认识传统
在禁忌中学步，
在危机中成长，
总是负重前行。
正如已经看到的那样，
传统是由远及近，
是一道道历史的座标，
我们接近她，
便是由近及远。
一念念的修行，
并非是标示自己与传统有多近，
而是用来丈量我们未来还能走多远。
敬畏传统，
不需要去攀越，
每一个人只是一步步从这里经过……
——王晓辉语
王晓辉手稿（19.5cmX13.5cm）
王晓辉手稿（19.5cmX13.5cm）
王晓辉手稿（19.5cmX13.5cm）
自古现实生活中很多超出时人认知范围而又无法解释的事物和现象，人们就将其归结为神、怪的非凡之力所致。记录这些非日常生活经验范畴、非自然规律生成的现象的图像被称为志怪图像。“志怪”一词最早出自《庄子·逍遥游》，是对艺术创作题材类型的说明。虽然这类对神、怪的表现在中国传统审美中并不为主流审美所认同，但上到统治阶级下到黎明百姓无不被其影响，各朝代各阶层的艺人更是创作了大量作品流传至今，他们借助鬼怪题材暗示对生存世界灵悟的通慧之状，或敬或畏或给予美好的愿望，或借鬼神以言志的表现方式也影响着今天的许多艺术家。
王晓辉手稿（19.5cmX13.5cm）
王晓辉手稿（19.5cmX13.5cm）
王晓辉手稿（19.5cmX13.5cm）
王晓辉手稿（19.5cmX13.5cm）
在今天的艺术家心中神、怪与艺术一样都是纯自然的力量。神、怪是没有形状的，只活在想象中。而在艺术家的视野中万物皆有灵，无形不是无型，也不是无灵，更不是无情，而是一种待探寻的无限之境。从理论上讲“神圣”是不可以随意被创造的，而对一位以放松的心境、严谨的态度从事创作的艺术家王晓辉来说，创造无形之型让艺术变成了一件好玩的事，这些新生的形象在不知不觉中已然参与到了他的笔墨之中。所谓的“神”“怪”多出现在有记载的中国神话中，九头开明兽多次在王晓辉的作品中出现，据《山海经·海内西经》中记载开明兽是一种非常凶猛的神兽，身大似虎，长着九个头，都是人脸，开明兽是昆仑山的守门，它守卫着东王公和西王母及众多神仙的居所，保护着他们的安全。在他的笔下开明兽的每张人脸都有着不同的表情，或肃穆或机警或憨笑或愤怒，似有洞察万物，未卜先知之能。流传千年的故事在王晓辉的笔下有了生命的延续，在神话了的雏形下增添了一份与你我相似的情感与愿望，多了一份这个时代的希冀与困惑……其实人类自存在以来大部分时间都在编造自己的神话，哪些是真实的，哪些又是虚伪的，似乎也没有那么重要。这种虚构与想象是人类抒发内心的需求，是人类的真情所感、现实所愿。艺术家便是开启想象的那个人，而且还在不断地创造情理之外的故事。
王晓辉手稿（19.5cmX13.5cm）
王晓辉手稿（19.5cmX13.5cm）
王晓辉手稿（19.5cmX13.5cm）
王晓辉手稿（19.5cmX13.5cm）
在王晓辉的艺术世界中形、态变化是无休无尽的，在千变万化的型态中笔墨始终处于不同状态的变化之中，这种变化更是回味无穷的意趣。雄健朴拙、博大浑厚的志怪图像为他带来了无尽的臆想空间，转化成他艺术表现的引文，在他的笔下凝滞千年的想象之神与怪活了起来，他们带着各自的喜怒哀乐与观者对话。这种交流是以形写型无法企及的，而只有以神降神的艺术胸怀、以笔活气的艺术才情和吐故纳新的艺术天赋才可达到。在他的笔下似乎水、墨、纸、笔同时有了灵性，一提一按的瞬间成了他想要的模样，神怪之型自然而然流淌在纸面上了。开明兽、九头鸟、蛇神们有了似曾相识的面孔，既熟悉又陌生，在他的笔下似乎每一个形象都在讲述和你生活有关的故事……画面中呈现的这种“相”正是艺术家心中之大象，是历经生活磨砺折射在作品中的心境。在这些微小尺幅（19.5cmX13.5cm）的神、怪手稿创作中，色彩的运用具有强烈的主观意识，大胆吸收了民间艺术中对红、绿两色的使用，浓烈的色彩对比，自然洒脱，更为画作增添了些许神秘色彩，呈现了“色不碍墨，墨不碍色”的中国绘画色彩意境。
王晓辉手稿（19.5cmX13.5cm）
王晓辉手稿（19.5cmX13.5cm）
王晓辉手稿（19.5cmX13.5cm）
王晓辉手稿（19.5cmX13.5cm）
“不积跬步,无以至千里;不积小流,无以成江海。”艺术家王晓辉工作闲暇热衷于战汉文物的收藏与鉴赏，反复琢磨中探索古物之堂奥，入之于眼融之于心，在提笔落墨的瞬间通古达今，以当代的艺术视野俯瞰先人文化艺术，将历史感转化为质朴、纯粹的当代艺术图像，以轻松的笔墨图式将观者带入对历史的回味与对当下的思考。创作手稿是艺术家自己的“笔记”，是千千万万艺术思考的备忘录，它拓宽了我们对生活的些许假设，意想不到的事物在他的创作手稿上彼此碰撞着。正如艺术家自己所描述的一样“我是在理想中虚度”，真正优秀的艺术家不是单薄地叙述一个真实的存在与理想，而是将社会、生活的情态体验备份到一个更大的未知空间中，让绘画给生活带来更多的无限可能。（韦玉）
手稿系列作品（19.5cmX13.5cm）
画家简介
王晓辉，别署清晖。1982年毕业于河北轻工业学校陶瓷美术专业（今华北理工大学美术学院），1989年毕业于中国美术学院国画系人物专业，1993年结业于中国美术学院文化部举办的中国人物画创作高级研修班，1997年毕业于中国美术学院，获硕士学位。
现为中央美术学院教授、博士研究生导师、中国画学院人物画系主任；上海大学上海美术学院客座教授、博士研究生导师；中国国家画院研究员；福建师范大学闽江学者讲座教授；中央民族大学特聘教授；新疆艺术学院客座教授，中国美术家协会会员。出版：《CAFA－水墨正当时》《畅神－王晓辉中国山水艺术作品集》《心路历程－21世纪中国水墨艺术家创作探究系列·王晓辉卷》《微水墨－现代水墨人物作品集》《大写意－传统古典写意人物作品集》《笔墨肖像》《中央美术学院中国画学院教师课徒稿－线性素描》《中国画坛·六O一代－王晓辉》等专著二十余部。
