朴素的凝视
——读刘佳的绘画
就刘佳的绘画而言,我感受到更多的是现实主义表现特征中朴素诚恳的凝视。
蔡元培
136cmx68cm 2022年
当今,艺术语言的多元与泛化的表现倾向让我们难以归纳。但明确个人选择并进入具体化的创作实践应该是画家最重要的品质。
徐悲鸿
136cmx68cm 2022年
对刘佳来讲,那些对常人充满情感的凝视总能让画面显现出某种温和与亲近,这种亲近的温度理应是刘佳自我控制和反复修正后的澄清,也是难得的艺术创作的内在张力。
张大千
136cmx68cm 2022年
如果说绘画可以通过创作者不断地磨砺来摆脱意识的局限,同时又可以实现精神的自由以及朴实的感动,那么绘画创作等于回避了样式的局限和浅表的层次。就此讲刘佳已然具有了这种自觉和体悟。
陈独秀
136cmx68cm 2022年
刘佳的水墨人物作品中,更喜欢表现人的正视或俯视等姿态,或许他有意摆脱惯性的观看方式,意在针对对象进行相对纯净的精神对话。因此,视觉图景变得不同于常态化的经验,水墨人物绘画表达显现出一种挑战惯性视觉语言束缚的主体感,并将描绘对象内化为颇具内省力的精神因素。
李大钊
136cmx68cm 2022年
这种观看和表现本身就是种对真实的尊重,所以刘佳笔意流露的一切都显得格外素朴,而这种关乎人性的真切行为也取决于他艺术表达的平实之心。由此可见,刘佳清楚绘画本体语言固然重要,但绘画表现人性以及精神力量更为重要。所以,他画面中具体人的存在与留白带来的空间意识能互为支撑,无论是老人沉静的的神态,还是少年男女给予的青春与温暖,都让观者感受到生命的质量。
黄宾虹
136cmx68cm 2022年
刘佳的水墨人物作品有一定数量的现场写生,但写生却回避了习作的习惯表达,所描绘对象没有矫饰与刻意,全然是朴素的存在……不管是历史题材、矿工题材、还是藏族及其他少数民族题材所表现的人物,在他的笔下总能找到某种精神的契合;总能在看似常见的“共性”题材中找到“个性”。他笔下的人物没有了脸谱式的相似,更多的是透过表现人物安静或愉悦的眼神,将画面思想的洁净传达给观者。
林风眠
136cmx68cm 2022年
在他看来,工业化的不断推进已经遮蔽了理想中的诗意栖居,都市建设的大踏步进程使得闲适变为奢望。所以,他笔下的水墨人物意在回避当代都市人的焦躁与彷徨,只想从传统中走出,在对先人笔墨学习的基础上,寻找到切合自己的笔墨方式。或许这样才可以让观者体会到了他们的生活,让他们通过画面亲近观者。
鲁迅
136cmx68cm 2022年
在他看来,工业化的不断推进已经遮蔽了理想中的诗意栖居,都市建设的大踏步进程使得闲适变为奢望。所以,他笔下的水墨人物意在回避当代都市人的焦躁与彷徨,只想从传统中走出,在对先人笔墨学习的基础上,寻找到切合自己的笔墨方式。或许这样才可以让观者体会到了他们的生活,让他们通过画面亲近观者。
齐白石
136cmx68xm 2022年
这应该是更深层的现实关怀意识,所以刘佳选择的表现手法单纯而醇厚,极具辩证的创作意识建构了水墨人物画的另外一个维度。总之,刘佳较好地把握了单纯与丰富的关系。正是因为刘佳有了这份艺术自觉,才可以进入相对深刻的思考,他的作品已经凸显这一趋向。
吴昌硕
136cmx68cm 2022年
刘佳运用朴素坦诚的个体艺术语言,体悟时代,关注现实,感悟生活,关爱自然。因为唯有画家朴素诚恳的凝视自然,才可以言及绘画的境界并赋予绘画所谓的目的。(杨大伟,2020年10月8日于杭州)
画家简介
刘佳,江苏省国画院人物画创作研究所专职画师,教授,博士生导师,中华全国青年联合会委员,中国美术家协会中国画艺委会委员。