我觉得这十年以来，中国画的发展是非常繁荣的，老中青艺术家们都在各自的艺术道路上，完善着自己学术方向。老一辈的艺术家为我们做出了优秀的表率，创作了许多杰出的作品，是这个时代的典范，也是我们的榜样。同时，我们青年一代画家也进行了一些新的思考、新的探索和新的实践，呈现出百家齐放、百家争鸣的欣欣向荣的一个格局。中国画和时代结合，这是我们时代对于艺术创作的要求。我们从山水画这个角度来说，我们就是要反映这个时代的精神面貌、精神气质与精神追求。
对于我个人来说，我的创作主要是在传统山水精神脉络下进行的。我大部分的创作集中在反映我们祖国的东西南北，我们每一个人的故乡所呈现出来的这种伟大的变化，山川的新气息、新面貌。近些年来，我在中国画色彩方面以及山水画造型方面进行了探索，应该说，这两方面也是我们艺术本体的两个核心问题。在色彩方面有很多的可能性留给我们探索。比如说，敦煌壁画，唐宋时期的很多的工笔画，很多作品的色彩都为我们做出了非常好的表率，也是值得我们永远研究的典范。在这个传统色彩的基础之上，我们要进一步进行探索和思考，用这个色彩体系来描绘、展现我们的农村、山川、城市。我们的山水画创作，在各个领域，色彩究竟能走到什么程度，我正在思考，也正在探索过程中。我在探索色彩的时候，我也并不拒绝笔墨，一直把笔墨作为中国画的灵魂，认真的思考我们中国画笔墨的内涵、笔墨的呈现方式、笔墨的精神实质。总之，我们无论怎样去进行笔墨探索，但是不要忘记我们艺术的核心，是要围绕着我们的情感和意境表达这两个方面来进行。（王跃奎）
王跃奎作品欣赏
《横山雄姿》 136x68cm
纸本设色 2021
《小河弯弯》 45x68cm
纸本设色 2022
《儿时上学路边风景》
45x68cm 纸本设色 2022
《坳上春晖》 45x68cm
纸本设色 2022
《平湖春色》 45x34cm
纸本设色 2022
《澳门大三巴写生》
34x45cm 纸本设色 2022
《夕照炳灵寺》 34x45cm
纸本设色 2022
《高峡平湖》 34x45cm
纸本设色 2022
《凉风拂过大桦梁》
34x45cm 纸本设色 2022（来源：中国美术报）
画家简介
王跃奎, 1972年生于四川泸州，文学博士，教授，博士生导师，国家一级美术师，中国美术家协会会员。现为中国国家画院山水画所副所长、研究员，青年艺术中心主任。教育部咨询专家。作品多次在全国大展中入选和获奖，曾获北京文化艺术基金资助项目。
