徐永生主攻国画人物和山水,国画人物以传统题材为主,前些年表现历史题材的作品,并兼画高士童子仕女,近些年主要以佛教人物为主,作品融进山水和人物结合,表现幽深祥和的意境,最近作品又把敦煌的元素融合到画面来,使得作品更加神秘和具有现代感和时代感。
欣赏徐永生的画,源于他的罗汉作品。他笔下的罗汉在超然和执念之间,带有佛的慈悲,蕴含人性的温暖;摆脱了俗世的困扰,却又有济世的情怀。
徐永生主席的作品多以富有律感的触角去感知绘画世界,以线条的美去展现艺术的多维空间;以淡泊的胸襟去叩问田园之韵……徐永生以其个性化的绘画语言、独特的艺术视角,展现出其人物画的内涵之美。
艺术的美充满了诱惑。
循着清幽的墨香,便可谛听到来自画面的那股韵律,弹跳在你的心头,其画面的人抑或是物便动感起来,立体起来,这境界的描述,洁净而无纤尘,清雅脱俗,不忍卒扰。美,需要营造。徐永生懂得如何营造这种美——释放着艺术魅力的美,他将自身的艺术感悟、人生的感悟、及其丰富的艺术底蕴融合,展现在咫尺画幅上的,便是其有感性的血肉之躯地形体美,具有这更超越世俗的雅士之风。于是唐人诗意的画作便夹杂着他个人的思维而显出全新的意蕴,清风朗月,扬舟湖上,芦苇婆娑,夜虫低鸣,诗人拈须吟咏,却有几分淡泊,几番豪放……而此景致,不免寄寓了作者的些许情怀。
用线条去刻画人物,表现人物服饰的纹理与褶皱,注重线的“味道”是徐永生人物画的一大特色。数十年的连环画创作坚实了他驾驭线条的能力,丰富了线条语言,大近明代陈老莲,而又自出机杼,具己特色。
他常以熟练的笔触去勾勒人物的服饰,用线多取行云流水描法,流转圆润,潇洒飘逸,尽现繁琐的人物衣饰褶皱,细腻入微,匠心独运,他笔下的线条常常出现排比性组合,富有装饰性和节奏感,美不胜收。线条流畅多变,极大地衬托出人物的动感、质感。作品《滴雨惊梦》中女子俯卧在榻,凭栏听雨。女子的衣着即是用流畅、细劲的线来刻画,没有大块留白或勾形填色,清一色的线条,便将女子的姿态形象地表现出来。手法细腻,纹理清晰。其中背景色的点缀:芭蕉、树木等,也都体现了他用线的老辣与坚实的功力。
徐永生的国画作品是对生活、对艺术的体悟,是其心灵意绪的表达,无论是红军题材的《唱支山歌给党听》,还是反映历史题材的人物画作等等。都是他情感的流露。应该说,他的国画创作取材宽泛、历史人物、高士、童子、仕女等皆流畅于他的画笔下。他从唐诗宋词元曲中找寻题材、展现心境,反映出了对田园生活的美好追求和向往。
倡导个性,体现个性,形成一己风格,使作品独属自我。他深入探讨中国古典文学名着、中国通史和中国绘画史等,从中吸取养分,强其底气。在画面的营造中,通过深入思考,增强点、线功力,以非凡的造型能力,精微刻画不同人物、不同心理,以服饰、气质诸方面加以区别,形成个性化的风格。
他的作品虽收益于老莲、任颐、唐寅等诸家,却又融会贯通后从纯传统中走出来,用自己的绘画语言,创作出个性绘画作品。注重造型取势,营造意境,是徐永生人物画的又一特点。他不断寻求变化,进行诸多有益尝试,拓展空间。
2004年尝试用山水作为人物背景,把握人与景,主与次,强与弱的关系,取得良好效果,有些作品在背景的处理上进行了充分的渲染,力求画面和谐统一,增强作品力度、深度和内涵。
不难看出画家有着深厚的山水画功底,使其山水、云林极赋装饰性,信手挥笔,随意挥洒,无拘无束背景中的山石多枯笔勾勒,一挥而就,然后个别处用灰黄色加以渲染,求其质感,再以浓墨点染几笔,增强画面的对比。笔随意走,画中的人物神情逼真,刻画入微,以哲理的思索呈现出人之童心,人之老趣,生活之韵味也荡然开来。(来源:蓝天墨海文化 侯翔文)
画家简介
徐永生,1959年生,山东莱西市人。山东省美术家协会副主席、山东美协人物画艺委会副主任、山东省中国画学会副会长,山东省书画学会副会长、中国美术家协会会员、山东师范大学美术学院校外研究生导师。