第 13 届中国宋庄艺术节分展区· 国中美术馆
水墨方阵 · 盛世华章
——全国水墨画名家邀请展
学术顾问
王晓辉（中央美术学院中国画学院人物系主任、教授、博士研究生导师）
学术主持
陈明（中国国家画院理论研究所副所长、研究员）
策展人
王一迪（曾用名：王韵儒，北京方阵文化有限公司董事长、国中美术馆执行馆长，学习于中央美术学院，导师易英先生）
出品人
张国中
主办单位
中共北京市通州区宋庄镇委员会
北京市通州区宋庄镇人民政府
承办单位
中共北京市通州区宋庄艺术区委员会
印迹国中(北京)文化传播有限公司
北京方阵文化有限公司
国中美术馆
协办单位
中国文化艺术发展促进会冰雪文化工作委员会
北京观道金元文化有限公司
北京暻灏律师事务所
展览时间
2022-11-1至11-13
开幕时间
2022-11-5PM15：28
展览地点
国中美术馆
（北京市通州区宋庄镇国防艺术区B-130号）
参展艺术家（按姓氏拼音排序）
安泊金/曹田泉/曹晓凌/陈明/陈姗/陈危冰/陈志峰/程灿/程建芳/初中海/戴魁/党持纲/窦金庸/方辉/冯飚/韩昊/侯廷峰/胡小敏/胡学武/黄沛沛/赖昌平/李连志/李明/李润松/李亚/李昀蹊/林自栋/刘建国/刘亚璋/刘岩峻/柳华林/吕少卿/马富强/毛娜/孟旭耀/尚莹辉/孙海峰/谭乃麟/唐文国/陶六一/田一平/屠鸿辉/王晓辉/王跃奎/吴昊/熊敏鹤/熊晓东/徐雪峰/姚瑞江/姚秀明/易峰/岳海波/张怀勇/张立镔/赵秦/周红艺/周建朋
前言
巍巍华夏，泱泱大国，中国是一个具有五千年悠久历史的文明古国，书画作为中国文化的软实力在国家发展战略中的地位越来越重要。2022年，党的二十大的胜利召开、助力主题为“朔源·笃行”的第13届北京国际文化艺术节，在中共北京市通州区宋庄镇委员会，北京市通州区宋庄镇人民政府的指导下，方阵文化与国中美术馆携手共同主办“水墨方阵系列之盛世华章”大展。
水墨方阵系列活动的陆续推出，得到业界广泛关注和高度肯定。本次“水墨方阵·盛世华章——全国水墨画名家邀请展”仍以笔墨精神为纽带，以开拓新体为已任，突出展览的学术性、权威性和专业性，结合国家政府打造宋庄国际艺术小镇的政策方向，以“方阵”的形式推出一批批真正优秀的艺术家，挖掘新势力，融入全球当代，向美术界和社会传递我们的艺术观念和精神走向。本展览通过专业画家精彩、精湛的作品来给当代美好生活提供更多、更好的艺术享受，为追求美好生活的人士提供有意义的精神食粮，为收藏家和收藏爱好者搭建一个鉴别、收藏的平台，为日益发展的书画产业注入新鲜血液，为一级市场和二级市场提供卖品和拍品，为文化艺术事业进步和发展贡献力量。（王一迪，策展人、方阵文化董事长、国中美术馆执行馆长）
李明作品欣赏
界系列 【绿水·青山】
100×100cm
水墨综合材料
2021年
万物生系列【绵绵自此长】
110x52cm
水墨综合材料
2022年
水润知心 墨灼其华
“心里……一直……有种……东西”，他用一贯的和缓的语调，喃喃地说。
但我分明感到，这平静的道白来自他身心深处某种强烈的不可遏制的能量。
这“东西”是什么呢？及至我看了他的画：纠结与放达、澎湃与收束、重涩与流畅、炸裂与静谧……这些相反的异质的性质一起涌现，像积蓄已久的源泉喷薄而出。
水、墨在这里获得了最大程度的自由、自性：水作为生命力之源的流动性灵动性、和合性相溶性；墨色作为自然界底色之一的纯粹性庄重性；水墨“合作”幻化出的无限丰富性有机性灵活性。……墨分五色、层次感--如此指称水墨的“物自性”往往是贫乏无力的。用来“方物”他的画也是不得要领的。
万物生系列【水墨行踪】
76×76cm
皮纸水墨
2021
他叫李明，已在水墨汪洋里浸泡潜游几十哉，仿佛是那种命定与水墨本性“天作之合”者。我无力用中国式“象思”观照、统摄他的画，更无法用形、型、色、图象、构成等来“分析”。此刻只能描述一下他的水墨给我的两个原初印象：
第一，源始性本真性。他的画似乎是其“心血”经由某个神秘的灵媒直接幻化为水墨喷涌到纸上，全神贯注的程度、纯粹度，用“全其神气”形容并不过分。
有些画具有儿童画、素人画的特质，任情滋性、一派天机。“能够像孩子那样画画”，可能是艺术作为“成人游戏”的内在渴望、潜意识，正如毕加索祈求“我终其一生就是能像儿童那样画画”，也如阿恩海姆所谓“儿童画画时的专注让成人汗颜！”（《艺术与视知觉》）。但生命是不可逆的，成人毕竟不能还童，李明是怎样（部分）地接近这种状态的？我想除了天性，他日常禅修式的生活至为关键：禅是要“当下即得”，见情见性的。在繁杂得无以复加的人类文化（史）中，在复杂至极又碎片化异化至极的当下，我们不需要这种率性率真吗？
心经系列【受想行识】
100×100cm
纸本水墨
2022
第二，自然性随机性。从材料的秉性看，水大概是世界上所有媒材中最自然、与生命最亲和的，墨在传统中也是极亲切之物。毫不夸张地说，不断深化对水墨特性与“人性”相关性的体认，是中国画史的要义之一。李明对“水墨之道”如痴如醉，对水情墨性的虔敬以至于此：当他的念想、造型意志与水墨的自然渗化等发生冲突时，他每每迁就水墨的“任性”。
历史地看，“自然”是中国文化统御性的核心诉求，“道法自然、天人合一、中和、大顺、阴阳虚实相生、无意为之……”。具体到水墨画，由于材料极富活性，如何随机处置自然性与人为性难上加难。在李明的水墨中要找出“作气、程式”几乎是不可能的。人们或许因此指诋其作品形式语言“不传统不成熟不自律”，但作为从事艺术教学的大学教师，他对史上的笔法墨法并不陌生。我倾向于相信，他之所以如此决绝，不是为了“颠覆传统”，更不是为了引人注目而炫新弄奇，而是：他心里那种比这些更本根的“东西”。
当波洛克忘乎所以地泼洒、滴画时，当井上有一以羸弱之躯挥舞巨椽时，可以不理解不赞赏他们的行为给我们“固有习惯”（福楼拜）带来的不适，但一味地断然否定、指责岂不轻率？
李明把他的所有水墨作品、连同他整个“水墨里讨生活”的行为命名为“万物生”，真是得心之谓。我这些感觉--按惯例要给个题目的话，权且名之曰：水润知心 墨灼其华。（刘平亮 ）
四季系列【 闲风邀水月 】
35×35cm
水墨综合材料
2022
（以下作品请横屏观看）
万物生系列【磐石出岫】
198×33cm 6联
纸本水墨
2022
万物生系列 【冬冥】
172×16cm 4联
水墨综合材料
2022 （来源：方阵文化）
画家简介
李明（明石），山东艺术学院艺术硕士，山东青年政治学院副教授，农工党山东书画院常务理事，山东省美协当代艺术委员会特邀委员，济南美术家协会会员，美国东西方艺术学会研究员，北斗艺术联盟会长。主导水墨·综合材料探索，品酌意味的形式逻辑。
