● 管朴学、黎洵油画作品展 ●
开幕时间
8月20日（周六）16:00
展览地点浙银（山东）美术馆
（济南草山岭南路801号浙商银行济南分行6楼）
策展人
杨三强 于 恺
主 办
山东艺术学院
学术支持
山东省美术家协会
承 办
浙商银行济南分行
浙银（山东）美术馆
管朴学、黎洵油画作品展将于8月20日（周六）16:00在浙银（山东）美术馆（历下区草山岭南路801号浙商银行济南分行6楼）开幕。
本次展览策展人为杨三强、于恺，展览由山东艺术学院主办，浙商银行济南分行、浙银（山东）美术馆承办，山东省美术家协会学术支持。
本次展览共展出两人的油画作品近80幅，作品内容包括人物、风景、静物等不同主题。
△ 管朴学 《松林与海》 80cm×60cm 布面油画 2018年
△ 管朴学 《丽影》 160cm×200cm 布面油画 2018年
意写悠悠
——管朴学的油画
管朴学的艺术首先体现出她对油画的热爱，确切地说，是在从事油画艺术这份事业上拥有坚定的理想。在中国艺术所处的时代变迁面前，中国油画的当代发展成为一个突出的学术课题。百年前，油画从西方传入中国，经过几代油画家的筚路蓝缕，开拓耕耘，使油画在中国不断普及，蔚成大观。作为在改革开放时代成长起来的艺术家，她深知“中国油画”这份学术传统与当代课题的份量，因此，她一直坚持信守油画的精神价值和文化意义，这种意识突出地体现在两个方面：一方面，她把油画研究当作一种长期的功课，认真领悟西方油画从古典到现代的流变，从感觉和认识两个层面加强对油画经典的理解，看重油画语言的本体价值，努力精炼油画的造型能力，同时也认真地向中国油画界的先辈艺术家学习，在艺术方法论上坚持走学术的正道，在传统与生活的相互关系上不断探索，从而形成了她在油画表现中的纯正气息。
另一方面，在当代极为纷繁复杂的艺术思潮面前，她始终坚持清醒的认识，既注重了解中国油画的当代发展趋势，保持着开放的艺术胸怀，但也不被外界潮起潮落的观念和形态所诱惑，很好地保持了艺术心灵的纯粹和内在的平衡，拥有充沛的自我定力，这在当代艺术的情境中，实是作艺术学问最重要的基础。许多年来，她脚踏实地，通过长期的实践积累起自己的经验，练就了从心到手的融通，不断形成了从认识的高度到技巧的驾驭之间的一致性，从而积累了丰富的艺术成果。她坚持走向生活、走向自然，从大自然的空间里带回充满生命芬芳的画作，并且用大量的作品体现出自己的生活态度与艺术心境，可以说，她的展览是一个春华秋实、水到渠成的结果。
△ 管朴学 《尖扎》 80cm×60cm 布面油画 2020年
△ 管朴学 《春分》 120cm×120cm 布面油画 2020年
在社会文化急剧变迁的大时代氛围中，“表现性”语言几乎可以说是中国画坛的主潮，外部世界的动态进程如同一个巨大的磁场，使得艺术家意欲通过表现的语言缓解内在的焦虑，实现自我心理与外部环境的平衡。同时，在油画从传统到现代形态的艺术变迁中，“表现性”语言也是一个转折点，她的艺术成才道路是在这样一个背景下展开的，因此她对表现性语言总是心有冥契，具体地说，从西方现代艺术的萌发到当代绘画的形态之变，都隐隐约约地贯穿着一条表现风格的主线，她的艺术语言方位，也自然在这个大的体例之中。从作品的结构到色彩的运用，从绘画的笔触到画面的肌理，她的作品体现了一种淋漓尽致的抒发，尤其是在大幅的作品中，体现出她驾驭画面结构的能力，通过不同的形体塑造形式的律动，在色彩上更是体现了她的敏感和激情，下笔果断有力，油彩浓郁热烈，在点、线、面的交织碰撞中迸发出生命的光彩。
管朴学在表现上更加注重色块的构成，画面的色块大起大落，色调的反差有时候趋于极端，在用笔上也尤其淋漓酣畅，通过多层次的图绘传达出画面空间的厚重感。她在笔法的运用上也更加具有直觉感，在涂抹、叠压、挥洒中尤其恣意洒脱，全然没有刻意的描摹和拘谨的塑造。在这种以感性为驱使的表现中，她的作品既有视觉的空间深度，更强化了平面的张力，而且透溢出一种自由奔放的生命情怀。她个性的表现性的笔法已经形成了自己的风格面貌，体现出用形式语言驾驭全局、调度画面结构与节奏的优秀才能。在表现性语言的基础上，她也自然而然地将具有西方意味的语言方式转向到中国式的写意语言上，实现中国艺术的“书写性”和西方绘画的“表现性”的交融，这展现了中国油画家的一种当代的中西融合观念。 管朴学曾经画过许多以花卉为主的室内静物，透露出她以室内空间作为自己心理空间的驻守，尤其让花卉从朦胧而虚幻的背景中浮现出来，在幽暗的背景中闪烁出花朵的光芒，形成在空间中回响的“花语”。在艺术同仁的印象中，她在性格上总是乐观的、随和的，为人真诚，处事不俗，展现出心灵的善良与单纯，这些首先在她的画上可以看到。在某种程度上，正是通过对自然生命的观照和对画面语言生命的专注这两个方面的内在统一，体现出她的女性意识。（范迪安，中国美术家协会主席、中央美术学院院长）
△ 管朴学 《旧影》 80cm×60cm 布面油画 2020年
△ 管朴学 《杏花火腿》 80cm×60cm 布面油画 2021年
画家自评
巴掌大的一块
如今生活总被分的一块块，好像再也没有时间专注在一件事上待在一个地方，这样的状态不是人所能控的，如果不能选择到好的交流对象，还可以找来好人写的东西神交一下，但生活环境却绕不过去。在年轻的时候喜欢有动感的东西，年纪大些后喜欢永恒一些的，永恒的东西当然好，所以辨识它们的能力就成了最重要的事。前一阵与我的老师聊天，老先生说道：“哪怕是巴掌大的一张小画，出自真情也是好的。”我非常赞同，只是真情的定义对每个人可不确定呢，你的真也许在别人眼中就是假，有的人做假做着做着自己都信以为真，这可怎么好呢？绘画中有人喜欢讲故事，有人喜欢消解事物泛出底层的内容，还有人粉饰生活，有人做假。如今我宁肯看一些二十年前的东西也不愿打开网络，因为那些地方事实证明印照不出自己的情感，也没有一刻安静，看来生存环境已经改变了。
事实上画画和情感一样本是件私密的事，让人说破大白于天下也就没有灵性了。就像书是用眼睛读的，用耳朵听就体会不到其中的意境了，书中的句子应该在眼前来回反复，在舌尖上慢慢体会，那种美妙可不敢大声说出来。
记得有人说过一句很难听的话：世上并不缺少一张画。呵呵！就算这样吧，只是自己缺少一些安慰；也不缺少罗列事物的能力，只缺一点像钓鱼人一样的时间和心境。在画面内容上做文章感到羞耻那就不做，用肌理粉饰感到浅薄那也不做......给自己的条条框框还真多。我可笑的认为如今不是缺少什么，我想守的只是一个角落：有做什么是非如此不可的心态，能看到灵性的东西，能听见花开，在可控的范围之内有点专业精神，就这么一点点就好。（管朴学）
△ 管朴学 《庭院》 160cm×200cm 布面油画 2018年
△ 管朴学 《影》 200cm×160cm 布面油画 2021年（来源：新黄河）
画家简介
管朴学，现为山东艺术学院美术学院教授、研究生导师，油画三工作室主任、上海美术学院客座教授、韩国檀国大学博士生导师。中国美术家协会油画艺委会会员、中国美术家协会会员、中国文艺志愿者协会会员、山东省美术家协会副秘书长、山东省美术家协会油画艺委会副主任。山东省美术馆公共教育特聘教师、山东省文化馆特聘教师。
