“物之心——孟祥军水墨艺术展”今日亮相山东省文化馆

唐王蔼《祖二疏图记》：“吴郡顾生能写物，其笔能风神情度，甚得其态。”由此可得，万物皆有灵，对物的深刻感受才能让笔婉转千回，写出筋骨之质态。

此次展览展出的是孟祥军先生壬寅年青岛写生的系列作品。“青岛已去过数次，却总是匆匆而过，为展览而去，为展览而回，从未细细品过这座城的美。在秋意渐浓的10月，随学生一次青岛写生，亦有了独自的时间慢慢游走，让我真切目睹到这座城的姿态，起初，我并没有对这座城，这片海进行迫不及待的抒写，而是细细欣赏，体会她的独有气质，感受她的细节之美，打动我的不是那林立的建筑，也不是那壮阔的大海，而是那幽静的咖啡馆一角，是那丰富多变的浪花，更是那一叶小船。有了这种对物真实的个人感受，在细腻的绢上，亦是笔随情动了。”以上是摘自孟祥军先生此次青岛写生的随笔，我们可以跟随画家灵动的笔触，来感受在他独特视角下所呈现的世界与万物。

传统文人画家大多深居简出，在读书论诗，品茗悟道之余，沉醉丹青，以笔墨卧游四方。这种恬淡的生活是他们修身养性、承接文脉必要的修行方式，借助长期的沉淀与滋养，来褪去身上世俗气与市侩气，以求达到传统儒释道文化所倡导的至高境界。但笔墨的修养亦非常倚重游历，通过师法自然来“印证古人”，也在实践中开阔视野、锤炼个人的绘画语言。

以文养墨升华的是胸中之丘壑、书卷之精气，游历四方锤炼的是视野之广博、笔端之锐气。此二法是成就一位中国文人画家的必由之路。当然，这也非常契合孟祥军先生当下的生活方式，初次和孟祥军接触你会深切感受到在他刚毅的外表下，所散发出质朴、豪迈的气质。在深入交流后，其醇厚的涵养与严谨的思维给我留下了更为深刻的印象。我想用“刚柔相济”四个字形容他的性格恐怕是再适合不过了，这或许和他成长于北方，求学于江南的阅历有关吧。品鉴他的写生作品，在细节之处，时常运用细腻的手法以敏锐而微观的视角引导观者切入画面，在理性深入刻画中巧妙回避了繁缛的细节，对粗笔恰当的运用使画面张弛有度。这一点也正契合了两宋院体绘画中笔墨精神，宋人虽尚工巧主张格物致之的哲学理念，但并非绝对追求具象而拘泥于精细，通常在细节处落笔极富弹性，在理性表现物象的同时平衡了具象与抽象的逻辑关系，完美诠释了绘画性本身所具有的魅力与意义。此外，孟祥军作画喜用淡墨，我们亦能在通透明净的笔墨中嗅到书卷的味道，这也正是传统文人画所追求的画格与品质。

石涛曾讲：“笔墨当随时代。”诚然，中国画的当代性是每个艺术家都要思考的永恒课题，这其中的一个难题在于调和传统与当代二者之间的关系，在孟祥军青岛写生系列作品中我们能感受到传统中国画的审美品质。也欣喜的看到他近些年在当代领域的探索与研究，无论是《智能时代-中国芯》《我思故我在》等作品都展现了他对于当代艺术观念的理解与表达。相信孟祥军先生在他未来的艺术之路中会斩获越来越多成就，更期待在中国画当代性的探索中，他能带给我们更多、更新的可能与答案。（李昂）