而发展。从古代艺术到传统绘画，再到现代绘画，再到当代艺术，不管多少人不理解，在议论，甚至拒绝。但是，西方艺术却仍然按照自己的规律在创新，在发展。这使我想起了我小时候，那时报纸、老师都在讲，我国数学家华罗庚用算盘跟计算机比赛，结果战胜了计算机，当时感到很自豪。现在看来，当时是多么无知和可笑。我们当时只看到了比赛的结果，而没有看到事物发展的规律。这与当前我们的主流舆论反对西方的现当代艺术是否有相似之处？光看表面而没有看到规律。反观中国绘画，除了水墨人物画有所发展外，基本上没有什么新东西，走向世界从何谈起。在这种情况下有高地无高峰，也就不令人奇怪了。
但我国有些新兴行业却可以很快的走向世界，比如中国制造业。想当初改革开放之前，我们的民族工业还很弱小，很落后。如何面对改革开放，如何面对世界的挑战？是靠国家来保护，还是勇敢地面对世界？在加入WTO前，有人疾呼要保护我们的民族工业，很是悲壮。但实践证明，只有我们坚持改革开放，我们就可以发展壮大，我们的民族工业不但没有被挤垮，反而迅速发展壮大，成为世界第一制造业大国。靠的不是国家的保护，靠的是改革开放，世界视角，创新发展。自己不发展是不可能走向世界的。
再从中国共产党发展史来看。马克思主张，社会主义一定在主要资本主义国家同时胜利才能成功。列宁则认为，在资本主义国家的薄弱环节就可以成功，于是出现了第一个社会主义国家。列宁认为，革命的成功要以城市带动农村。毛泽东认为，中国是一个落后的农业国家，应走农村包围城市的道路，中国革命成功了。这些都说明了革命的理论不是教条，一定要根据客观的具体的情况，来把握革命理论，把握事物的本质，创造性的发展马克思主义。事物发展了，还在坚持教条的理论，则只能失败。
再从我军的军事思想发展史来看。红军时期，主要是建立农村革命根据地，八路军时期，主要是打游击战，建立敌后根据地，解放战争时期，就是运动战，大兵团作战。现在就要建立全方位立体战、信息化战的军事思想。为什么这样？就是因为形势变了，条件变了，军事思想也一定要变化，要发展。否则是不能应对现代化战争的。
通过以上分析，我们可以看到，事物要发展一定要转变观念。是坚持故步自封，夜郎自大，还是坚持改革开放，面向世界？这里关键是转变观念。书法也是一样，是继续坐吃老祖宗，还是创新发展，主要还是观念的转变。事物的发展是有规律的，只有掌握了规律，才能明确事物发展的方向，才不能迷失方向，才能明白应该怎么做。目前书法最大的问题，就在于故步自封，不求发展。这严重地违反了事物发展的规律。任何事物不发展都不能生存，只会逐渐消亡。书法也不例外。
任何优秀的艺术、经典的艺术作品一定具备时代性这个特征，缺乏时代性的艺术或艺术作品，一定不会是优秀的艺术，好的艺术作品。书法的时代性在哪里？主要体现在书法载体的文字上，体现在书法作品的内容上。
我们国家目前使用的官方文字是简体字，这个时代，文字的基本时代特征就是简体字。而把文字作为载体的艺术——书法，却不把简体字入书法，这是多么的荒唐！繁体字能够代表这个社会文字的时代特征吗？显然是荒谬的。
书法家的作品的时代性除了使用简体字外，还需要作品内容的补充。因为书法不简单是书法技能、笔法的问题，重要的是要表现出作者的文学修养，人格品质，这些不但可以从技能、笔法上表现出来，还需要从书法内容上表现出来。缺少时代内容的书法作品，也不可能成为好的书法作品。
书法应该怎么样创新发展？我认为当前有两条路可走：一是简体字入书法；二是创造新字体。
简体字入书法已是老生常谈，反对简体字入书法的理由是：
首先认为是不美。对于美，我是这样认识的。美可以分为自然美，如泰山云海日出；人工美，如苏州园林；还有观念美，如偏远山区，过去认为穷，是穷山僻壤，穷山恶水，毫无美感可言，因为那时着眼于穷富。现在因为观念变了，那些地方被认为是青山绿水，人间仙境，美不胜收，环保了吗。观念变了，美的概念也就变了，不美的也变美了。
中国传统书法的美是建立在繁体字，竖写，从右向左书写规则上的。而现在的简体字的书写规则是横写，从左至右。规则变了，情况变了。如果还用传统的书法美来衡量，肯定就不美了。就像体育项目的足球和篮球，一个用脚，一个用手，因规则不同，欣赏价值就不同。不能因足球而否定篮球，也不能因篮球而否定足球。如果重新创建一套书法美的观念，法则，标准，那一定是一种新的书法美。环肥燕瘦，都是美。观念转变了，简体字一样美。
其次认为简体字破坏了汉字的象形内涵，造成了传统汉字文化的消失。这方面我认为存在一个误区。书法是离不开汉字的，汉字是书法的载体和根基。但汉字的简繁改革是属于汉文字学的范畴，而非书法的范畴。传统汉字文化是否传承和消弱，是汉文字学研究的内容，而非书法界所能解决的问题。书法界坚持繁体字书法，并不能阻挡简体字的推广和普及，这是不争的事实。书法界坚持繁体字而不接纳简体字，实在有点本末倒置的感觉。
再从汉文字学的角度来看一下，繁体字发展到简体字的道理。汉字起源于象形文字，但经过发展与变革，已从象形丰富到象形，指事，会意，假借，形声，转注等六种形式，所以汉字实际上是象形表意文字，而不是单一的象形文字。早在《说文解字》中，象形文字已不到汉字总数的20%，形声字已占80%，现在汉字中，形声字所占比例更是达到90%以上。可见表意文字并没有影响中国汉字所具有的意象之美。换一种说法，汉字已从象形走向了抽象，这是艺术发展的规律，也是文字发展的规律，不可抗拒。《通志。六书略》上说：“象形，指意，文也；会意，谐声，转注，字也。”是否可以理解字的原义并非指象形，指意等所创之字，而是指会意，谐声，转注等所创之字。是否可以说，用象形来理解简体字并不妥当。如果认为简体字破坏了象形含义，就违反了传统汉字文化，显然是不能成立的。因为隶变时，对象形文字的破坏是最大的，那能否据此，认为汉字应退回到古文字时代，显然是不对的，也是不可能的。如果现在还有人说，汉字应该回到隶变之前，相信没有人会同意。那为什么还要固守繁体字而否定简体字呢？
再者汉字的发展虽然已总结出六种造字方法，是否就足够了呢？就不需要发展了呢？不是的。任何事物都是需要发展的，只有发展才能存在，否则就会因失去活力而消亡。造字方法也是需要发展的，那么简体字的出现是否可以理解为新的造字方法，它是符合事物发展规律的，是一种进步，而非退步。造字方法发展了，汉字同样也需要发展，尤其是在网络时代，造字活动一直在继续，造字方法也一直在继续，规律就是这样。发展的条件存在，事物就要发展，任何人也是阻挡不住的。
从简体字推广的目的和效果来看，当初我国人口的绝大多数都是文盲，文化水平很低，民族素质也很低，如何提高整个民族的文化水平，提高整个民族的素质，以更好更快地建设社会主义国家，推广简体字具有十分重要的现实社会意义和历史意义。推广简体字40多年来，我国已基本消灭了文盲，整个民族的文化水平和素质都得到了极大地提高。实践证明了简体字的推广，具有里程碑的意义，在中国汉字发展史上留下了重重的一笔，具有不可磨灭的功绩。就连联合国都已经认同中国简体字，这是国家强盛的结果。
反对简体字入书法的理由，与推广简体字的目的和效果相比，是否显得太渺小了，太不着调儿了？同时我们还应该看到，中国的文字改革不光是推广简体字，还推广普通话和推广汉语拼音，它是一个系统政策，相互配合，达到提高整个民族的文化水平，和民族素质。
从我国文字改革的历史来看，解放后我国推广简体字，也不是没有渊源的。19--20世纪之交，在普及文化教育前提下发起的切音运动。20世纪初，在维护国家独立，振兴民族文化前提下，出现的汉字存废之争。20世纪20年代以后，伴随新文化运动出现的汉字改革思潮。解放前国民党也曾进行过汉字简化。直到解放后的文字改革。可见我国的文字改革绝非无中生有，空穴来风。它完全顺应了历史的潮流，推动了历史的发展。不顾历史的发展，反对简化字，坚持繁体字显然不合时宜。目光太短视了。
简体字入书法，我们还可以形象地理解为接地气，只有接了地气，才能接近生活，接近百姓，才能使高高在上的书法，回归正常的发展轨道。尤其是书法的实用功能已基本消失的情况下，书法再与书法的根基和载体相分离，那是十分危险的。艺术来源于生活，而高于生活，但更要回归生活，使艺术生活化，使生活艺术化。
我主张简体字入书法，并不是要排斥繁体字书法，而是主张简繁两种书法共存，两条腿走路，这才是正确的。坚持繁体字书法，而排斥简体字书法；主张简体字书法，而排斥繁体字书法，都是错误的。两者不能偏废。现在主张简体字入书法和反对简体字入书法的辩论，已经很长时间了，再辩论，没有多大意义。关键在于有人带头去实践，只有实践才能检验是非曲直。
下面再谈一下字体的创新问题。
在媒体上看到日本书法界正在搞字体创新，给我们以紧迫感和压迫感。亚洲许多国家都开展了书法活动，如果我们不创新不发展，人家就会走到前面。比如韩国就将端午节，土炕等等，抢在我们前面申请了非物质文化遗产。现在日本又在搞文字创新，我们再不努力，还在那里搞无谓的争辩、内斗和内卷，还有什么脸面面对世人，面对后人。争辩不如行动，实践是检验真理的标准。
有位将军在书中指出：“书体的演变反映了书法艺术强大的生命力。”从秦到唐，书法五种字体基本形成，体现了书法上升的阶段。之后一千多年再未出现新字体，说明了书法的衰落。如书法要焕发新的活力，就一定要创造新字体，这是不言而欲的。
如何创作新字体，我认为有一些规律性的东西。
1）书体的创新绝不是书法自身就能完成的，书体的创新一定与文字的创新相结合。比如隶书的出现，并不只是字的形态，结构的变化，而是笔划也一同变化。篆书笔划只有横，竖，弯，弧，隶变后出现了点，波（撇），磔（捺），并且变弯弧为折，变曲为直，等等。隶书变楷书，笔划又生了许多变化，发展到5大类40余种笔划。笔划得变化，则表示了文字的变化，再加上文字形态，结构的变化，两种变化的结合，才能创造出新的字体。
2）许多艺术的发展都经历过从简到繁，从繁到简的发展过程，书法也不应例外。从篆书到隶书，再到楷书，其笔划种类呈现从少到多的发展过程，而简化字的推广又揭示了一种趋减的趋势。所以新字体从笔划种类上讲应趋减少。这也体现了螺旋式上升的规律。由少到多，再由多到少，其实不光是笔划，汉字的数量也正经历着从少到多，再从多到少的发展过程。
3）新字体的确认一定要有一个很长时间的社会实践，和社会认可的过程，不会一撮而就。比如篆，隶，楷都是分别经过百年以上的时间，才被认可的。
4）但是这并不影响新字体的创新，因为新字体的创新自古来自于实践，而不是来自于官方。官方制定，推广的新字体一定是来自民间的实践总结。
5）新字体的创新的确很难，但书法要发展就一定要创造新字体，这是书法焕发活力的必由之路。否则，则反之。
这是本人的一些见解，欢迎批判、讨论。（郭连章，中国人民大学本科毕业，学士学位。现为海外华人美术家协会会员、理事，国际书画家联合会会员、北京分会副会长，中国（香港）美术研究院艺术理论委员会主任，日本国际艺术研究院特邀教授，北京推陈出新艺术研究院原院长。曾撰写出版《二十一世纪新美学纲要》。）
