48cmX68cm
唐代诗人韦应物《寄全椒山中道士》有一名句“落叶满空山，何处寻行迹。”三百年后苏东坡用其韵作：“寄语庵中人，飞空本无迹。”清代评论家施朴华《岘傭说诗》指出东坡此句不及韦公原唱，其原因不在于东坡才华不逮，而是“东坡用力，韦公不用力；东坡尚意，韦公不尚意。”用力，指的是在技巧上做得太过；尚意，指的是在意思上想得太多——这两点不仅是成就好诗的障碍，也是成就好画的障碍。还好有王晓辉，让我们在这个举世都用力过猛、想得太多的时代，看到一种通向艺术自在的可能性，他的传统山水人物系列虽无佛、无僧乃至无寺，我却愿意以“禅”称之，这“无”恰恰胜了许多的“有”，得了禅的真味。
48cmX68cm
究竟何为禅？当年释尊拈花，迦叶微笑，不立文字，一脉心传。后世许多人苦行求索，想搞明白如何成佛，却越搞越糊涂。唐代赵州禅师驻锡观音院（今赵州柏林禅寺），曾有求法者来问佛法真谛，禅师只说一个“吃茶去”，言下之意无非安住当下。同理，画禅未必要画僧，正如寻佛法也不是天天苦哈哈冥思苦想，当你用力做什么，就被什么牵引，自性就被什么遮蔽，画里就没有自在的自己，如此之画哪得真味？王晓辉的好处，就在于他能够随时调出一个自在的自己，能做到这一点极为难得，此中有天赋在，也有绘画本身的魅力——他的生命真正归属于绘画，在绘画中他能得到大自在。所以，我们在他的传统山水人物中看到的不是古人已经过期的“旧趣味”，而是活泼泼的王晓辉自己。
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如同禅宗修行有三境界，我把艺术也归纳出三境界，从这三境界里我们可以为所有艺术家定位，而王晓辉的意义也由此更为清晰。禅宗的三境界源自唐代禅宗大师青原行思，大师说：“参禅之初，看山是山，看水是水；禅有悟时，看山不是山，看水不是水；禅中彻悟，看山仍然山，看水仍然是水。”这三境界恰与艺术相通。
48cmX68cm
看山是山，于绘画是初级阶段：画家从赤条条一个习画者起步，看到的是万物的表象，为了满足最基础的表达的情绪和欲望，极力学习知识与技巧，去描绘眼前真实的世界，虽然如同苏东坡所说“论画以形似，见与儿童邻 ”，但这也是学画所必须的一个过程。王晓辉经历过南北两大美术教育体系的陶冶，于此过程所下的功夫亦非常人所及，这也是他未来能够信笔成画的根基所在。不过，此阶段虽必不可少，却仅仅是画家最基础的阶段，惜乎许多所谓画家都困居在这里，满足于市场和观众的趣味，却唯独丢了自己。
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看山不是山，于绘画是探索阶段：画家具备了足够的技巧和知识储备，见了更为广大的世界，便不甘心做自然的仆人，也不甘心拾古人的牙慧，总要在思想上更进一步，在技巧上更高一筹，要苦心经营出自己的艺术语言，当年所谓中西之辩、笔墨之争均在这个层面展开，也成就了现当代的一批“名家”与“大师”。但如同“用力”与“尚意”局限了苏东坡一样，苦心探索既成就了画家也局限了画家——看山不是山，必须要用山观什么、象征什么，必须要与古人搏斗、与西方争气……最终无非是想法做了自己的主人，技巧做了自己的主人——苦心经营出的艺术语言成就了自己，但如同用思想和技巧结了漂亮的茧，自在的真我被困在其中，我们在画中看到雄壮、清高、苦闷、压抑乃至怪诞，唯独看不到一个自在的灵魂。熟悉王晓辉的人都知道，他在绘画的学术探索上一直处于前列，由于他能够从绘画的本体出发去行动，因此避免了沉溺于中西之辩、笔墨之争的困扰，而是把探索变成自我认知的方式，保持着不断向上升级的开放性。
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看山仍然是山，于绘画是心灵阶段：画就是画，不是与人争锋的工具、不是向别人表现什么的载体，很多人之所以困在第二阶段出不来，无非是“认作他乡是故乡”，在茧中时也觉得我是我，可那是技法与想法包装出来的假我，唯有能够破茧的人才能真正放松，呈现出自在的真我——形象可以作假，思想可以作假，心灵做不了假，而绘画恰恰是心灵的写照。许多所谓“禅画”堆砌了很多佛、僧、寺，却始终让人觉得差了点什么，其实就差在心灵层面的一个自在。
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从第二境界到第三境界，其实就是郑板桥所说从“胸有成竹”到“胸无成竹”的过程，王晓辉的传统山水人物俱是其灵光一闪的产物，而他那纯熟精到的画笔则如风云迅变一般将这灵光呈现于纸上，举凡临风、观山、乐水、独酌、对饮皆得晤对传神，而这些形象虽说是古人衣冠，境界却全然是新境界。面对这些画作，你无需任何刻意揣摩，只需要沉浸于当下的画面，随着画家舞动的笔墨，看到一个光明清澈的世界，去感受那些快意自足的心灵。如此境界，佛家称为“自在”，道家称为“自然”，儒家称为“从心所欲不逾矩”，而对于王晓辉，我称之为“如是我在”。
如是我在——绘画之道，莫过于此。（赵辉）
王晓辉作品欣赏
48cmX68cm
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19.5cmX13.5cm
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扇面作品
（来源：王晓辉水墨）
画家简介
王晓辉，别署清晖。1982年毕业于河北轻工业学校陶瓷美术专业（今华北理工大学美术学院），1989年毕业于中国美术学院国画系人物专业，1993年结业于中国美术学院文化部举办的中国人物画创作高级研修班，1997年毕业于中国美术学院，获硕士学位。
现为中央美术学院教授、博士研究生导师、中国画学院人物画系主任；上海大学上海美术学院客座教授、博士研究生导师；中国国家画院研究员；福建师范大学闽江学者讲座教授；中央民族大学特聘教授；新疆艺术学院客座教授，中国美术家协会会员。出版：《CAFA－水墨正当时》《畅神－王晓辉中国山水艺术作品集》《心路历程－21世纪中国水墨艺术家创作探究系列·王晓辉卷》《微水墨－现代水墨人物作品集》《大写意－传统古典写意人物作品集》《笔墨肖像》《中央美术学院中国画学院教师课徒稿－线性素描》《中国画坛·六O一代－王晓辉》等专著二十余部。
