前言
界,从田从介,盼,田的边介,本义为边垂、边境,又义毗邻、毗连等义。
水墨之界,旨在通过水墨语言的演绎,内证中国画创作格局中的心理空间和文化内涵,并以此探讨和拓展水墨语言在当下语境中的文化身份、时代精神,以及其无限的空间之界。
论水墨,离不开笔墨。
关于“笔”,谢赫“六法”中第二重要的元素即是“骨法用笔”,石涛讲“墨授与天,笔操与人”,黄宾虹也曾说:“分明是笔,融洽是墨”,笔墨是中国画以文载道的重要表现手段,所谓“笔以立其形质”。石涛《话语录》言,“笔非蒙养不灵,墨非蒙养不神”,正是笔与墨、墨与水、黑与白的精神圭桌,令中国画以墨为体,以水为用,运笔行气,达到了“浓欲其活,淡欲其华”,浓淡有致,虚实合一的哲学高度。
对自然界黑白关系的描述是水墨的基本要素和本质属性。
在“白”与“黑”的转化中,水是重要的载体和媒介,因为有了水的参与和介入,既可与墨的色彩关系发生变化,又可使与墨的自性关系呈现新征。墨本一色,同水混用,可千变万化。古人言“墨分五色”、“墨分六色”皆含此意。黄宾虹讲:“一钵水,一砚墨,两者互用,是为墨法。然两者各具其特征,各尽其所用,各有其千秋。”
水墨的变化中,笔墨界限的转化具有可视性且形象直观,黑到极处即是白,如黄宾虹的“亮墨”已升华为观念。黑是实,白是虚。黑是密,白是疏。既是对立,又是统一,黑与白、水与墨的关系含有很深的道家思想,与《易经》中的美学思想有着千丝万缕的联系。
认识到水的作用,才能发挥其独到的艺术特性。从物质上讲,墨为“火”性,水与火的对立与融合,才能使艺术表现呈现自然性。
黄宾虹曾说:“墨是火烧的烟,画了墨,浇上了水,不是灭火吗?”“我是用水灭火,不要火去再烧了。”所以,“水墨交融”也是黑白关系具体化的表现。以白当黑,黑中有白,白中有黑,既要立足黑的实体的质量,更要立足于白的虚空变化,如此才能于“墨华飞动湿云生”中“求淡以浓”、“求白以黑”,演绎神奇的水墨变化,浸晕出中国画中的理性精神和文化智慧,而且在精神的奥妙和智慧的玄哲中获得人与自然的高度统一。
中国画是华夏思想文化的重要表征,水墨作为核心的语言,缘其包容之广、气势之大、意境之深,准确地表达了人对自然独特的思维特征和时空风貌,成为历代画家对传统文化体悟的观念通道,并由此幻化出东方水墨精神。
该展的策划,就是要体现出对水墨的哲学思考。(李毅峰,天津美术家协会副主席、天津人民美术出版社总编辑)
参展画家王立明作品欣赏
《某年某月打开的门》
200×200cm
《看云的日子》
200×200cm
《写生之二》
68×68cm
《春山若梦》
200×200cm
《静秋》
136×70cm
《在林间》
136×70cm
《远离尘嚣》
163×69cm
《月白风清》
163×69cm
《天山印象》
136×68cm
《幽梦》 国画
84×50cm
《进山的路与流出的河》 国画
180×96cm
艺术家简介
王立明,1964年出生于河北省承德市,1989年毕业于河北师范大学美术系,现为河北画院专业画家,中国美术家协会会员,国家一级美术师,河北美术馆(河北画院)副院长,河北省民革中山书画院院长,河北省中国画研究会副会长,河北省中国画学会副会长,河北大学、河北科技大学、燕山大学等艺术学院硕士生导师。
作品曾入选:
“纪念建党70周年全国美展”获河北省美展一等奖
“中国画研究院1991人物画邀请展”
河北画院首届画家创作班作品《寻梦》,获河北画院优秀收藏奖
《远离尘嚣》入选“第八届全国美展”,并获河北省美展一等奖
《秋香》入选中央电视台中国画•油画精品展
《酣梦》入选全国教师美术作品展,获优秀奖
《野草闲窗》入选北京首届国际扇面艺术展
《普陀宗乘之庙》入选中国画研究院1998山水画展
《清凉世界》获“河北省迎接澳门回归国画大展”金奖
《燕山秋色》入选“2000年全国中国画作品展”
《春到金山岭》入选中国画200家画展
《静静的山野》获河北省文化厅二等奖
《晨雾初开》入选第二届全国中国画展
《水流花在》入选第二届全国画院双年展,并获河北省美展一等奖
《晨雾》入选第四届全国画院优秀作品展
《都市之外》获河北省文化厅一等奖
2004年获亚太地区名家水墨博览会作品金奖
《和家庄记事》入选第十三届全国美展
《欢乐崇礼》入选第七届全国画院双年展
参加河北省艺术作品北京展,河北艺术上海行,河北艺术香港行,参加一至十三届河北画院走进太行大型写生、创作、展览活动。在俄罗斯、日本、韩国、马来西亚等国家多次举办个展及联展。
出版发表于多部大型美术作品集,著有《王立明山水花鸟画集》,《二十一世纪中国水墨画家王立明》,《中国画ABC》,《河北画院美术作品集——王立明》,《中国私家藏画丛书王立明卷》等。现主要从事中国山水画的创作与研究。